摘要：上映13天狂揽30亿票房，直接拿下中国影史进口喜剧片票房冠军，同档期里几乎找不到抗衡的对手。
现在的电影市场，《疯狂动物城2》依旧是绝对的“票房霸主”。
上映13天狂揽30亿票房，直接拿下中国影史进口喜剧片票房冠军，同档期里几乎找不到抗衡的对手。
就在大家以为两部新片《得闲谨制》和《内幕》上映后会打破这个局面时，结果却让人意外——两部电影的成绩简直天差地别。
《得闲谨制》一路高歌猛进，累计票房已经冲到1.8亿，甚至有单日票房反超《疯狂动物城2》的亮眼表现，冲劲十足。
而另一边的《内幕》，则票房惨淡。
截至目前累计票房仅790万，预测总票房也才1730万左右。
按照票房分账规则，片方最终能拿到的钱最多不超过700万，这部电影的投资超过1亿元！
这意味着片方直接血亏，堪称年度之最。
明明集齐了郭富城、任达华、吴镇宇三位影帝级演员，为什么会落得如此下场？
今天就来好好说道说道。
《内幕》打着“高智商犯罪港片”的旗号，实际内容却漏洞百出。
影片的故事主线很常规：慈善机构“济拔堂”的晚会上，财务总监杨滔（任达华饰）离奇吊死在舞台，同时机构内2亿巨款不翼而飞。
大律师马迎风（郭富城饰）和警长柯定邦（吴镇宇饰）组成临时搭档，要揭开背后的层层黑幕。
但就是这样一个看似带感的设定，被拍得一塌糊涂。
开头郭富城饰演的马迎风为强奸犯辩护的片段，刷新了三观。
这段剧情本来是想突出男主“颠倒黑白”的高智商，结果拍出来完全没逻辑。
所谓的辩词毫无法律依据，就因为他指出“是受害者亲手帮罪犯戴安全套”，这案子居然直接胜诉了？
还有一个离谱的情节：马迎风查案时，发现警察在假装会计翻账本，居然是靠“警局限定版手机链”认出来的。
演员说出这句台词的时候，到底是怎么忍住不笑场的？
除了剧情bug，影片的人设转变也让人摸不着头脑。
任达华饰演的杨滔，一开始设定是个抛妻弃子的“渣男”——儿子吸毒他不管不顾，到最后也没和儿子相认。
结果患上阿兹海默症后，突然就“觉醒”成了正义使者？
而郭富城饰演的马迎风，一开始更是毫无道德底线。
为了钱能帮罪犯做无罪辩护，完全不管受害者的感受。
最后看到受害者家属跳楼后，就洗心革面重新做人了？
按理说，作为律师，他早就该想到案子败诉对受害者来说是毁灭性打击，怎么可能等到悲剧发生了才突然“良心发现”？
这丢失的良心，难道是说回来就能回来的？
这部电影的主演阵容，放在港片黄金时代绝对是王炸配置——郭富城、任达华、吴镇宇，都是影帝级的演员。
但问题是，三位演员加起来都120多岁了，还在演“兄弟情”，实在让人容易出戏。
不是说老一辈演员不行，而是这种需要靠默契和少年感支撑的“兄弟情”，真的不适合他们这个年纪了。
让人失望的是，作为一部“金融犯罪题材”电影，关于金融方面剧情的呈现单薄到极致。
影片只在开头提了一嘴“犯罪集团打着慈善机构的旗号骗钱”，至于具体怎么骗、作案手法是什么、资金怎么转移的，完全没交代。
核心剧情用一句话带过，既没有说服力，也让整个故事内容显得空洞无力。
说白了，这部电影就是披着“金融犯罪”和“兄弟情”的外壳，实际内容还是老套路，毫无新意。
看完《内幕》，让我忍不住感慨：港片真的“老了”。
《内幕》导演麦兆辉，曾经创作出《无间道》《窃听风云》系列的金牌导演，曾经是港产犯罪片的一面旗帜。
如今没了刘伟强的合作，麦兆辉的作品质量开始下滑，《内幕》更是让他的“名导滤镜”碎得稀碎。
其实《内幕》的惨败，不仅仅是一部电影的问题，更是整个港片行业的缩影。
现在的港片，早就陷入了套路化死循环。
几乎所有犯罪题材电影剧情都是流水线式产出：一起离奇案件+看似意外的反转+人性考验+有缺陷的主角+童年悲惨的反派。
这些套路观众，看开头就知道结尾，怎么可能还有吸引力？
现在的港片早就丢掉了曾经最引以为傲的“兄弟情”。
以前《英雄本色》《古惑仔》里的兄弟情，让无数观众为之动容。
现在的港片，充满了工业味，强行卖腐、强行煽情，根本引发不了观众的共鸣。
除此之外，港片的演员断层问题也越来越严重。
这些年的港产犯罪片，翻来覆去都是郭富城、任达华、吴镇宇、方中信等这些老面孔。
看一次两次还好，看次数多了难免串戏，完全没有新鲜感。
而港娱圈现在不是当年天王辈出的年代了，年轻一辈能出圈的演员少之又少，导致整个行业青黄不接。
如果一直这样下去，港片恐怕真的要彻底没落了。
时代变了，港片该醒醒了
《内幕》的票房惨败，反应出现在的电影市场早就变天了，不再是过去港片称王称霸的年代。
年轻观众想要的是有新意、有逻辑、有共鸣的故事，而不是老掉牙的套路和煽情的戏码。
要给年轻演员更多机会，注入新鲜血液。
题材和内容不能局限于传统的犯罪片、警匪片，要结合现在社会热点和观众喜好创新。
否则，像《内幕》这样的“票房惨案”，只会越来越多。
1亿投资血亏收场，不仅是片方的损失，更是港片行业的遗憾。
毕竟，谁也不想看到曾经的辉煌，沦为“票房炮灰”。
来源：垄上星工场