摘要：《得闲谨制》的片名，透着一股与当下快节奏时代格格不入的从容。然而，当你真正坐进影院，迎接你的却是一场毫无喘息的酣畅淋漓。孔笙与兰晓龙，这两位国产剧领域的金字招牌，联手献上了一部截然不同的抗战电影。它没有宏大的战争叙事，没有脸谱化的英雄，只有一群被时代洪流裹挟的

《得闲谨制》的片名，透着一股与当下快节奏时代格格不入的从容。然而，当你真正坐进影院，迎接你的却是一场毫无喘息的酣畅淋漓。孔笙与兰晓龙，这两位国产剧领域的金字招牌，联手献上了一部截然不同的抗战电影。它没有宏大的战争叙事，没有脸谱化的英雄，只有一群被时代洪流裹挟的普通人，在湖北宜昌的戈止镇，上演了一场以命相搏的守家之战。

影片的叙事核心，巧妙地藏于“戈止”与“武”的文字游戏中。戈止镇，一个听上去与世无争的名字，却在侵略者的铁蹄下，被迫揭示其最残酷的真相——止戈，唯有以武。这个充满哲学思辨的设定，奠定了整部电影冷静而锋利的基调。它不是一曲高亢的战歌，而是一首带着血与泪的民间叙事诗，诗的主角是钳工莫得闲，是溃兵肖衍，是每一个在乱世中只想“得闲”而不得的布衣百姓。

兰晓龙式的黑色幽默，是这部电影最独特的调味剂。它像一层薄薄的糖衣，包裹着战争最苦涩的内核。观众会为角色们插科打诨的日常而发笑，却会在下一秒被突如其来的暴力与死亡刺痛。这种笑中带泪、泪中带血的观感，彻底颠覆了传统抗战片的体验。影片不喊口号，不刻意煽情，它只是将战争的荒诞与人性的复杂，通过一个个鲜活的角色，不加修饰地呈现在你面前。那个学会写的第一个字是“死”的五岁孩童，那个瞬间变脸求饶又瞬间被击毙的日本兵，这些细节的冲击力，远胜任何慷慨激昂的演说。

肖战的表演，无疑是影片的一大惊喜。他彻底撕下了过往角色的光环，将莫得闲这个角色的“颠三倒四”与“轴劲”拿捏得恰到好处。从最初的只想保全小家、嘴上挂着“就这样吧”的麻木，到被逼至绝境后“活路被人堵了，你就打死堵路的”的决绝，肖战的转变自然而有说服力。他没有去模仿段奕宏或张译的疯魔，而是塑造了一个属于莫得闲自己的、带着市井烟火气的英雄。他与彭昱畅的对手戏火花四溅，一个巧思百出，一个从怯懦到英勇，共同撑起了影片的平民英雄群像。

这部电影最可贵的地方，在于它拍出了“人”的复杂。没有天生的英雄，只有被逼上梁山的凡人。莫得闲用榫卯结构制造陷阱，用辣椒粉制作烟雾弹，这些充满民间智慧的抵抗，看似“土味”，却蕴含着最原始、最顽强的生命力。孔笙导演对历史氛围的精准把控，让这份抵抗显得无比真实。影片中的每一个角色，无论是神神叨叨却深明大义的太爷爷，还是生活气息十足的农妇夏橙，他们的恐惧、挣扎与最终的奋起，共同构成了一幅平民抗战的浮世绘。

《得闲谨制》的成功，在于它用最小的切口，剖开了最宏大的主题。它告诉我们，战争的意义，对于普通人而言，并非抽象的“保家卫国”，而是具体的“守着我的老婆孩子，守着我的屋檐灶台”。当家被毁，亲人受戮，反抗便成了唯一的出路。这份朴素的家国情怀，是深植于每个中国人骨子里的基因。影片结尾，莫得闲那句“爸爸要投胎做人了”，是诀别，更是传承，是一个父亲用生命为儿子，也为这个民族，刻下的最滚烫的注脚。

或许，这部电影的票房无法与那些商业巨制相提并论，但它无疑为国产战争片开辟了一条新的路径。它证明了，一部好电影，可以不依赖流量与IP，仅凭扎实的剧本、精湛的演技和一颗真诚的“谨制”之心，就能赢得尊重与共鸣。它像一锅风味独特的“土家腊肉”，初尝辛辣呛口，细品却回味无穷，那份辣，是痛，更是唤醒血性的警钟。在和平年代，我们或许能得闲，但绝不能忘记，这份“得闲”由何而来。

来源：执度微光