摘要：近年来，作家双雪涛的“影视改编宇宙”保持着稳定的“上新”频率。2021年，根据其短篇小说《刺杀小说家》改编的同名电影春节档上映；2023年，根据其作品改编的网剧《平原上的摩西》以细腻叙事赢得高口碑；2025年，影版《平原上的火焰》与《刺杀小说家2》接连上映；2

齐鲁晚报·齐鲁壹点记者 刘宗智

近年来，作家双雪涛的“影视改编宇宙”保持着稳定的“上新”频率。2021年，根据其短篇小说《刺杀小说家》改编的同名电影春节档上映；2023年，根据其作品改编的网剧《平原上的摩西》以细腻叙事赢得高口碑；2025年，影版《平原上的火焰》与《刺杀小说家2》接连上映；2026年开年，根据其作品改编的电影《我的朋友安德烈》《飞行家》又同步登上银幕。

新作亮相

双雪涛的小说擅长以冷峻的笔锋剖开人性的幽微深处，在现实与超现实的交织中构筑出极具张力的故事空间。这种独特的文学气质，为影视改编提供了丰沃而深厚的土壤。日前上映的两部电影，均脱胎于其极具个人风格的短篇小说。《我的朋友安德烈》以少年情谊为底色，刻画出人性温暖与成长阵痛；《飞行家》则通过魔幻现实主义手法展现普通人的挣扎与突围。

两部作品在保留原著精神内核的同时，通过影像语言的重构为故事注入新的生命力。《我的朋友安德烈》由董子健执导，刘昊然、董子健、殷桃等主演。影片讲述李默回东北奔丧，与少年旧友安德烈重逢，二人开启一段回溯过往、直面创伤的旅程。电影将原著中“朋友代替了一部分自我消亡”的深沉隐喻，转化为一场温暖而治愈的“重逢”，让观众在平凡普通人的故事里，看见与过去和解的勇气。该片曾入围第37届东京国际电影节主竞赛单元并荣获最佳艺术贡献奖，以情感力量先声夺人。

电影《飞行家》通过三段飞行，勾勒出李明奇（蒋奇明饰）倾尽一生追逐飞行器梦想的冒险轨迹。从20世纪70年代直至2026年，主角李明奇经历了三次飞行：第一次飞行，源于他纯粹的梦想，怀揣着年少的意气与执着，也是对父亲未竟梦想的延续，然而最终因意外事故戛然而止；第二次飞行，是为了生计。在丢掉工作后，他开了一家舞厅，借助放飞热气球为舞厅宣传造势；第三次飞行，则是为了希望。为拯救侄子、捍卫尊严，尽管上一次失事的悲剧仍历历在目，他依旧义无反顾地选择一搏，从599米的高空纵身一跃。

《飞行家》试图讲述的并不是“飞行”本身，而是每个人如何在漫长琐碎的生活里寻找自己的“精神终点”。在片中，李明奇曾跟小舅子描述自己的远大梦想，“我不用飞多高，三四米就行，人飞高了，看世界不就变了，脑子变了，那世界就变了。”

在双雪涛的同名短篇小说集《飞行家》中，《刺杀小说家》一篇早已被搬上银幕。电影《刺杀小说家》由路阳执导，雷佳音、杨幂、董子健、于和伟、郭京飞领衔主演，讲述了一名父亲为找到失踪的女儿，接下刺杀小说家的任务，而小说家笔下的奇幻世界，也正悄悄影响着现实世界中众人的命运的故事。影片总票房超过10亿元，成为当年春节档的一匹黑马。

除了《刺杀小说家》和《飞行家》，双雪涛的其他作品在影视改编过程中也展现出丰富的可能性。不同导演和制作团队基于对原著的理解，从各自独特的视角出发，挖掘出双雪涛小说的故事中不同的亮点和内涵。2023年，根据双雪涛作品改编的网剧《平原上的摩西》凭借独特的叙事风格和深刻的主题内涵，赢得了观众和影评人的好评，网络评分高达8.6分。

2025年，影版《平原上的火焰》延续了双雪涛原著的叙事脉络，将一段跨越多年的爱恨情仇娓娓道来，让观众在感受爱情美好的同时，也深刻体会到了命运的无常与残酷。同年上映的《刺杀小说家2》则在延续前作世界观的基础上，进一步拓展了故事的深度和广度，为观众呈现了一个更加宏大、奇幻的世界。

这种多元探索不仅丰富了双雪涛“改编宇宙”的内容和风格，也为观众带来了多样化的观影体验。每一部改编作品都像是一扇窗户，透过它们，观众能够看到双雪涛文学世界中不同的侧面，感受到他对生活、人性、梦想等诸多主题的深刻思考。悬疑犯罪、青春成长、社会寓言、奇幻冒险……各异的题材共同承袭了对历史与现实的深切关怀。正如双雪涛所言：“任何一部电影去努力讨论历史，都是一种积极的尝试。在市场范畴内，我们只能提出一个方案，而不是一个答案。用相对平衡的方式，有层次、有风格地解读历史。”

影视原野

对于改编，作为作家的双雪涛持开放甚至鼓励的态度。他更乐见电影“不完全遵从原著”，“我肯定希望电影和小说不一样，一样就没什么意思了。一个创作者创造力的体现，其实就在于如何掏出自己的东西。”

《飞行家》实现类型片与现实主义叙事的融合。原著以“高小峰”为主视角，在亲人们的回忆中，慢慢拼凑出家中“虚构的人”姑父“李明奇”模糊的过去。而电影中，通过家族回忆拼贴的“虚构之人”李明奇成为主角，其个人的追梦史被提炼为清晰有力的类型叙事，实现了艺术表达与观赏性的平衡。

《平原上的火焰》中，李斐与庄树的爱情明亮又危险，而傅东心、庄德增等父母辈的情感纠葛则如火焰般赤诚又深情。冷峻与温情并存，平静的雪原下又往往暗流涌动，如同被强光照耀般纤毫毕现。这种独特的叙事风格在电影中得到了很好地延续，导演通过镜头语言将小说中的情感张力与氛围营造得淋漓尽致。这种良性互动，不仅丰富了作品的艺术维度，也为文学传播开辟了新途。

从冷冽的东北大地出发，双雪涛的“改编宇宙”正将其独特的文学星火，撒向更广阔的影视原野。目前，他的《北方化为乌有》《光明堂》等作品也已列入影视化计划。面对未来，双雪涛态度平和而清醒：“一部电影到底是什么结果，很难预料。”在他看来，文学与电影的关系应是“有缘就一起做”，不必勉强，一切源于对故事本身的尊重与再创造。

来源：齐鲁晚报网