摘要：这部电影刚上映的时候，票房数字显得很高，首日就接近一亿五千万，背后有正午阳光这个响亮招牌，还有肖战、孔笙、兰晓龙这些熟悉名字，按理说表现应该不错，但电影院里的情况完全不一样，很多网友拍了照片说他们看的场次座位空了一半多，有的场次几乎没人，还有人提到公司买了票免

肖战演得用力，观众却离场，正午阳光这次栽了跟头

这部电影刚上映的时候，票房数字显得很高，首日就接近一亿五千万，背后有正午阳光这个响亮招牌，还有肖战、孔笙、兰晓龙这些熟悉名字，按理说表现应该不错，但电影院里的情况完全不一样，很多网友拍了照片说他们看的场次座位空了一半多，有的场次几乎没人，还有人提到公司买了票免费送出去，结果都没人愿意要，这说明观众虽然嘴上不说，心里其实没有接受。

故事讲的是1937年南京失陷之后，一个叫莫得闲的钳工带着儿子和父亲逃难到了四川宜宾，结果全家都在日军袭击中去世了，电影有些地方拍得很真实，烧糊的家具旁边还留着没掉干净的花瓣，泥路坑坑洼洼，远处的山影模模糊糊，尤其是杨新鸣演的那位老爹，背着灵牌走路摇摇晃晃，眼里全是恨意，孙子死了他紧握着棍子什么话也说不出来，这种细节让人记得住，也让人觉得这个人是有血有肉的，他在《战长沙》里扮演那个被人骂成汉奸还笑出来的角色，远不如这个更让人心里难受。

但在肖战演的部分里，就有点不对劲，他演的莫得闲本来是个老实巴交的工人，突然冲上去打鬼子，嘴里喊着“就是打”，动作倒是利索，牙还白晃晃的，这跟他之前那性格完全对不上号，而且他肺都受伤了，还大声喊话告别，手忙脚乱地掏出块布捂着嘴，看起来一点都不像喘不过气的样子，那个孩子是聋的，老人也快不行了，他对着他们说话，情绪却一点没传过去，感觉就像在演戏，不像真的生活。

配角反而更吸引人，江奇霖演的村民，枪口对准脑袋时还在发抖，却主动站出来挡子弹，那种害怕和勇敢都真实流露出来，王永泉瞪起眼睛时，青筋都鼓起来，不用开口就能感受到他的恨意，他们的表演依靠身体动作、眼神变化和呼吸节奏来支撑，不是单靠眼泪来表现，再看周依然演的那个女孩，脸色苍白得像纸一样，和逃难路上风尘仆仆的人们完全不像，阿如那光着膀子出场，显得太刻意，好像故意扮丑，结果和朱一龙在《东极岛》里的形象意外相似，反倒让人看着尴尬。

正午阳光之前拍的电视剧，比如《琅琊榜》和《父母爱情》，都是靠着人物和细节来打动人心的，这一次的电影，明明有好的剧本和导演，却因为主角的表演不行影响了整体效果，观众不是不喜欢战争片，也不是反感流量明星，而是讨厌那种用明星脸包装出来的情绪表达，杨新鸣把一个小人物演得活灵活现，其他演员却还在做表面文章，这不能怪观众挑剔，因为大家真的能分辨出什么是真情实感，什么只是摆拍煽情。

有人觉得这是吹毛求疵，看电影不是看热闹，你花几十块钱买张票，坐两个小时，就想看到真实打动你的东西，如果主角演得像个提线木偶，再大的制作也撑不起整个片子，现在大家越来越聪明，不会因为谁有名就无条件买单，正午阳光这次没翻车在技术上，是翻车在人身上，演员没接住角色，导演也没调好节奏，观众自然用脚投票。

票房数字可能被人为操控，热搜排名也能花钱买到，但电影院里的空座位却无法伪装，肖战确实付出了努力，但他没能抓住角色“莫得闲”的精髓，而杨新鸣做到了这一点，因此他赢得了认可，观众也看得清楚，谁是在认真表演，谁只是在表面应付，这不仅仅是一部电影的问题，整个行业都应该反思：观众真正愿意花钱观看的，到底是明星流量还是扎实演技。

来源：一天吃五顿一点号