摘要：1993年上映的美国影片《山丘之王》，由史蒂文·索德伯格执导，当时年仅12岁的杰西·布拉德福特主演，改编自A.E. Hotchner的自传体小说，背景设定在1930年代美国经济大萧条时期的圣路易斯贫民窟。
1993年上映的美国影片《山丘之王》，由史蒂文·索德伯格执导，当时年仅12岁的杰西·布拉德福特主演，改编自A.E. Hotchner的自传体小说，背景设定在1930年代美国经济大萧条时期的圣路易斯贫民窟。
影片没有宏大的叙事，没有激烈的冲突，只用最朴素的镜头，讲述了12岁少年艾伦·库珀在绝境中挣扎求生、守护家人的故事，每一个细节都藏着底层人的心酸与坚韧，也藏着少年最纯粹的希望与担当，而杰西·布拉德福特用超越年龄的演技，将这个瘦弱却倔强的少年演得入木三分，让这部冷门佳片成为跨越时代的经典。
故事的主角艾伦，是个瘦弱、敏感却异常懂事的12岁男孩，他和父母、弟弟住在圣路易斯贫民窟一栋破旧的公寓里，日子过得捉襟见肘，而大萧条的浪潮，更是将这个本就艰难的家庭推向了绝境。
艾伦的父亲是个老实本分的人，曾经靠着打零工勉强维持家用，却在经济危机中彻底失业，性格也变得沉默寡言、自卑敏感，常常一个人躲在角落里抽烟，看着一家人挨饿，却无能为力，甚至偶尔会因为压力太大，对艾伦说一些刻薄的话，但艾伦从来没有抱怨过父亲，他知道，父亲只是被生活压垮了。
艾伦的母亲身体一直不好，常年被病痛折磨，家里没有钱看医生，只能靠着最便宜的草药勉强支撑，她温柔、善良，即便身处绝境，也始终尽全力守护着两个孩子，常常在深夜里，趁着孩子们睡着，偷偷缝补他们破旧的衣服，偷偷抹眼泪，却从来不在孩子们面前流露半分脆弱。
艾伦的弟弟莱斯特，比他小几岁，懵懂无知，还不懂得生活的艰辛，常常缠着艾伦要吃的、要玩的，艾伦虽然自己也吃不饱、穿不暖，却始终把最好的都留给弟弟，不管遇到什么困难，都会挡在弟弟面前，做他最坚实的依靠。
为了让家人能吃上一口饱饭，让母亲能看上医生，12岁的艾伦，早早地扛起了家庭的重担，他放弃了本该无忧无虑的童年，每天天不亮就起床，穿梭在贫民窟的大街小巷，捡别人丢弃的瓶子、报纸、金属碎片，然后拿去变卖，换一点点零钱。
贫民窟的日子不好过，不仅要忍受饥饿和寒冷，还要面对别人的歧视和欺负，有些同龄的孩子会嘲笑他是“捡垃圾的穷小子”，故意打翻他捡来的瓶子，甚至动手打他，但艾伦从来没有退缩过，每次被欺负后，他只会默默擦干眼泪，捡起散落的瓶子，继续往前走，因为他知道，他不能倒下，他的身后，是整个家。
除了捡垃圾，艾伦还会帮贫民窟里的邻居们跑腿，帮别人买东西、送信件，只要能赚到一点点钱，不管多苦多累，他都愿意做。有一次，邻居让他送一封紧急信件，路程很远，还要穿过一片偏僻的小巷，艾伦冒着寒风，跑了整整一个下午，终于把信件送到了目的地，邻居给了他几美分，他紧紧攥着那几美分，心里满是欢喜，因为这几美分，又能给母亲买一点点草药，又能给弟弟买一块小小的糖果。
在贫民窟里，艾伦也有自己的小秘密和小希望，那就是“山丘之王”——一栋位于贫民窟最高处的废弃建筑，那是艾伦和小伙伴们的秘密基地，也是他心中的“世外桃源”。
每天忙完活，艾伦都会和几个小伙伴一起，跑到那栋废弃的建筑里，他们在那里玩耍、打闹，暂时忘记生活的艰辛和饥饿，艾伦常常坐在建筑的屋顶上，望着远方，心里憧憬着未来，他希望有一天，能赚很多很多钱，带家人离开贫民窟，让母亲的病好起来，让父亲重新振作起来，让弟弟能像其他孩子一样，无忧无虑地长大，能上学、能吃饱穿暖。
日子一天天过去，艾伦的努力，并没有让家里的情况有太多好转，反而越来越艰难。
母亲的病情越来越重，卧床不起，家里连最便宜的草药都买不起了；父亲依旧没有找到工作，变得越来越颓废，甚至开始酗酒，有时候还会因为一点小事，和艾伦发生争执；弟弟莱斯特也因为长期吃不饱饭，变得面黄肌瘦，常常生病。
艾伦的压力越来越大，他每天都要捡更多的垃圾，跑更多的腿，有时候甚至要饿肚子，把省下来的钱给母亲买药、给弟弟买吃的，长期的劳累和饥饿，让这个12岁的少年，看起来比同龄人瘦弱得多，眼神里也多了一份不属于这个年龄的沧桑和坚韧。
