电影界的“黑马题材”?这3部电影的爆火,透露出了一个重要信息

快播影视 内地电影 2026-01-28 10:56 1

摘要:从《追凶者也》到《我不是药神》,再到《消失的她》,这些片子既能拿下不错的票房,又能引发观众对社会问题的讨论。

从《追凶者也》到《我不是药神》,再到《消失的她》,这些片子既能拿下不错的票房,又能引发观众对社会问题的讨论。

这背后其实藏着一套创作逻辑,就是用类型策略这层“糖衣”,把现实主义的"苦药"包裹起来。

陈旭光在《电影工业美学研究》里提到过,电影得在艺术性和商业性之间找平衡。

国产电影这些年学习好莱坞的类型模式,采取商业化运作标准,已经成了一种趋势。

犯罪题材电影就是个典型例子,它们抓取现实议题,但不是用传统纪实手法平铺直叙,而是套上戏剧化、类型化的外壳,让观众在享受观影快感的同时,也能感受到现实的分量。

传统现实主义电影有个通病,就是剧情容易显得平淡。

观众看着看着就困了,再深刻的主题也传达不出去。

犯罪题材电影找到了破解办法,就是用戏剧性来增强可观赏性。

英国学者河竹登志夫说过,戏剧性本质上是把日常生活的矛盾表面化的过程。

国产犯罪片就是这么干的,它们把现实中的尖锐冲突、复杂情节、充满张力的叙事节奏都搬上银幕,给真实冷酷的现实矛盾套上一层"艳丽外衣"。

观众在新奇感中窥看现实的苦涩,这种体验比直白说教有效得多。

黑色幽默是个特别好用的手段。

这个概念最早是法国作家安布莱顿在1930年代提出的,1974年法国《彩色拉鲁斯词典》给出的定义是,用尖酸、苦涩、绝望的笔调描述人世的荒谬与残酷。

说白了,就是把严肃的事情用荒诞的方式讲出来,搞笑和痛苦并置,讽刺意味自然就升级了。

《追凶者也》就是个典型案例。

曹保平导演把犯罪空间放在云南村镇,用限知视角设迷局,开篇那场猎奇的验尸场面就把观众快速拉入故事。

整个片子充满了荒诞设定。

警方被处理得特别戏谑。

公安大学的高材生草率判案,反映出边陲地区法制的虚无化和警察的不作为。

宋老二为了自证清白开始追凶之旅,王友全误拿凶手的摩托车引发连锁反应,"五星杀手"董小凤因为高度近视误杀人,最后猫哥成了替死鬼。

这些情节看着像闹剧,但背后指向的是严酷的现实。

宋老二因为拒绝迁坟断了别人的财路,就引来杀身之祸。

这揭示的是金钱对人性的异化。

导演用多反转的剧情和戏剧性手法,讲述无辜生命如何陨落于一场"闹剧"。

观众笑过之后,紧张恐怖的情绪被消解了,反而更容易引发对严酷现实的思考。

《我不是药神》走的是另一条路。

这部片子颠覆了传统"真实事件改编"的方式,把重心放在"反英雄"的情节设定和矛盾设计上。

它遵循好莱坞商业电影的三幕剧结构,"现实主义+商业表达"产生了强烈的戏剧化张力。

程勇这个人物的弧光特别明显。

第一幕里他是个唯利是图、自私自利的小商贩,转折点是目睹白血病患者吕受益之死。

第二幕他认识到病痛的可怖和生命的可贵,走私药品的目的发生了本质转变。

第三幕他自掏腰包降低药价,无私奉献获得"十里送药神"的礼遇,完成了自我救赎。

叙事基调从喜向悲转化,带来极佳的观影体验。

本质上,这部片子借主流模式感召观众对个体生存命题产生共情,完成了对现实本质的叩问。

中国电影产业化发展这些年,市场规模不断扩大,国产犯罪题材电影在多个维度都取得了不错的成绩。

同时兼顾商业价值和社会现实价值,创作难度其实挺大的。

现实主义一直是我国电影艺术的主流。

有学者说过,离开现实主义的参与或观照,作品的价值会大打折扣。

当下中国电影的商业感和类型化,在内涵上其实继承了现实主义传统。

这些犯罪题材电影着眼真实社会,以日常生活的热点话题为叙事主题。

它们对不公的现实进行赤裸裸的批判和讽刺,同时依托好莱坞商业程式,通过奇观场景和暴力场面进行感官刺激。

表面上看是类型片,但主题深度蕴含着对人性的拷问和对现实的批判。

从2018年的《我不是药神》到2023年的《孤注一掷》《消失的她》,叙事策略在不断演进。

这些片子越来越注重商业类型与现实主义内涵的并构,创作目标是让观众既能享受商业类型电影的观影快感,又能更具冲击力地认识社会病症。

《消失的她》是个值得细说的案例。

陈思诚监制这部片子,延续了"唐探系列"和"误杀系列"的悬疑特色。

它取材于热点新闻,用猎奇场面和戏剧化手法增强观影快感,在类型融合的基础上为主题增添了现实意义。

开篇李木子失踪就激发了观众的好奇心。

悬疑色彩制造的焦虑和恐慌牵动着情绪,失踪谜案最终破解,原来是赌徒何非为了获得高额遗产设计了浪漫骗局,把妻子永远困在"海底星空"。

这部片子和传统警匪片不太一样。

案件发生在域外,弱化了警察与凶犯的角逐,对立关系被重构了。

杀人凶手何非和女主闺蜜陈麦组成的"复仇小队"构建了两大对立集团。

"戏中戏"的套层式结构,加上多反转的剧情设定,在保留类型特点的同时实现了叙事突破。

导演崔睿说过,"理想中的电影需要具备的第一点特质是社会性"。

《消失的她》娱乐表象下充斥着严肃的社会议题。

它的灵感源于热点新闻,用谋杀案探讨两性关系问题。

这部片子增添了观众的"疼痛感",引发了广泛讨论和关注。

“渣男骗婚”“穷小子爱上富家女”等话题被网友热议,突破了桎梏,完成了社会性和商业性的双重考验。

这种实践其实是在践行新时代现实主义的多元表达。

类型策略就是包裹现实主义良药的糖衣,核心目的是回应实际困境、理性揭露矛盾。

近十年国产犯罪题材电影成功实现了对真实社会的有效关注,弥补了传统现实主义电影剧情平淡的不足。

在观赏性和现实性之间找到最佳平衡点,既满足市场需求又承担社会责任,这是这些片子的成功之处。

继续探索商业类型与现实主义内涵并构的叙事策略,推动中国电影本土化进程,在电影工业美学框架下实现艺术性和商业性的高度统一,这条路还得继续走下去。

让观众在精彩故事中感受现实温度,在商业娱乐中完成精神启迪,真正实现电影美学效益和经济效益的双赢,这才是类型策略与现实主义共生的终极价值。

来源:娱乐大头社

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