摘要：为了给这部年度压轴巨制预热，Disney+适时上线了独家纪录片《火与水：阿凡达电影制作特辑》（下文简称《水与火》），为迫不及待的影迷们提供了一个提前探秘潘多拉星球的机会。

最近，让全球电影界都为之一振的消息莫过于《阿凡达：火与烬》即将在2025年12月上映。

为了给这部年度压轴巨制预热，Disney+适时上线了独家纪录片《火与水：阿凡达电影制作特辑》（下文简称《水与火》），为迫不及待的影迷们提供了一个提前探秘潘多拉星球的机会。

《火与水：阿凡达电影制作特辑》

Fire and Water: Making the Avatar Films

与以往系列电影的幕后花絮纪录片不同，这次《火与水》没有回顾《阿凡达》系列取得的非凡成就，也无意炫耀电影中使用的顶级特效，而是将焦点放在了“人”身上。

纪录片的开场很简单，也很直接。导演詹姆斯·卡梅隆说了一句听起来像玩笑，其实极其认真的话：“《阿凡达》系列电影并不是依靠电脑特效，而是一群才华横溢的人的心血结晶。”

这句话奠定了纪录片的基调——它想让观众看见“阿凡达”特效背后的人。

在拍摄《水之道》时，为了呈现潘多拉水族真实的生活状态，卡梅隆做出了一个让整个好莱坞瞠目的决定：全体演员必须接受专业自由潜水训练，禁止使用任何氧气设备。

于是，我们看到了萨姆·沃辛顿（饰 杰克·萨利）、佐伊·索尔达娜（饰 奈蒂莉）、凯特·温斯莱特（饰 洛纳）、西格妮·韦弗（饰 绮莉）等顶级演员，变成了潜水学校的学生。

世界顶级自由潜水教练柯克·克拉克被请来担任教练。可不同以往的是，这次他的任务不是教他们“憋气”，而是教他们“在水下生活”。

“我们要的不是表演游泳，而是要让演员真正成为水的一部分，”水下表演捕捉总监约翰·加文在纪录片中解释道。这意味着演员需要在屏息的几分钟内，完成精确的走位、复杂的手势和充满情感的眼神交流。

对大部分演员而言，接触潜水是从0开始的过程，而要在短短几周内做到像在陆地上一样行动自如，更是难上加难。

佐伊·索尔达娜饰演的奈蒂莉讨厌水，而她本人也对水有恐惧。然而，她却必须在镜头前展现得灵活自如。

这种反差使她的训练异常艰难，但也让她的表演格外贴合角色。

镜头也记录了凯特·温斯莱特的训练日常。

她反复下潜、失败、喘气上浮，在刷新了水下憋气7分15秒的记录后，她激动尖叫。

这种生理与心理的双重挑战，让每个水下镜头都变成了演员的个人史诗。而观众在荧幕前看见蓝皮肤的阿凡达在水中游弋的画面，背后其实是真实的演员的一次次练习和自我突破。

除了要求演员自主憋气，卡梅隆还要求实拍水下表演捕捉。他否决了整个行业沿用多年的“干拍湿效”方案，“因为那样演员看起来像是在飞，但假装自己在游泳”。

这个新要求给技术团队提出了难题。

如果说，演员需要解决的问题是“如何在水下憋气”，那技术团队面对的问题则是“怎么让机器在水下呼吸”。

传统的表演捕捉系统依赖红外线，但水会迅速吸收红外光。

在尝试中，维塔数码的视觉特效总监乔·莱蒂与摄影指导约翰·克里沙姆发现紫外线在水中的传播距离远超红外线，于是开发了一套全新的紫外线摄影机系统，并编写了能够实时合成两种信号的程序。

这个看似简单的转变，实际上意味着整个技术栈的推倒重来。

而为了解决水面反光问题，团队更是尝试了无数方案。但令人意外的是，最后的解决办法竟极其简单：将成千上万的白色乒乓球铺满水面。

这些每颗价值仅几美分的小球，不仅有效消除了水面的镜面反射，还意外地形成了柔光效果，创造出潘多拉海底梦幻般的光影。

从最前沿的紫外线技术到最朴素的物理原理，卡梅隆团队的解决方案跨越了整个科技谱系。

每一个不曾预料的技术问题，都像是打开了一个新的潘多拉魔盒，里面装着更多的新问题。

阿凡达团队的付出，并不能被简单的一句“电影工业天花板”概括，更是一种对于完美的执念。

因为卡梅隆坚持要拍水，就得真的在水里拍。团队为此制造了一座68万加仑的水池，并把它变成了“可控海洋”。

水下摄影师彼得·祖卡里尼带领团队在真实海洋中拍摄了无数参考素材，这些真实的流体动态、光线折射，最终都成为了构建潘多拉数字海洋的基石。在这个过程中，他们还需要不断解决新出现的问题——

水流太强？那就设计缓冲结构。

换景太慢？试试开发模块化布景平台。

光线不足？重新设计水下照明系统。

从巴哈马的清澈海域到曼哈顿海滩的巨型水池，团队在全球范围内寻找着“真实”的答案。

他们不是在模拟海洋，他们是在创造海洋。

纪录片的结尾还特意安排了《阿凡达：火与烬》的预告片段，作为给观众的彩蛋。

卡梅隆透露，第三部将引入全新的“灰烬族”——一个生活在火山区域的纳美人部落，他们与火建立了独特的共生关系。

虽然《火与烬》与《水之道》共享同一套核心技术，但团队仍在不断优化系统。从水到火的转变，意味着新的技术挑战。水的密度、折射、流动已经被他们征服，接下来要面对的是火焰的跳跃、热浪的扭曲、灰烬的飘散。

《火与水》的价值不在于揭秘了科幻巨制的幕后特效，而是让观众意识到特效的背后，是人的付出。

人狠话不多的卡导说：“我们必须继续提高标准。”

看完这部纪录片里阿凡达团队的攻坚努力，你就知道这不是一句空话，而是一个一定会实现的承诺。

这部纪录片打破了“特效即魔法”的迷思，它告诉我们：真正的电影魔法，来自于人类解决问题的耐心与智慧。

在CGI可以创造一切的时代，卡梅隆团队选择了一条更艰难的路：先让一切在现实中成真，再用技术将其升华。

等到《阿凡达：火与烬》上映时，观众看到的将是炽热的火焰、飞舞的灰烬。

但如果你看过《火与水》这部幕后特辑，你会知道荧幕上震撼的特效背后是电影人对高标准的坚持。

图源于网络

Herring / 作者

来源：分派电影一点号