摘要：走出影院，胸中激荡的情绪久久难以平息。那不仅仅是为一个故事而动容，更是因为深知，银幕上闪耀的每一束光，都曾真实地灼烧过我们先辈的肌肤；响彻影院的每一声炮火，都曾确凿地撕裂过这片土地的天空。
走出影院，胸中激荡的情绪久久难以平息。那不仅仅是为一个故事而动容，更是因为深知，银幕上闪耀的每一束光，都曾真实地灼烧过我们先辈的肌肤；响彻影院的每一声炮火，都曾确凿地撕裂过这片土地的天空。
电影《得闲谨制》绝非虚構的热血传奇，它是一面精心打磨的历史透镜，将上世纪三四十年代，一个民族最深沉的血泪与最坚韧的脊梁，清晰地投射在我们面前。其力量，正根植于湖北与江苏大地之下，那些未被时光湮没的鉄证之中。
一、江苏：暴行烙痕与逃亡之路的起点
影片中家园转瞬沦为焦土、平民在轰炸中仓惶西逃的噩梦开场，其残酷程度甚至不及历史的百分之一。1937年尾的江苏，已是人间地狱。南京的悲剧举世皆知，而灾难早已如瘟疫般蔓延至整个江南。
例如，距南京仅数十公里的溧水县城，在1937年11月29日，遭遇了日军目的明确的集中轰炸。根据战时记载与战后考据，这场针对完全无军队驻防的平民城镇的袭击，造成了至少1798名无辜百姓死亡。
街道上散落的课本、瓦砾间紧握的纺锤，无声诉说着这绝非军事打击，而是旨在摧毁民生与意志的种族震慑。主角“莫得闲”们从江苏的毁灭中逃离，踏上的正是一条被无数同胞的鲜血浸透的西迁之路。这条路的开端，没有浪漫与冒险，只有历史档案中冰冷数字背后，那千万张惊恐而绝望的面孔。
二、湖北：生死咽喉与绝地烽火的舞台
如果说江苏是悲剧的序章，那么湖北，尤其是影片核心舞台所指向的宜昌地区，则是全民族命运在这存亡之际，被压缩到极致、迸发出耀眼光芒的熔炉。
这里，首先是关乎国运的“生命咽喉”。1938年武汉失守后，整个中国的目光都投向了宜昌——这条通往四川大后方、连接残存国脉的唯一通道。历史在此刻的重量具象化为堆积如山的物资与摩肩接踵的人群：超过150万难民、100万吨关乎国家工业命脉的机械设备与军工物资，堵塞在这座小城。
于是，人类战争史上一次伟大的壮举——“宜昌大撤退”（或称“中国的敦刻尔克”）在炮火中上演。爱国实业家卢作孚指挥船队，以罕见的勇气与智慧，在日机不间断的轰炸下，用40个昼夜，将绝大多数人员与物资抢运过三峡。
影片中难民汇聚宜昌、寻求一线生机的宏大背景，正是这段史诗的真实底色。银幕上每一个奔向码头的身影，都可能对应着历史上一个获救的生命、一份得以保存的工业火种。
而当烽火最终烧过江防，影片中主角退守“戈止镇”这般深山的情节，便揭示了沦陷区更广袤的无声苦难。日军在湖北乡村推行“三光”政策，制造了大量“无人区”。求生，成了最极致的抗争。
历史记载中，难民们栖身山洞、啃食树皮，在严寒与疫病中挣扎。电影里那间苦心修筑、却仍被战火震颤的土坯房，正是千百万中国农民“我想活下去”这最基本、最悲壮愿望的缩影。
然而，中华民族的基因里，从未镌刻“屈服”二字。绝境催生出血性的反抗。这反抗，在正规军之外，更体现于人民自发的磅礴力量。
例如在湖北猇亭，1940年，当地农民邹连三等人，便在汪家祠堂歃血为盟，组织起抗日游击队。他们没有精良装备，只有满腔仇恨与乡土智慧。这，正是影片灵魂所在：当莫得闲将木工刨子磨成利刃，当乡亲们举起锄头、剪刀，以榫卯技艺设陷、以辣椒粉为障时，他们并非被戏剧化渲染的“超级英雄”，而是一个民族在呼吸被扼住时，本能且普遍的生命爆发。
