张艺谋罕见交底：中国电影的未来，不靠我们这些“老家伙”！

摘要：那把沉甸甸的导筒在手里攥了几十年，老谋子这次没往回看那些胶片堆出来的辉煌，而是把镜头盖儿一揭，直接把焦距对准了一群还没长成的“毛头小子”。站在中国电影120周年的这个坎儿上，张艺谋其实就想明白了一个理儿：这行当的未来，不在神坛上，在泥地里。

那把沉甸甸的导筒在手里攥了几十年，老谋子这次没往回看那些胶片堆出来的辉煌，而是把镜头盖儿一揭，直接把焦距对准了一群还没长成的“毛头小子”。站在中国电影120周年的这个坎儿上，张艺谋其实就想明白了一个理儿：这行当的未来，不在神坛上，在泥地里。

我就纳了闷了，为什么一个早已功成名就的大导演，非要在这个节点死磕“年轻人”这三个字？

说到底，这是生存嗅觉。你看看他这两年的片子，《第二十条》也好，《满江红》也罢，不管外头怎么吵吵，里头的逻辑变了。他是在用自己的手艺告诉后生晚辈：光有艺术细菌没用，你得学会两条腿走路。想当年1978年他进北影的时候，也就是个大龄青年，28岁上学，32岁才毕业，那会儿的紧迫感是刻在他骨头里的。所以现在他看这帮孩子，看的不是才华，是那股子“饿”劲儿。他这是在拿自己做教案，告诉现在的年轻导演，商业片和艺术片别搞对立，哪怕是法治题材，你也得让观众笑得出来，这才是本事。

但这事儿光靠嘴说没用，得看他是怎么铺路的。

这就得聊聊他那个庞大的“传帮带”系统了。不管是之前的“双奥”团队，还是全运会的班底，甚至是他在湖南大学带博士，你会发现这老头儿身边围着的永远是生面孔。他这是把片场当成了练兵场。什么叫“青葱计划”？什么叫监制新导演的“开刃作”？说白了，就是他自己甘愿当那块磨刀石。他不信什么“大导演”能救市，他心里明镜儿似的：只有让这帮搞摄影、搞录音、搞美术的小年轻们都立住了，中国电影这棵老树才能发新芽。

咱们回过头来看，从郑正秋那拨人开始，到第五代，再到现在，中国电影这根接力棒，其实烫手得很。

为什么张艺谋要在120周年这个节点强调“少年强”？因为他太懂“过时”的恐惧了。他在尝试各种类型片，又是悬疑又是战争的，其实就是在给年轻人打样：别清高，别悬浮，去讲老百姓听得懂的故事。他把《英雄》到《悬崖之上》的所有经验都揉碎了，就是为了告诉后来人，怎么在市场的洪流里站稳脚跟，同时还能保留点人文的那点儿意思。