摘要：你说这是乐高MOC？这明明就是砖块搭建的电影片场！
如果用乐高积木拼成的颗粒世界也能拍电影，那 jnj_bricks（Joe）的作品一定是各大出品方最爱的片场。
乐高 MOC 创作最难被精准复刻的从来不是外形结构，而是 “沉浸感”——它不靠堆料炫技，而是要求创作者同时拿捏透视、比例、光影、氛围等多重维度，让观者在一瞬间“掉进场景里”。
在过去几年里，Joe 以一幕幕沉浸式作品，持续刷新玩家对“积木也能讲故事”的理解。
在他的镜头下——城市真的在发光，山谷像有生命一样在呼吸，风雪扑面而来，让人隔着屏幕都打个冷颤。
这些画面哪里还是模型？分明是一个个被按下暂停键的现实瞬间。
Joe 的最新作品是《英雄联盟》中的奢华之城——皮尔特沃夫。
整个画面的起点是左侧一栋青绿色屋顶建筑，由 Joe 的妻子搭建，其余部分则展现了 Joe 最为标志性的“混合比例魔法”。
前景：人仔比例，沉浸感拉满；
中景：玻璃、金色亭阁、贵族宅邸中型比例构建；
远景：微缩比例高塔，强制透视让整个城市无限延伸。
它不是“一个场景”，而是一座真正呼吸的城市。
皮尔特沃夫城景的出现，只是 Joe 系列作品中的最新篇章，若想要真正的了解他的创作深度，就必须从他以往最为出圈的几部作品开始说起。
七层刚铎之城，是电影里最震撼、最具史诗感的场景之一。想要以微缩景观去复原这样的一座建筑，还要接近电影中的“宏大规模”可不是一件简单的事。
为了避免作品比例与电影原规模之间出现割裂，Joe 巧妙利用了空间感才凸显这座建筑的宏大。
当甘道夫纵马奔向米那斯提力斯时，前景的动态角色与后景的城池比例处理得当，使画面既有叙事节奏，也有开阔的空间层次。
《指环王》：灰港这部作品算得上 Joe 比较古早的一部沉浸式作品，之所以专门将它拎出来谈，是因为作品中那抹金色天空实在太过惊艳，真的很少有人会用积木去搭建天空。
靠着对全场景搭建的执拗，Joe 让这部作品摆脱了后期的设计，让作品呈现出了完整的画面感。
《瘟疫传说》：荒原这是一部及其成功的合作作品， Markus Rollbühler 夸张的人物构建形式，让 Joe 的沉浸式场景有了更加鲜明的戏剧性。岩石的堆叠效果，尤其令人赞叹不已。
冷峻的色彩、层叠的雪线以及风暴般的氛围营造出了浓烈的季节感，这部冬景作品时至今日依旧是不少玩家心目中的“冬景天花板”。
当你以为 Joe 的创作智慧停留在中世纪的时候，他接下来的风格转变简直让人不敢相信这这些风格迥异的作品会出自同一位创作者。
《线人》：赛博都市亮色的颗粒以及大量透明件的使用打造霓虹氛围，呈现出了一座紧凑的现代化都市。
这座神话中奥丁、索尔等北欧诸神的住所，在 Joe 的手下变成了一座结合了古典与现代风格的城市。作品中同样采用了大量透明件，打造出奇幻的城市天际线。
即使是小比例作品，Joe 也能借助巧妙的角度与光线拍摄出“哥谭味十足”的压迫氛围。这个致敬电影《黑暗骑士》的积木场景，同样带来了如同电影中的那般紧张感。
同样是用砖块，Jeo 的这件作品却展现了满满的中国风！
整个前景仅有 20 螺柱宽，但视野极大，成功地打开了通向远方的天地。侧放的经典树叶件展现了广阔田野，远处的灰色砖块则勾勒出喀斯特地貌轮廓，让整个山谷像一幅水墨画。
这部作品没有名字，只有一个重要的日期，记录下了当年他向妻子求婚的瞬间。
这个被砖块定格的瞬间，感觉也仿佛是一部电影的情节。
End他的作品不只是建模，而是用砖块构建的“电影分镜”。
来源：顶风喝水一点号