摘要:1905电影网专稿元旦假期,一部聚焦“非血缘家庭”的治愈之作《过家家》凭借真挚的情感表达与深刻的主题内涵强势突围,上映一周票房便突破3100万,淘票票评分9.4分、猫眼评分9.2分,满意度稳居元旦档前列,成为2024年初影坛的一匹口碑黑马。
1905电影网专稿
元旦假期,一部聚焦“非血缘家庭”的治愈之作
《过家家》
凭借真挚的情感表达与深刻的主题内涵强势突围,上映一周票房便突破3100万,淘票票评分9.4分、猫眼评分9.2分,满意度稳居元旦档前列,成为2024年初影坛的一匹口碑黑马。
1月8日,主演
成龙
撰文并刊登在《人民日报》副刊,其中谈到这个角色和自己母亲的关系:“最后我决定接下这个角色,是希望通过这样一种方式,跟记忆中的母亲再次贴近。”
这部由成龙领衔主演,汇聚一众实力演员的影片,以独特的视角解锁了亲情的多元形态,更让观众看到了成龙颠覆性的表演魅力。
本期我们特邀中国传媒大学教授索亚斌,深度解析这部口碑与温度并存的银幕佳作,解锁其背后的三大核心关键词。
01
关键词一:重组家庭
在社交媒体语境下,“原生家庭”早已成为自带流量的热门话题,而《过家家》却反其道而行之,将目光投向了由陌生人组建的“非血缘家庭”,用细腻的笔触勾勒出小人物之间真挚动人的情感羁绊,解锁了亲情的另一种可能。
影片中的几位主角,无一不是在生活中孤独前行或被原生家庭困扰的个体。
彭昱畅
饰演的年轻主人公钟不凡为了完成去世姥姥的心愿,从外地来到武汉购置墓地,却阴差阳错被成龙饰演的任爹误认成儿子。
在一系列矛盾与碰撞中,钟不凡最终选择承认这段“父子关系”,住进了任爹家中。除此之外,这个特殊的“家庭”还聚集了形形色色的人:假扮成任爹儿媳妇的保健品销售员,热心肠的邻居金姨,开洗车行的贾总,他们各自带着不同的小心思与生活困境,因一场意外的因缘际会走到一起,组成了一个看似荒诞却充满温情的“重组家庭”。
索亚斌教授评价道,《过家家》对重组家庭的呈现极具小人物质感,让人不禁联想到
是枝裕和
导演的经典作品
《小偷家族》
。这些角色最初或许因利益牵绊而相聚,在看似“虚假”的相处过程中,内心深处的真情实感却逐渐浮现,打破了血缘关系对亲情的束缚。
他们在彼此的陪伴中弥补了生活的缺憾,在相互扶持中抵御现实的风雨,用行动诠释了“家人”的真正含义——不是血脉的相连,而是心甘情愿的守护与不离不弃的陪伴。
02
关键词二:阿尔茨海默症
阿尔茨海默症作为国产亲情题材电影的常见元素,近年来在
《脐带》
《妈妈!》
《带你回家》
等影片中均有呈现,这类作品往往聚焦于亲缘关系中的困境与情感羁绊。
而《过家家》在这一题材上的处理,却展现出了更宏大的野心与更深刻的思考,跳出了单纯展示患者痛苦的叙事框架,将主题推向了更高的维度。
成龙饰演的任爹,是一位阿尔茨海默症患者,他脑海中最清晰、最强烈的记忆,是儿子在举重比赛中遵从他的嘱咐,运用他推荐的技巧夺得世界冠军。然而,这段支撑着他走过漫长岁月的记忆,却是虚构的。
随着病情逐渐加重,任爹原本不愿面对的真相与自己建构的虚假记忆开始逐渐模糊、流逝,陷入了痛苦的认知混乱。
不同于以往同题材影片对疾病本身的聚焦,《过家家》将叙事重心放在了“非血缘家人”的守护上。当任爹的记忆逐渐崩塌,这个特殊家庭的成员们选择不计代价,共同为他复刻那段虚构的“冠军记忆”,只为让他在记忆的流逝过程中少一些混淆与痛苦。
索亚斌教授表示,这部影片比一般的阿尔茨海默症题材电影多走了一步,它借由患者的独特经历,探讨了记忆的本质——那些支撑我们生活的信念与理想,往往与记忆紧密相连,而亲情的力量,恰恰能够跨越记忆的真假,成为照亮困境的光。
03
关键词三:成龙
提及成龙,观众脑海中浮现的往往是“打不死的英雄”形象,那些惊险刺激的动作场面、诙谐幽默的打斗风格,早已成为他的标志性符号。
近年来,成龙在
《英伦对决》
《捕风追影》
等影片中虽已展现出“英雄迟暮”的沧桑感,但动作元素依然是其核心看点。而在《过家家》中,成龙彻底撕掉了坚持数十年的动作标签,饰演了一位彻底失败且脆弱的普通老人任爹,完成了一次令人惊艳的颠覆性表演。
有观众感慨:“以前看成龙跳楼,我心惊肉跳;现在看他忘带钥匙,我心如刀绞。”当成龙的老年妆出现在银幕上时,许多观众都忍不住感叹“岁月不饶人”。
媒体更是给出了“这是成龙最不成龙的表演”的评价——那个曾经在银幕上无所不能、永不言败的男人,这一次演了一个会输、会脆弱、会遗忘的普通人。
索亚斌教授认为,《过家家》既是成龙的颠覆之作,又在本质上延续了“成龙电影”的核心特质。从表层来看,这是成龙第一部完全没有动作戏的主演作品,影片中唯一一场溜车戏,成龙全程坐在车里未动,动作担当换成了彭昱畅,彻底脱离了传统成龙动作电影的范畴。
索亚斌教授表示,如果形容一个电影含龙量有多少的话,
《警察故事》
含龙量是100%的,那《捕风追影》的含龙量是50%左右,而《过家家》其实含龙量是可以达到80%的。成龙电影的核心魅力,在于其将银幕角色的特质与演员自身的公众形象有意融合,形成了独特的叙事张力。
在《过家家》中,成龙将自己70岁后的人生感悟与对亲情的理解融入角色之中,任爹身上的孤独、脆弱与对亲情的渴望,恰恰映射了现实中老年人的困境。影片中,任爹与
牛犇
老师饰演的角色之间的师徒互动,更是让成龙代入了自己与母亲告别的真实情感,这份真情流露让无数观众为之动容。
影片片尾的喜剧化彩蛋更是点睛之笔:任爹与“假儿子”钟不凡一起去看成龙早年主演的电影
《奇迹》
,任爹看着银幕上年轻的自己,忍不住说道“我觉得这个人有点像我”,拿起手机想要拍摄,却被身后的小妹妹阻止。
当小妹妹称呼他“爷爷”时,他固执地纠正“不要叫我爷爷,要叫我大哥”,最终换来一句“好的,大哥爷爷”。这个充满温情与心酸的片段,浓缩了整部影片的情感内核——年老的成龙扮演的角色在回望年轻的自己,而银幕外的观众也在透过这个角色,回望自己半个世纪以来观看成龙电影的岁月记忆。
《过家家》看似是一部聚焦家庭伦理的影片,却巧妙地融合了喜剧的诙谐与苦情戏的深沉,最终汇聚成我们很多观众从小到大,一路观看成龙电影的那些岁月的记忆与感慨。最后的感动都融化在了这个主人公的身上,所以我们对这个电影和角色的喜爱,也就是包含了我们对自己半个世纪的观影历程的那样一种缅怀与回顾。
来源:1905电影网