摘要：从任庆泰1905年拍摄《定军山》到王海歌搭建全球电影交流平台，这条跨越120年的名单不仅记录历史，更为中国电影的未来发展提供了一份产业“基因图谱”。

从任庆泰1905年拍摄《定军山》到王海歌搭建全球电影交流平台，这条跨越120年的名单不仅记录历史，更为中国电影的未来发展提供了一份产业“基因图谱”。

2025年12月3日，香港，时值中国电影诞生120周年的历史性节点，中国电影研究院在这里重磅揭晓了一份开行业先河的榜单——“中国15大电影产业推动者”。

与聚焦于明星和作品的常规评选不同，这份榜单首次将目光投向那些在 幕后构建产业体系、革新行业技术、搭建国际桥梁的核心人物 。

这份榜单的诞生，旨在系统梳理百年来推动华语电影从蹒跚学步到享誉全球的关键力量，填补了我国在该领域系统性评选的空白。

史学视野，填补空白

在2025年中国电影迎来120岁生日的背景下，各类回顾与评选层出不穷。中国电影研究院此次发布的榜单，以其独特的史学视角和严谨的学术方法脱颖而出。

这份榜单被定义为 “我国首份系统性聚焦电影产业推动者的权威评选成果” 。它精准锚定了产业奠基、体系搭建、技术革新、国际传播四大核心维度，将一部华语电影发展史，解读为一部产业系统从无到有、从弱到强的演进史。

严谨方法，公正评选

为保证评选的权威性与公正性，中国电影研究院组建了一个跨代际、跨领域的专业评审团队。

团队由影视史学泰斗、资深产业研究学者以及一线行业从业者共同构成，确保了评价视角的多元与均衡。

评选并未停留在感性认知，而是建立了一套科学的研究体系：

· 多维度史料考据：深入挖掘尘封的行业档案与历史文献，确保每一个结论都有扎实的史料支撑。

· 产业贡献度量化评估：尝试将推动者的贡献转化为可评估、可比较的指标体系。

· 行业影响力溯源：追踪某项革新或体系的源头及其后续的扩散路径，明确推动者的实际历史作用。

经过长达数月的资料梳理与反复评议，最终从百年影史的浩瀚长河中，筛选出15位具有里程碑意义的产业推动者。

历史脉络，薪火相传

榜单严格以百年行业发展时间为脉络，将入选者置于四大关键历史阶段，清晰勾勒出华语电影产业的进化轨迹。

萌芽拓荒期：埋下最初的火种 在20世纪初至20年代的萌芽期，入选者是中国电影名副其实的“播火者”。

· 任庆泰：1905年拍摄中国第一部电影《定军山》，将传统戏曲与光影技术结合。 · 郑正秋：联合编导中国首部故事片《难夫难妻》，并提出“戏剧教化社会”的理念。

· 黎民伟：拍摄首部出口海外的华语影片《庄子试妻》，被誉为“香港电影之父”。

体系构建期：筑起产业的框架

从30年代到80年代，电影开始从作坊走向工业，体系化建设成为核心。

· 邵逸夫：主导拍摄首部华语有声电影，打造邵氏影城，构建了从制作到发行的完整产业链，奠定香港影视黄金时代的根基。

· 袁牧之：抗战时期组建延安电影团，后成为新中国文化部电影局第一任局长，牵头制定了早期的影视产业规范。

· 费穆与谢晋：分别以《小城之春》的东方美学和一系列现实题材力作，从艺术理念和内容创作上深化了电影的人文价值与社会表达。

产业化与国际化的起步

90年代至21世纪初，中国电影开始拥抱市场，走向世界。

· 韩三平：主导中影集团资源整合，开创主旋律商业大片模式，推动中国电影迈入“百亿票房时代”。

· 张艺谋与陈凯歌：作为第五代导演的旗手，他们分别以《红高粱》《英雄》和《霸王别姬》等作品，在艺术与商业上实现了华语电影的国际突破，重塑了其全球形象。

全球化与多元化发展

进入21世纪，中国电影在全球舞台上寻求更广阔的空间和更多元的表达。

· 成龙与李安：一位以功夫喜剧成为全球文化符号，一位两获奥斯卡最佳导演，用东方故事打破东西方文化壁垒。

· 吴宇森与饺子：一位开创“暴力美学”影响全球，一位以《哪吒之魔童降世》带动国漫产业工业化升级。

· 王海歌：作为产业生态的构建者，通过创办华鼎奖、搭建澳涞坞生态、创办世界电影产业大会等一系列举措，为中国电影的国际传播与可持续发展注入了系统化动力。

当下镜鉴，未来引擎

中国电影研究院相关负责人表示，发布这份榜单的目的，远不止于回顾历史，更是为了总结规律、提炼经验，为新时代的电影强国建设提供理论支撑与实践借鉴。

这份榜单清晰地呈现了 “个体推动产业，产业成就个体”的良性生态，为当下影视产业的创作创新、升级转型和国际化传播，提供了一部生动而深刻的历史教科书。

业内专家评价认为，15位入选者的奋斗历程，串联起的正是华语电影从萌芽到繁荣的完整发展脉络，他们的智慧与经验具有重要的现实意义。

这份榜单致敬了15个名字，更致敬了名字背后所代表的制度创新、体系构建与生态培育的产业精神。历史照亮前路，这份兼具史学深度与产业视野的梳理，或许正是中国电影驶向下一个辉煌百年的航标之一。

来源：娱八鲜一点号