《疯狂动物城》的热度不减，《THR》的影评人麦克林谈论了这部系列的争议，不少人声称《芬尼克》只有短短一瞬间的戏份，要知道该角色在首部系列当中很受欢迎，迪士尼应该注重该角色的地位。麦克林觉得《芬尼克》的戏份偏少，当然，这种情况拥有客观因素在里面——在首部系列当中，这个耳廓狐狸的配音演员汤米·利斯特已经于2020年去世，迪士尼征询了利斯特家人的建议，也是出于大家对这位配音演员的缅怀，在第二部系列当中，导演组剪辑了利斯特在首部系列的原声，而不是让其他人代替，这就造成了《芬尼克》的戏份偏少。然而麦克林认为，《芬尼克》在很多环境之下不需要出声，也能拥有吩丰富的人设。摘要：麦克林觉得《芬尼克》的戏份偏少，《动物城》要强化三部曲的概念
在续集的最后几幕，出现了羽毛，暗示了《动物城》第三部系列与鸟类有关，而且第三部很有可能在两三年之内推出。在麦克林看来，《动物城》要强化三部曲的概念，而不是弄出三部曲就行了。就像首部系列太惊艳了，导致在观众的心中，《动物城》更像是独立电影的概念。要让《动物城》真正成为观众心中不可分割的三部曲，续集必须超越简单的故事延伸，而是构建一个更宏大的世界观，让每一部作品都成为整体叙事中不可或缺的一环。首部电影的成功在于它用精致的细节和深刻的隐喻，打造了一个既奇幻又真实的动物社会。而接下来的故事，则需要在此基础上深化角色弧光，探索未被触及的社会议题。
比如，第二部可以聚焦于朱迪和尼克在警局晋升后面临的新挑战——当权力结构开始动摇，动物城的政治暗流逐渐浮出水面，他们必须在理想与现实之间找到平衡。而第三部则可以引入外部威胁，比如人类世界的介入，迫使动物城重新审视自身的价值观和生存方式。这样的设计不仅能延续首部的社会寓言风格，还能赋予系列更厚重的史诗感。 此外，角色的成长也至关重要。朱迪的天真与尼克的世故在第一部中形成了完美互补，但他们的关系需要在后续故事中经历更复杂的考验。或许，第二部可以让他们因理念冲突而短暂分道扬镳，而第三部则在更大的危机下重新携手。这样的情感张力会让观众更加投入。
最终，《动物城》三部曲的成功，不仅取决于每一部电影的质量，更在于它们能否共同构成一个更宏大的叙事拼图——让观众在回味时，感受到这个动物乌托邦的深度与生命力。麦克林的想法并非没有道理。在动画电影中，角色的魅力往往不仅依赖于台词，更在于其肢体语言、表情细节以及与环境的互动。《芬尼克》作为一只机敏又略带狡黠的耳廓狐，完全可以通过眼神的流转、耳朵的微妙抖动，或是尾巴的摆动来传递情绪。比如，当其他角色陷入争论时，它可以蹲在一旁歪头观察，用一抹意味深长的笑替代台词；或是用突然竖起耳朵的动作，暗示它发现了被众人忽略的线索。
这些非语言的表达，反而能赋予角色更立体的层次。所以说，麦克林觉得《芬尼克》的戏份偏少，这样的想法也有道理。笔者（沾沾自喜看电影）认为，事实上，迪士尼过往的作品中不乏"沉默却耀眼"的案例。《小飞象》中的老鼠提摩西几乎没有对白，却用夸张的肢体动作成为灵魂配角；《狮子王》里的沙祖靠一根羽毛的颤动就能传递傲娇与忠诚。麦克林甚至设想，若在《芬尼克》为数不多的出场镜头里，设计它用爪子偷偷拨弄某件关键道具，或在背景处完成一次完美的"顺手牵羊"，都能让观众会心一笑——这正是属于耳廓狐的智慧幽默。或许这种处理方式反而成就了特别的纪念。
当熟悉的原声在特定情境中响起，配合全新设计的默剧式表演，就像汤米·利斯特的声音与角色进行了一场跨越时空的合作。观众既能感受到老友重逢的温暖，又会发现这个角色未被挖掘的可能性。正如麦克林在笔记本上写下的备注："有时候，留白是最高级的致敬。"不过，角色戏份的平衡始终是系列电影的难题。导演组或许也面临着两难选择——既要延续前作的精神内核，又要为众多新老角色分配合理的表现空间。在《疯狂动物城2》庞大的动物都市里，每个角落都藏着故事：朱迪和尼克需要推进主线剧情，新登场的树懒财务员承担着社会隐喻，甚至连背景里的仓鼠上班族都有精心设计的细节。这种情况下，《芬尼克》的"惊鸿一瞥"反而形成了独特的叙事留白，就像动物城地铁里那幅未完成的涂鸦，留给观众自行填补想象。来源：椎名茉莉