摘要：最近《鹿鼎记》重映悄悄上线，但没有带来预想的热度。首日18万票房的成绩和同为经典复映电影相比，显得太冷清了。这部曾经红极一时，由周星驰主演的经典喜剧，在重新登上荧幕的时候为何不能重现当年辉煌？

最近《鹿鼎记》重映悄悄上线，但没有带来预想的热度。首日18万票房的成绩和同为经典复映电影相比，显得太冷清了。这部曾经红极一时，由周星驰主演的经典喜剧，在重新登上荧幕的时候为何不能重现当年辉煌？

对比来2017年重映的《大话西游》曾经首日票房高达1.8亿，可见当年观众对于周星驰电影的情怀有多深。而这次鹿鼎记的表现却让人看不懂这是为什么呢？这也暗示着如今的观众对于通过重映的方式“补票情怀”的热情正在逐渐消失。事实证明人们对于经典电影再次播放的热情已经不再像以前一样买单了。

《鹿鼎记》是30多年前的香港电影，周星驰正处于事业巅峰期，“无厘头”的表演给韦小宝这个角色注入了生命力。这种无所不用其极搞笑方式打破了传统的喜剧框架，带给了人们一种新鲜感，此片在香港地区获得过4086万港元票房，吴孟达、邱淑贞和张敏等演员组成的豪华阵容使其成为一代人的记忆

而金庸先生对星爷的演技也是赞赏有加，直言韦小宝这个角色简直就是为周星驰量身定制的。这经典的角色想来也很难有人能超越了。但即便是有着如此深厚的羁绊，这次重映为何还是撬不动市场呢？

一种有趣的说法，在讨论中出现了“情怀买单”的作用的削弱。其实类似补票这种事，最早是在星爷另一部电影《西游降魔篇》的时候出现的，那部片子在叙事上有所突破，并且票房还破了12亿，算是当年的一匹黑马，紧接着就是《美人鱼，直接把票房做到了33亿，人们才真正见识到了星爷电影难以撼动的市场号召力。这些越来越挑剔的观影人群。

另一个不得不提的原因是宣传上的失误。如今这个信息如此高速的时代，居然有很多观众是在重映几天之后才知晓《鹿鼎记》上线的消息，在于像《泰坦尼克号》这种经典影片的重映，都会进行相应的宣传和一些活动来带动大家的热情，鹿鼎记》这样的重映在这一方面显然是做的不到位的。也许这次发行方的低调宣传就是导致票房不能大卖的一个原因吧。

这次《鹿鼎记》的重映又撞上了迪士尼的新片《疯狂动物城2，一部是30年前的老电影，另一部是现在最火的动画新片。很明显大家更愿意去看新鲜的东西，在电影院排片上，鹿鼎记》也是处于劣势地位，并没有占到好时段，这就导致票房差距更大。

还有一个不能忽略的细节就是技术上的提升并没有带来很大的变化，这次重映虽然使用了4k修复技术进一步提高了画质的质量，但是从台词到场景再到服装的时代感还是能看得很清楚，对于习惯了现代高清电影的观众来说体验并不尽如人意。这种“冷饭”吃起来有点敷衍，也找不回当年首映时的感觉。

这次票房差并不是观众对周星驰的经典作品有质疑，大家还是愿意为那些曾经带给自己欢笑、感动的角色买单的，只是当这种情怀卡不断地透支下去，会让人觉得有点腻味。更重要的是，这种情怀卡透支了人们对于经典电影的期待值。而周星驰自己也说过不是欠观众一张电影票，而是他欠观众一部好电影。

票房虽然不理想，但不得不说周星驰的影响力已经超出了具体作品本身，无论是在《鹿鼎记》中伶俐又搞怪的韦小宝还是在其他影片中的市井小人物，他电影里的角色总是能反映出普通人对于梦想和生活追求的一面，即使那些角色很滑稽，很不完美，但也传递出了一种关于奋斗与希望的力量，“咸鱼也能翻身”的励志感让观众跟这些角色产生了一些特别的情感链接。

或许这次重映并不是为了票房，对于发行方而言，这更像是一种对经典的铭记和情怀的延续。而周星驰的魅力与成就早已不是一部电影的成功与否可以衡量的了，他永远是华语电影历史长河中一个独特的符号。

星爷的新作计划也进入了大家的话题，少林女足大概会在2026年的春节档上映。观众还是对他新作品存在一定的期待感，这种感觉来源于他对品质的执着和对电影本身的敬畏之心。这次鹿鼎记重映票房一般般但是并不代表他的地位会因此下滑，相信只要未来的他给大家带来依旧高质素的作品，大家都还是会毫不吝啬走进电影院再次一笑而过落泪不止。

来源：收到过不吃鱼