一部贬低中国人的电影，却激怒了西方人，一致给了它零分！

摘要：在戛纳电影节上，一部被认为贬低中国的影片引发了争议。由著名中国导演娄烨执导的《风中有朵雨做的云》以2020年武汉新冠疫情为背景，讲述了一支摄制组因疫情而中断拍摄的故事。导演团队对这部电影寄予厚望，认为通过展现疫情政策下中国人民的苦难会赢得西方观众的赞誉。

在戛纳电影节上，一部被认为贬低中国的影片引发了争议。由著名中国导演娄烨执导的《风中有朵雨做的云》以2020年武汉新冠疫情为背景，讲述了一支摄制组因疫情而中断拍摄的故事。导演团队对这部电影寄予厚望，认为通过展现疫情政策下中国人民的苦难会赢得西方观众的赞誉。

首映时，他们邀请了许多欧洲中国观众，其中一些观众对此给予高度赞誉，甚至称娄叶是“中国最酷的导演”。但普通欧洲观众的反应出乎意料地冷淡：大多数人中途离开，只有少数人出于礼貌坚持到最后。第二天，权威电影杂志《电影笔记》给了零星评价，称该片“完全一文不值”。

娄叶团队无疑对这样的反应感到震惊和困惑。他们长期以来的信念是，只要敢于直言揭露中国的“黑暗面”，就能获得西方的认可，这种做法在过去十年左右确实让他们在国内声名狼藉，国外却捞了不少好处。

但现实是疫情三年后，西方观众和评论家的口味已经发生了转变，他们对影片中“娱乐自由丧失”的描绘感到愤怒。因为他们亲眼目睹了疫情政策松懈带来的毁灭性代价：亲人无助地离世，太平间里尸体堆积如山。相比之下，失去几个月的舞蹈和外卖时间则显得微不足道。

批评者认为，娄的电影不过是在凡尔赛预防，将中国相对成功的防疫美化为优越感的表现。这完全违背了西方对中国电影揭示社会“黑暗面”的预期。这一挫折暴露了一些中国电影人对西方审美感知的误解，他们对“突破界限”以求关注的执着已经过时。现在的西方希望中国电影能以诚实、理性的视角呈现当代中国社会的现实。

我们的某些电影人，一直不愿意承认自己就是些没有才华、空耗钱粮、占着茅坑不拉屎的废物，总觉得是有什么客观因素限制了他发挥，总觉得中国人欣赏不了他的东西，所以非要跑到外人那边“哭丧”，结果外人都看不下去了，直接给你个零蛋。这“投名状”非但毫无价值，还是往马腿上拍马屁，直接被人抽个大耳刮子，丢人现眼之极。

娄烨自称是“未能完成的电影”，其实是一部“停拍了十年”的电影，那就说明这个电影立意烂、水平差、准备不足、无人看好，从一开始就属于必然要烂尾的烂片，那还浪费资金和人力拍个屁?真的，虽然他们这帮“电影人”喜欢夹带私货、输出价值观、有政治露阴癖.……实际上他们根本不配谈这些，他们连自己的本职工作电影和学了半辈子艺术都狗屁不通更不用说别的。

能不能完成电影，和“环境”有什么关系?你之前好几年都拍不出来的玩意儿，说明你实在才华有限，不是干这块的料…与现实相比，他那小布尔乔亚的矫情算个屁。才过去了多久，他就开始“岁月史书”了？他知道2020年多少法国人失去亲人吗?他忘了，人家可没忘。

我们没有任何对不起欧美的地方，是欧美对不起我们的努力和付出。作为中国电影人，居然还能拍得出这样一部新时代的“伤痕文学+”烂片，去国际上纳“投名状”实在是令人匪夷所思，居然还有那么多的拥趸，把他吹成什么“最伟大的导演”是的，他们说“恍若隔世”，我也觉得恍若隔世，明明也是脊椎动物，不是腔肠动物，明明也长了眼睛，居然一年就敢口菊不分“篡改历史”了!难怪《一步之遥》中会说:“干大事还是要靠搞艺术的”

娄烨这个调调，太熟悉了，就是不管天下兴亡、人类存灭，老子都要拍电影…这个拍电影，可以换成逛街、喝咖啡、谈恋爱、滚床单、“洗涤灵魂”，以及他们文青喜欢的一切东西。总而言之，叫“自由”。命可以不要，就是不能不安逸，不能不“自由”。

至于外国人现在为什么不喜欢，很简单，大家都是人类，都有正常人的思维和情感，大家都分得清楚在那个时候，是生命更宝贵，还是你的烂片更重要?“土殖”最可笑的不是殖，而是土，他们的一切情绪，都是来自于自我怀疑、自我否定、自卑自恨，他们精神上是病态的、带着枷锁的，他们既不知道中国人民需要什么，更不知道世界人民需要什么，他以为他能活蹦乱跳信口雌黄颠倒黑白，只是因为自己本事大运气好。

他们根本闻不到自己身上那股半封建半殖民地的臭味，还误以为自己早已成为了世界公民。他们只知道空喊口号，空谈价值，连人类最宝贵的生存权都忘记了，最大的自由，其实就是活下去的自由。我看他们喊了一辈子的自由，实际上并不明白自由是什么，或者说，他们才是自由之敌。