有一次，艾伦在捡垃圾的时候，发现了一个被人丢弃的钱包，里面有几块钱和一张身份证，艾伦的心里很挣扎，他知道，这几块钱，足以给母亲买很多草药，足以让家人吃几顿饱饭，但他也知道，这是别人的东西，他不能占为己有。
最终，艾伦还是克服了内心的挣扎，按照身份证上的地址，找到了钱包的主人，把钱包还给了他。
钱包的主人很感动，不仅向艾伦道了谢，还额外给了他几块钱作为报酬，艾伦拿着那几块钱，飞快地跑回家，给母亲买了草药，看着母亲喝下草药后，脸色稍微好了一些，艾伦的心里，第一次有了一种强烈的成就感，他觉得，自己的努力，没有白费。
然而，命运并没有眷顾这个懂事的少年，母亲的病情突然恶化，来不及救治，最终离开了人世。
母亲的离世，给了这个本就艰难的家庭沉重的一击，父亲彻底崩溃了，整日酗酒，浑浑噩噩，再也不管艾伦和弟弟；弟弟莱斯特因为失去母亲，变得沉默寡言，常常抱着母亲留下的旧衣服，偷偷流泪。
艾伦虽然心里也很痛苦，也很绝望，但他知道，他不能倒下，他还要照顾父亲和弟弟，还要撑起这个家。
他更加努力地捡垃圾、跑腿，每天起早贪黑，省吃俭用，不仅要养活自己和弟弟，还要照顾酗酒的父亲，有时候，他累得倒头就睡，醒来后，继续奔波，即便心里有再多的委屈和痛苦，他也从来没有在父亲和弟弟面前流露过，总是笑着安慰他们，告诉他们，一切都会好起来的。
日子依旧艰难，但艾伦从来没有放弃过希望，他依旧会在忙完活后，跑到“山丘之王”的屋顶上，望着远方，憧憬着未来。
他依旧会把最好的都留给弟弟，依旧会耐心地照顾父亲，依旧会坚守着自己的善良和底线。
渐渐地，父亲在艾伦的陪伴和照顾下，慢慢醒悟过来，他戒掉了酒，开始努力找工作，虽然依旧艰难，但他再也没有颓废过，他想好好照顾艾伦和弟弟，弥补自己之前的过错；
弟弟莱斯特，也在艾伦的安慰和陪伴下，慢慢走出了母亲离世的阴影，重新变得开朗起来，开始主动帮艾伦做一些力所能及的事情。
《山丘之王》是史蒂文·索德伯格早期最被低估的佳作，也是一部极具温度与力量的自传体影片，它没有刻意渲染苦难，也没有刻意煽情，只用最真实、最朴素的叙事，还原了大萧条时期，底层普通人的生存困境，也讲述了一个12岁少年的成长与救赎，平淡却极具感染力。
影片最成功的地方，就是塑造了艾伦这个鲜活立体的少年形象，杰西·布拉德福特用细腻、自然的演技，将艾伦的懂事、坚韧、善良与脆弱，演绎得淋漓尽致，让观众仿佛看到了那个在绝境中，独自撑起一个家的少年，心疼他的遭遇，也敬佩他的担当。
影片以大萧条为背景，却没有聚焦于时代的宏大叙事，而是将镜头对准了一个普通的少年，对准了一个普通的家庭，通过艾伦的视角，展现了底层人的心酸与坚韧，展现了人性的善良与温暖。
艾伦的故事，不仅仅是一个少年的成长故事，更是大萧条时期，无数底层普通人的缩影——他们身处绝境，却没有放弃希望；他们历经磨难，却依旧坚守着善良与底线；他们相互陪伴，相互扶持，在苦难中，寻找着活下去的勇气和力量。
影片中的“山丘之王”，不仅仅是一栋废弃的建筑，更是艾伦心中的希望与信仰，是他在苦难中，唯一能找到慰藉的地方，它象征着少年最纯粹的憧憬，象征着底层人对美好生活的向往，也象征着绝境中的希望与救赎。
史蒂文·索德伯格用克制的叙事手法，没有刻意放大苦难，也没有刻意美化结局，而是客观地呈现了生活的真相——生活或许充满苦难，或许不尽如人意，但只要不放弃希望，坚守善良与担当，就一定能在苦难中，找到活下去的勇气，就一定能等到属于自己的光明。
如今，这部上映于1993年的冷门佳片，依旧能打动无数观众，因为它所传递的力量，是跨越时代的，它告诉我们，无论身处何种绝境，无论经历何种磨难，都要保持善良，坚守希望，学会担当，就像艾伦一样，即便只是一个12岁的少年，也能在苦难中，活成自己的“山丘之王”。
这部影片，不仅是对一个时代的缅怀，更是对每一个在苦难中挣扎、坚守的人的致敬，值得每一个人静下心来，细细品味。
来源：犀锋映画