摘要：1953年，时任中央电影局艺委会秘书长的林杉以电影工作者的身份，跟着第三批祖国赴朝慰问团来到抗美援朝前线尉问，在参观上甘岭战役的模型时，负责讲解的是一位十八九岁的年轻战士，他是上甘岭战役的亲历者。

1953年，时任中央电影局艺委会秘书长的林杉以电影工作者的身份，跟着第三批祖国赴朝慰问团来到抗美援朝前线尉问，在参观上甘岭战役的模型时，负责讲解的是一位十八九岁的年轻战士，他是上甘岭战役的亲历者。

他用朴素的语言讲述了志愿军在极其艰苦的环境下取得胜利的经过，林杉听后只觉得热血沸腾，当时就萌生了拍摄一部反映上甘岭战役的电影。

【上甘岭模型】

那个年代拍电影可不像现在，创作者们都以极其认真负责的态度对待。慰问结束后，林杉一回国就找到长春电影制片厂的导演沙蒙，告诉他自己想拍上甘岭。

听完他的讲述，沙蒙非常激动，连声说：

真是惊天地泣鬼神，这个电影一定要拍，而且要拍好，我们到前线去！

1954年初春，抗美援朝战争已经停战，但志愿军仍未回国，林杉和沙蒙再次来到朝鲜，这次他们不是来慰问的，而是直接加入了志愿军，成为两名志愿军战士。

为了掌握第一手资料，两人先后采访了57位参加过上甘岭战役的战士，写下访谈笔记共25万字，阅读的战役档案资料近百万字。

【上甘岭上取下的土，随手一抓就是弹片和碎骨】

除了文字资料之外，两人又亲身到上甘岭战场去寻找灵感。林杉随手抓起一把泥土，里面全是弹片和碎骨，他们切身感受到了战争的残酷。

在黄继光牺牲的地方，两人伫立良久，眼前仿佛出现了身负重伤的黄继光猛扑向敌人枪眼的情景，两人禁不住热泪盈眶。

经过整整一年的体验生活，到第二年的夏天，他们终于完成了电影剧本的创作。

剧本讲述了志愿军某连在连长张忠发的率领下，克服断水断粮的困难，坚守坑道24天，打退敌人数十次进攻，最后胜利反攻收复阵地的故事。

剧本的名称就暂定为《24天》，一切都准备就绪了，但在选演员的问题上却遇到了困难。

【黄继光班的战士在黄继光牺牲的地方宣誓】

在近100名演员中，有80人是当过兵、扛过枪打过仗的真正的战士，他们对战场的熟悉，对战斗的理解几乎不用导演给讲戏就能表现得非常好，但在拍文戏时却非常紧张。

如扮演毛四海的白英宽，本来就是退伍战士，参军后是机枪手，上过战场打过仗，是沙蒙亲自选中的。

但白英宽却非常紧张，拍文戏时的表演用力过猛，越拍不好就越紧张，越紧张就越拍不好，甚至说台词都有些结巴。

林杉找到白英宽谈心，说：

这个角色就是你自己，你也打过仗立过功，你在战场上什么样，在生活中什么样，你就怎么样，不要刻意去演。

白英宽渐渐开了窍，完美地演绎了毛四海这个人物。

【真实的上甘岭战役，美军炮击停止后从坑道里冲出的志愿军战士】

女护士王兰开始选的是几位歌剧和舞剧的演员，身材形象都无可挑剔，但导演沙蒙看了都不满意，认为过于漂亮了，和普通战士的形象不符，也无法融入那个残酷的环境中。

王兰是根据卫生员王清珍的形象改编的，她在上甘岭战役中，一直坚持在第一线抢救伤员，这样的角色不是光漂亮就可以的。

就在沙蒙一筹莫展的时候，这一天他在长影的院子里偶遇了来走亲戚的刘玉茹。

那淳朴的形象和清澈的眼神，让沙蒙一眼就相中了，他上去一问，原来刘玉茹是刚刚从鲁艺戏剧系毕业的。气质如此接近，又是学表演的，王兰的角色就落在了这个刚出道的小姑娘头上。

【王兰的角色最终落到了刚毕业的刘玉茹头上，而主题歌《我的祖国》比电影还先红起来】

在确定了毛四海、王兰、指导员、一排长、炊事班长、杨得才（黄继光）等几个主要角色后，连长张忠发的演员仍没有确定。

这个人物既没有大喜大悲的个人命运，也没有大起大落的表演程式，却是整个戏的主心骨，演好他是极其考验演员功力的，在张忠发的选角上大家非常慎重。

导演沙蒙看中的是高宝成，但林杉有不同的看法。

一是高保成年龄大了点，当年已经30岁了，比剧本里的张忠发大了近10岁，这么大年纪的连长在志愿军中是少见的。

二是高宝成本人参军18年，当时已经正团级干部，现在来演连长，气质也不太相符。

【连长张忠发和通讯员杨得才】

但沙蒙力排众议，一锤定音，张忠发就是高宝成了。为了让高宝成更贴近连长这个身份，他们又修改了剧本，为原本十全十美的张忠发加入了天真可爱的一面，让人物形象更有立体感。

