摘要:这部也属于提前点映很早的片子了,我们骂《情圣3》的那篇文下面就有不少人留言让我们尽快骂《匿杀》,今晚,这篇文来了。
很可惜,观众不是变态。
本文作者/猹
写在前面
今晚继续聊元旦档——
《匿杀》
这部也属于提前点映很早的片子了,我们骂《情圣3》的那篇文下面就有不少人留言让我们尽快骂《匿杀》,今晚,这篇文来了。
这部基本可以算柯汶利的“杀字三部曲”了,因为它和《误杀》《默杀》基本共享一套公式——
一个不管用的机制,一个被强奸/杀害/奸杀的女孩和几个为她复仇的亲人,一个融合了复仇片、悬疑片、恐怖片的商业类型,而暴力的方式就是血腥血浆(这部更是把乱杀走到极致),悬疑恐怖的方式就是一惊一乍,无出其右。
第一部因为有原作打底,故事强,逻辑强,改编在地化做得也好;到了第二部能看出这套模式依旧是有效的,它把观众心底的愤怒和以暴制暴复仇的爽感结合到位,至少是一个完整的故事。
到了这一部,能看出很明显的偷懒,“爽”字是统摄全片的唯一诉求,所有的剧情都在为了主角杀疯了给观众带来的爽感。
但很可惜,观众不是变态,我们绝大多数走进电影院不是为了看你怎么360度全方位杀人呲血的。《误杀》的成功足以证明,观众在意的是对不公正的以暴制暴式反击,是被欺负的底层人迸发出的足以推翻不公社会的力量,这种对撞才触发了观众的爽点。
这种爽的底层逻辑没有了,那这片就是在把观众当变态整。
正文
何为“杀系列”爽的底层逻辑,是一种触底反弹的爆发。
第一部里,女儿被强奸,但是强奸犯有权有势还有一个保护他的警局母亲,所以受害者的父母只能动用私刑复仇。
第二部里,女儿遭遇校园暴力,但学校和政府官官相护,施暴者背后有很强的背景,求天无路告地无门,父母唯有牺牲自己为女儿复仇,在死局中被逼出反抗的力量。
这两件事都是在日常社会中最常见却最容易造成不公义的问题,普通、弱势女性的安全撞上社会的阶级,它造成了普通人和权势者之间的天堑,正是这一天堑的存在才更容易激起观众的愤怒和压抑。
我们能看到不少在子女遭遇欺辱被杀的新闻下的留言,大体都是“如果这是我的孩子,我一定不要命地为TA报仇”,
“杀”击中的就是这个点,如果现实中一片黑暗,那就在电影里给出希望,而给出希望的方式就是观众朴素的正义:手刃仇人。
当这种真实的压抑铺垫好了,手刃仇人带来的爽感就达到了。
这才是前两部成功的基础,但这部丢掉了爽背后的情绪,只剩下了那些看着能赚钱的商业元素。
首先就是对恐怖片里jump scare这种吓人模式的提取。
这部片对这种方式的运用到了竭泽而渔的程度,基本上每一次安静的时刻都会面临着惊吓的音效和乌鸦面具的突然出现,这几乎成了这部片制造恐怖的唯一方式。
接着,就是对推理片模式的融合。
为什么这部没有前两部的苦大仇深,因为这部的重心不在复仇者和被害者身上,而在第三方:彭昱畅饰演的侦探方天阳。
所以它带我们去看的,更多是男主破案的过程,这大大削弱了这个系列“抱不平”的感受,只是变成了一部普通的悬疑片。
但在悬疑方面,它的推理破案依靠的几乎只是主角个人的超能力
——他有一双视力超群的眼睛,能够看到非常远的地方以及所有人都注意不到的细节。
于是在主角面前,所有人对于案件都是失智的,他的眼睛就像一个作弊器,电影推理的效果也并非让观众跟着去破案,而是男主带着观众看他如何去破案。
比如第一个案子,断指女性被杀案,监控断电,没有目击者,在警局一头雾水观众任何信息都没得到的基础上,就让主角出来搭建了一个思维空间,详细还原了他用超能力看到的犯罪思路。
他之外的人都被排斥在这场个人的独角秀之外,这怎么会感受到爽呢?