这种“躲不过就拼”的呐喊，不是编剧的妙笔，是历史深处万千邹连三们用生命喊出的真实回声。
三、铭记：血肉长城与不灭心火
因此，电影的震撼，远不止于剧情。它的重量，在于其创作背后严谨的历史经纬：从南京至宜昌的地理路径，是难民迁徙的真实轨迹；影片聚焦的时间节点，是国家命悬一线的危急时刻；主角“莫得闲”的命运，是那被抢救的一万五千名难童的缩影，也是所有在烽火中失去一切、却唯独没有失去尊严的中国人的化身。
肖战饰演的莫得闲，之所以能褪去所有光环，直击人心，正是因为他承载了这份真实的历史重量。他抱着家人奔跑的每一步，他转身举起刨子决绝冲锋的身影，不再是个人英雄主义的展示，而是一个民族在至暗时刻，用最原始的躯干与最不屈的意志，共同筑起的血肉长城。
电影《得闲谨制》之名，本身便透着一股匠心沉淀的意味——“谨制”二字，恰是对其创作历程最凝练的注脚。此番壮阔史诗的诞生，非一时灵感迸发，实乃以制片人侯鸿亮、导演孔笙为核心的金牌团队，携手编剧兰晓龙，历时十年潜心筹备、精打细磨之成果。
兰晓龙之笔，素以雕琢人性深度、勾勒时代筋骨见长，十年伏案，其剧本早已超越故事层面，成为一部融合历史考据、人性洞察与艺术表达的厚重文本。
侯鸿亮与孔笙团队，则以一贯的严谨美学与宏大叙事掌控力，为这纸上的灵魂构建血肉舞台。此等创作组合，可谓先为影片铸就了一副经得起推敲的历史风骨与艺术神魂。
演员者，角色之血肉，时代之镜像。《得闲谨制》深谙此道，其选角之妙，不在追逐浮名，而在精确契合。
肖战所饰之莫得闲，褪尽铅华，于战火尘埃中淬炼出一个普通中国匠人从惶惑到坚韧、直至奋起的精神弧光，其表演承载了影片最核心的情感重量。
围绕其周，是一幅汇聚了老中青数代演技力量的群英谱：倪大红、段奕宏、廖凡、祖峰等戏骨坐镇，他们每一道皱纹里都似藏着故事，一个眼神便能压住时代的沧桑。如定海神针，赋予影片坚实的基础质感与多变的表演层次。
尹正、刘昊然、任程伟等，则以其各具特色的表演风格，勾勒出乱世中不同身份、不同选择的人物侧影，丰富着时代的肌理。
尤为值得一提的是周依然、黄尧等年轻演员，她们在厚重历史背景中，诠释出女性特有的柔韧与力量，宛如烽火中不灭的温润微光。而彭昱畅、阿如那、严知度等，则生动了市井与乡野的众生之相，他们的恐惧、挣扎与偶尔迸发的勇气，共同编织出历史洪流中最为真实动人的底色。
这群演员，星光熠熠却默契共生，他们并非单独闪耀，而是如精密榫卯般相互咬合，共同构建起那个时代鲜活的人物群像。导演团队与如此阵容的合作，仿若一位高超的将帅，调动着每一份特质鲜明的力量，使其浑然一体，最终服务于同一个震撼人心的历史叙事。
至此，我们方能更深刻地理解，为何银幕上的“溧水殇歌”能令人窒息，“宜昌烽烟”能如此壮怀激烈。因为那不仅是历史的复现，更是顶尖创作意识与卓越表演艺术共同熔铸的结晶。
从兰晓龙笔下十年磨砺的每一个字，到孔笙镜头下每一帧考究的画面；从侯鸿亮把控的每一处制作细节，到每一位演员注入角色的灵魂，《得闲谨制》的每一步，都践行着“谨制”的初心。
这是一场由时代歌者、历史画匠与灵魂演绎者们共同奔赴的匠心远征。他们以十年之诚，邀我们于电影院，共赴一场不止于视听、更直抵心灵的史诗之约，去见证一段被虔诚重塑的民族记忆，去感受那份在绝境中淬炼而成、亘古不灭的脊梁与光芒。
来源：小远聊影视
