摘要:上海美术电影制片厂,简称“上美影”,成立于1957年,是中国动画的摇篮与标杆。它以水墨、剪纸、木偶、折纸等传统艺术为根基,创作了《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》《黑猫警长》《葫芦兄弟》等500余部经典作品,斩获500多项国内外大奖,被誉为动画“中国学派
上海美术电影制片厂,简称“上美影”,成立于1957年,是中国动画的摇篮与标杆。它以水墨、剪纸、木偶、折纸等传统艺术为根基,创作了《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》《黑猫警长》《葫芦兄弟》等500余部经典作品,斩获500多项国内外大奖,被誉为动画“中国学派”的开创者。
在中国动画的璀璨星河中,上海美术电影制片厂(简称“上美影”)始终是最耀眼的那颗恒星。自1957年建厂以来,它以“探民族风格之路,敲喜剧样式之门”为创作方针,将水墨、剪纸、木偶、折纸等传统艺术与动画技术完美融合,创造了无数跨越时代的经典。今天,让我们穿越时光隧道,走进十部上美影的巅峰之作,感受这些作品如何用动画语言讲述中国故事,传递东方美学。
当齐白石的虾、青蛙跃上银幕,中国动画迎来了革命性突破。这部15分钟的水墨动画以方慧珍、盛璐德的童话为蓝本,通过毛笔勾勒的墨色晕染,将小蝌蚪们误认金鱼、螃蟹、乌龟为母亲的趣事娓娓道来。影片不仅开创了“中国学派”的水墨动画流派,更让世界惊叹:原来动画可以如此诗意。1961年,它斩获瑞士洛迦诺国际电影节短片银帆奖,成为首部在国际获奖的中国动画。如今再看,那些游动的墨点依然能唤醒我们心底最纯粹的童真。
小蝌蚪找妈妈
历时四年打磨的《大闹天宫》,是中国动画史上最宏大的叙事史诗。万籁鸣、唐澄导演以《西游记》前七回为蓝本,将孙悟空的叛逆与智慧刻画得淋漓尽致。从花果山的云雾缭绕到天宫的琼楼玉宇,从孙悟空的虎皮裙到二郎神的第三只眼,每一帧都浸透着中国传统工笔重彩的精髓。美联社曾评价:“这部影片比迪士尼更精彩,美国绝不可能拍出这样的动画。”它不仅是中国动画的里程碑,更让世界看到了东方美学的独特魅力。
大闹天宫
作为中国第一部宽银幕动画长片,《哪吒闹海》以浓墨重彩的笔触重构了哪吒与东海龙宫的恩怨。严定宪、王树忱、徐景达三位导演用夸张的造型、强烈的色彩对比,将哪吒“剔骨还父,割肉还母”的悲壮推向极致。影片中,哪吒踏着风火轮冲向龙宫的镜头,至今仍是国产动画中最具冲击力的画面之一。1980年,它斩获菲律宾马尼拉国际电影节最佳故事片奖,向世界证明了中国动画不仅能讲好故事,更能传递深刻的人文思考。
哪吒闹海
没有对白,仅靠动作与音乐,阿达导演用20分钟讲述了一个永恒的寓言:一个和尚挑水喝,两个和尚抬水喝,三个和尚没水喝。影片以简洁的线条勾勒人物,用传统乐器模拟水滴、脚步声,将“人心齐,泰山移”的道理演绎得妙趣横生。1982年,它荣获柏林国际电影节短片银熊奖,成为中国动画走向世界的又一经典。如今再看,那些夸张的肢体语言和诙谐的情节,依然能让我们会心一笑。
三个和尚