为了完成它爽片的效果,电影还抛弃了很多剧情上的合理逻辑。
最典型的就是那场火车打架,女主和ruby打反派蔡民安一人,一人能打六人的女主偏偏拿蔡民安没有任何办法。ruby对着蔡民安开了六枪,枪枪命中胸口和腹部,却没有一枪往头上打,最后果然蔡民安穿了防弹衣对他没造成任何伤害。
蔡民安叽叽喳喳但是对两个人从不下死手,甚至最后也上演了一出“反派死于话多”。而他最后没能杀死女主的原因是一只乌鸦突然飞过来啄了他的眼,为最后ruby拉着他同归于尽留出了时间。
还有男主拉着人在车厢里找有炸弹的背包,喊着“来不及把书包都丢下去”,结果镜头一转只有几十个包;跳到火车头去砸碎车厢之间的铁链随着车头坠海,结果和在车厢这边砸没有任何区别。
导演和编剧的自身逻辑都没了,里面有更不可思议的一幕——
王迅对着女主说了一堆话:“我早就看出你的奇怪了,你以为我没看到你手机上在给人发信息,我这么视力超群,扫一眼就能把你发的信息都给背下来......”
但说这段话的背景是所有人都处在动线上,男主正准备逃跑,警察在等着追男主,所有的车和人都蓄势待发。但此刻在剧情中插入这样将近半分钟的解释,在剧情和画面包括观众体验上所有人都停滞了,半分钟后这个世界才开始运行。
这是非常、非常低级的剧本和导演错误。
当然对这片不能只评它商业的部分,
这个系列最重要的还是社会性的东西,是对不公的暗面的反击。那这些不那么爽的部分在这部做得如何呢?
它们已经沦为纯粹的背景板,几乎被“爽”的需求掩盖了。
它依旧在写世界的残酷和对美好的想象,但它对于残酷或美好的书写都是非常单薄的。
表现家庭的美好就是火车站上妹妹欺负了姐姐一下,姐姐笑着慢镜头追着妹妹在车站跑,一家三口车站送别相拥约好回头见。
它写出来的是一个无比单薄没有细节的家庭,这样的家庭放在一个故事里是很难让观众产生共情的,但这种片就依赖这种共情存在。
而且电影里的残酷一面有两条故事线,一条是女儿被杀,一条是地下城与地上城的阶级线,地下城的人被奴役压迫,还要被收高额的通气税。
这其实也是这一系列的老套路了,个体困境的形成背后一定是集体的困境,一只蟑螂的出现代表满屋都是蟑螂,这一点在误杀里是写得最好的。
于是这部电影在前面压制父亲复仇的爽感,力图在最后对抗阶级的不公上获得更大的爽感。
但它剧本上个体和集体之间的连接其实是断裂的
,对于更大的阶级问题也草草带过,这就导致当它前面几乎所有篇幅都在讲女孩被害,后面急转向阶级不公后,观众的情绪无从着落了,最后女主带人复仇的戏就失去了力量和爽感,观众感受到的也只有近乎“变态”的杀人。
从电影的最后一幕也能看出编剧在这方面根本没动脑子。
最后杀完人后ruby和女主一起扭头走向镜头,二人走出了一种T台走秀的效果。
但ruby为了给姐姐和父亲报仇隐忍多年,女主从一个坚守程序正义的警察到动用私刑杀人,在杀完后这二人必定是有复杂的情绪在的。
但在她们朝着镜头走来的这一幕中,像是模特耍酷,像是特工出场,像是上拳击台,唯独不像刚杀完人的两个人。
不能为了爽和酷,连这点人性也不要了吧。
配图/《匿杀》预告
来源:3号厅检票员工一点号