终于将演员全部确定，接下来的拍摄工作将更考验人，因为沙蒙决定到上甘岭实地去拍。为此，他带着剧组一班人于1956年4月重返上甘岭。但到了实地才发现这个想法行不通。

【《上甘岭》剧照】

距离上甘岭战役已经过去3年半的时间了，但战争留下的痕迹仍随处可见。原来山下的小村庄早已荒废，整个上甘岭地区死一般的沉寂，放眼望去，遍地都是焦土，没有一丝生气。

尽管剧组不少人都经历过战争，但上甘岭的场景仍让人感到压抑。整个山上没有一棵树木，没有一个动物，甚至连野菜都没有。

被炮弹炸碎的石粉没过了脚背，被炮弹犁松的土深达一米。到处都是布满弹孔的钢盔和水壶，随处可见的是弹壳、弹片和碎骨。

【这是真实的上甘岭战役的照片，志愿军战士守护着弹痕累累的战旗】

此时双方虽已停战，但军事分界线上仍不时有摩擦，偶尔也有枪声传来。

上甘岭距离三八线仅有30多公里，剧组来到上甘岭，也是换上了志愿军的服装，以边境巡逻队的身份上来的，在这里拍摄战争电影，枪炮声容易引起不必要的误会。

美术设计刘学尧和蔡光一起，打着手电筒进入当年志愿军坚守的坑道，坑道只有1米多高，里面又闷又潮，即没有水也不能生火，当年志愿军战士就在这样的环境下坚持和美军作战。

两人看完坑道，又到敌人阵地去查看，发现整个山头的色调即单调又灰暗，且层次单一，缺乏表现力。

【电影中的坑道比真实的已经好了很多，至少要宽敞很多】

综合上述原因，剧组决定不在上甘岭实地拍摄，改为搭建场景。

刘学尧选择了一处相似的地形，部队又出动了两个工兵营，修建了阵地、挖出了坑道。坑道里的布局全按照真实的来做，唯一的不同就是增加了坑道的高度，安装了照明灯以方便拍摄。

同时坑道里的框架、梁柱、弹药箱的摆放，也营造出了电影需要的层次感。

阵地上的树木也力求真实，树干上的弹痕是真的，被火烧焦的痕迹也是真的，坑道口的碎石也是真的，甚至被撕烂的服装也是真的。

据扮演毛四海的白英宽老人回忆，给他准备的军装就有8套，一套崭新的，一套半新的，一套被熏黑的，一套被火烧焦的，一套肉搏时撕碎的……，不同的场景下需要换上不同的服装。

【每个人都是烟熏火燎的，像从真的战场走来】

一次拍摄志愿军战士在坑道内阻击敌人的戏，戏中志愿军战士和冲进坑道的敌军进行了殊死的肉搏，在打退敌军后，大家需要换上“肉搏服”，以表现战斗的激烈和残酷。

但一位小战士忙中出错，穿着一套半新的服装就跑了进来，他一看到其他的人服装，顿时尴尬得满脸通红。

在大家善意的笑声中，小战士急忙出去换了衣服。那个时候的剧组，对艺术的执著和追求令人钦佩，不像现在有些战争片，尸山血海中主演的白衬衫仍一尘不染，发型仍一丝不乱。

【在没有水的情况下，吃饼干成了任务，张连长在鼓励大家吃饼干】

化妆也是非常考验化妆师功力的。为了表现战士们在坑道中缺水的场景，化妆师需要让战士们的嘴唇干裂起皮，他在自己的身上试过多次后，终于确定了一种化学试剂，只需涂上几分钟，嘴唇就会发白起皮，和几天不喝水的样子很像。

演员们为此吃了不少苦，因为试剂涂在嘴上会痛，一拍完就要立刻洗掉，等拍摄的时候再涂，有时一天要反复涂上多次，不少人养成了勤洗脸的习惯。

如此痛苦的经历让演员们都印象深刻，永生难忘。

在演员痛苦的同时，化妆师也非常痛苦，因为除志愿军战士外，扮演敌人的群众演员也需要化妆和面部造型。有一场戏里，需要化妆的演员多达500人，其中近处的演员还要化妆成高鼻深目的美国人造型，为此化妆师没少吃苦头。

【这些美国兵其实都是中国人演的，全靠化妆师的巧手】

如果要用一个字来形容整个拍摄过程，那就是“苦”。

吃得苦，住得苦，拍得苦。几年的战争让当地物资极度缺乏，只有部队送来的罐头。青菜是很少的，不少人出现了营养不良，有人水土不服开始拉肚子。住的就更苦了，剧组不论男女，都只能在野外搭帐篷过夜。

初春的寒风仍然刺骨，晚上的山风吹得帐篷呼呼作响，几个人挤在一起才能入睡。

而到早上被窝里发现几条蛇的情况也不稀奇，女同志第一次见了还大呼小叫，到后来也就习惯了。在如此艰苦的条件下，《上甘岭》的拍摄终于顺利完成了。

白英宽老人在回忆当年的拍摄经历时说：每当吃不消的时候，就想想当年志愿军同志比我们还苦，他们都能坚持下去，我们有什么不能坚持的。我们必须把这他们英勇顽强、不惧怕一切困难的精神告诉每一个人。

如今，这部影片已经影响和教育了几代人。

来源：沙场秋点兵一点号