“眼睛瞪得像铜铃,射出闪电般的机灵……”这首主题曲一响,无数人的童年记忆瞬间被唤醒。戴铁郎导演创作的《黑猫警长》以5集系列片的形式,塑造了中国动画史上最经典的警长形象。从智斗搬仓鼠到破侦螳螂案,从消灭一只耳到守护森林安全,黑猫警长用他的机智与勇敢,教会了孩子们什么是正义与责任。2023年,上美影与B站联合推出的《中国奇谭》中,黑猫警长的彩蛋出现,再次引发网友热议,证明经典永远不会被遗忘。
黑猫警长
胡进庆、葛桂云、周克勤导演的《葫芦兄弟》,是中国动画第二个繁荣时期的代表作。这部13集剪纸系列片以“葫芦七兄弟”为主角,每个兄弟都拥有一种超能力:大力士、千里眼、顺风耳……他们与蛇精、蝎子精的斗争,既是正义与邪恶的较量,也是团队协作的典范。影片中,剪纸艺术的镂空效果与动画的动态表现完美结合,创造了独特的视觉风格。如今,“葫芦娃”已成为中国动画的标志性IP,衍生出无数周边与改编作品。
葫芦兄弟
靳夕、刘蕙仪导演的《阿凡提的故事》以新疆维吾尔族传奇人物阿凡提为主角,通过14集木偶动画,展现了他如何用智慧惩治贪婪的巴依老爷和国王。影片中,阿凡提黑胡子、头缠包布、骑着小毛驴的形象深入人心,他的幽默与机智成为几代中国人的共同记忆。1996年,“阿凡提”美术形象完成著作权登记,成为上美影最具国际影响力的IP之一。2023年,《中国奇谭》中《玉兔》篇将嫦娥神话与科幻元素结合,被网友称为“阿凡提的太空版”,证明经典IP的现代转化依然充满活力。
阿凡提的故事
林文肖导演的《雪孩子》以冬日为背景,讲述了一个关于友谊与牺牲的温暖故事。小兔堆的雪孩子为了救火中的小兔,化作了天上的云朵。影片中,雪孩子融化时的画面,配上那首《雪孩子》主题曲,让无数观众潸然泪下。它不仅是一部动画,更是一堂关于生命与爱的启蒙课。如今,每当冬日来临,总有人会想起那个雪孩子,想起它教会我们的善良与勇敢。
雪孩子
钱运达、阎善春导演的《邋遢大王奇遇记》以一个不爱干净的小男孩为主角,通过他误闯“地下老鼠王国”的冒险,向孩子们传递了讲卫生的重要性。影片中,邋遢大王与小白鼠、大黄狗、小花猫的友谊,以及他们共同对抗老鼠国王的情节,既紧张刺激又充满童趣。它用动画的形式,让卫生教育变得生动有趣,成为80后、90后童年记忆中不可或缺的一部分。
邋遢大王奇遇记
作为上美影与B站联合出品的动画短片集,《中国奇谭》以“妖怪”为主线,通过《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》等8个独立故事,展现了中式奇幻的多元魅力。其中,《小妖怪的夏天》以《西游记》为背景,讲述底层妖怪的职场生活,引发年轻人强烈共鸣;《鹅鹅鹅》改编自南朝梁《续齐谐记》,用水墨剪纸的风格呈现中式志怪美学。影片融合二维、剪纸、水墨、CG等多种技术,延续了上美影“探民族风格之路”的创作理念,豆瓣评分高达8.7分,成为近年来最受好评的国产动画之一。
从1960年的《小蝌蚪找妈妈》到2023年的《中国奇谭》,上海美术电影制片厂用68年的时光,书写了中国动画的辉煌篇章。这些作品不仅陪伴了几代中国人的成长,更向世界展示了中国动画的独特魅力。它们告诉我们:动画不仅是娱乐,更是文化的载体,是传递价值观与美学的桥梁。
如今,上美影依然在探索与创新中前行。无论是经典IP的现代化改编,还是新技术、新形式的尝试,它始终坚守着“探民族风格之路”的初心。
你最喜欢上美影的哪部作品?它给你留下了怎样的回忆?
来源:牧绅一