摘要：前阵子刷朋友圈，不是这个晒AI生成的电影预告片，就是那个说自己用国产模型做了个短片，连隔壁搞婚庆的老王都开始研究AI拍婚礼了。

2025年刚过一半，AI影像这事儿已经热闹得不像样了。

前阵子刷朋友圈，不是这个晒AI生成的电影预告片，就是那个说自己用国产模型做了个短片，连隔壁搞婚庆的老王都开始研究AI拍婚礼了。

今年的AI视频技术，真不是去年那种"一眼假"了。

GoogleVeo3出来的时候，我特地找朋友要了内测资格，输了段文字"下雨天，猫咪在窗台看雨"，生成的视频里，猫尾巴的绒毛都在动，雨滴打在玻璃上的水痕还会慢慢往下流。

OpenAI的Sora2更狠，据说能让虚拟人物"客串"真实电影，

有博主试过把AI生成的"民国侦探"P进《繁花》片段，不仔细看根本发现不了是假的。

这技术放三年前，想都不敢想，

国产模型也没闲着，

可灵AI搞的"导演共创计划"，拉了贾樟柯这些大导演站台。

我看了他们合作的短片，虽然还有点生涩，但那种"中国味儿"的镜头语言，比国外模型地道多了。

即梦AI更接地气，直接开放给普通人用，手机上就能生成带剧情的小视频，

技术上的这些新花样，很快就被行业看在眼里。

以前说起AI影像，大家总觉得是"玩具"，今年不一样了，连正经电影节都开始给AI腾位置。

上海国际电影节今年首次设了AI影像单元，我去凑了个热闹，

展厅里放着十几部AI短片，最挤的居然不是那些特效炫酷的科幻片，而是一部叫《等待的艾力》的纪录片风格短片。

片子讲的是留守儿童艾力等爸妈回家的故事，全片用AI生成，但镜头特别克制，

艾力趴在村口老槐树下写作业，风吹动他头发的样子，跟我小时候在农村见的场景一模一样。

旁边有观众抹眼泪，说"这比有些真人拍的还真实"，

北京电影节更直接，把AI短片和传统电影放在一起评奖。

有个评委私下跟我说："以前担心AI会让创作变懒，现在发现，好的AI短片反而更考验创意技术能搞定画面，但故事里的温度，还得人来给。"

海南岛国际电影节搞了个"48小时AI创作挑战"，参赛者用指定AI工具，两天内完成一部短片。

最后拿奖的是个大学生团队，他们用AI生成了一组"爷爷的老照片会动了"的画面，配着爷爷的真实录音，简单却让人心里发酸。

这些短片火了之后，行业里的讨论就没停过，有人说AI要抢编剧导演的饭碗，也有人觉得这是给创作松绑。

《绿幕》这部短片就很有意思，讲一个人发现自己的生活是AI生成的，想反抗却发现连"反抗"都是程序设定。

看完我琢磨了半天，这不就是我们现在的状态吗？一边依赖技术，一边又怕被技术控制，

《记忆迷宫》更绝，用碎片化的AI生成画面模拟阿尔茨海默症患者的记忆。

老人对着空气喊"老伴儿"，AI却生成了年轻时的妻子笑着走过来的画面，

那一刻，技术成了老人和记忆之间的桥梁，一点不冰冷。

要说未来怎么样，谁也说不准，但有一点肯定的，AI影像不会只停留在电影圈，

前几天刷到个新闻，有老师用AI生成历史事件动画，学生上课积极性高多了。

广告公司也开始用AI快速生成创意片，以前半个月的活儿，现在两天就能搞定，

不过问题也不少。

版权这事儿最头疼，上次跟一个AI公司的产品经理吃饭，他说他们现在最怕客户用AI生成的内容去参赛，万一被告侵权，公司都得跟着赔这可不是闹着玩的。

算法偏见也是个坎，

有团队用AI生成"医生"形象，结果十次有八次是男性白大褂，这明显是训练数据的锅。

好在现在越来越多人注意到这些，有些模型开始加入"多元形象调整"功能，算是进步吧。

2025年的AI影像，与其说是技术的胜利，不如说是人和技术终于开始好好聊天了，

技术负责把不可能变成可能，人负责告诉技术，什么才值得被看见。

从年初的GoogleVeo3、OpenAI的Sora2到国产的可灵AI、即梦AI，这些模型不仅在技术上实现了从“能看”到“能打”的跨越，更在应用场景上展现了无限可能。

它们不再局限于实验室的演示，而是真正走进了电影节、课堂、广告公司，甚至婚庆现场，成为推动行业变革的重要力量。

AI影像的崛起，不仅让创作变得更加高效和多元，更让我们重新思考：在技术狂飙的时代，什么才是创作的核心？是炫酷的画面，还是打动人心的故事？

答案或许就藏在这些获奖的AI短片里——技术可以生成画面，但故事里的温度，始终需要人来赋予。

未来怎么样，就看这聊天能不能一直聊下去，别跑偏，

毕竟，机器能生成画面，但能打动人的，永远是藏在画面背后的那些小心思和真感情。

来源：念寒尘缘