摘要：那晚在旅馆打工的未成年少女小米，偷偷用手机拍下了关键画面，却因为害怕失去工作而不敢说出来。

1.《嘉年华》

导演: 文晏

两个小女孩小文和欣欣，被“干爹”带到旅馆过夜，结果遭遇了侵犯。

那晚在旅馆打工的未成年少女小米，偷偷用手机拍下了关键画面，却因为害怕失去工作而不敢说出来。

事后，两个女孩的家长在讨公道的过程中，处处碰壁。

直到最后，内心挣扎的小米才终于决定交出证据，说出了真相。

全片冷静、克制却带着一股力量，虽然比不上《熔炉》那么深刻，但国产片里，能把这类题材搬上屏幕，已是非常不易。

这是一部呈现女性困境的电影，片中有在旅馆里打工的少女、被xing侵的小女孩，还有帮她们打官司的女律师，这些女性融合在一起，把xing侵案背后那复杂的社会问题，一层一层给揭开了。

而反观电影里的男性，要么是压迫者、要么是装聋作哑的帮凶，要么就是什么也干不了的看客，从男性角度看来，很容易被惯上“女权”的帽子，不过，这一种普遍存在的沉默和无奈，希望当我们遇到不公发生时，看到不是性别对立，我们共同面对的、那种黏糊糊的“现实困境”。

2.《梦旅人》

导演: 岩井俊二

讲的是精神病院里的三个年轻人：因为掐死妹妹而被送进来的可可、总被幻觉折磨的卷毛，还有天真单纯的小悟。

有一天，他们决定翻过围墙，出去寻找“世界末日”。

三人一直沿着高高的围墙行走，从来不敢踏足地面。

途中，小悟意外坠墙身亡。剩下的可可和卷毛继续前行，在海边的灯塔下，可可为了让卷毛从罪疚中得到解脱，最终举枪结束了自己的生命。

这部电影就像是一部在围墙边溜达的残酷青春小诗。

他把精神病院那高高的墙，变成了超有深意的隐喻——墙外头，是规矩得让人喘不过气来的社会；墙里头，是被贴上“不正常”标签的世界。

而墙上那窄得可怜的走道，就成了三个小灵魂唯一能撒欢儿、找自由的地儿。

这电影，外表美得不像话，里头却藏着大把的悲伤。

黑色的羽毛披肩、鲜红的血，还有海边灯塔下那梦幻的野餐，岩井俊二用他那纯得不行又超有特色的镜头，把角色心里那扭曲又纯真的一面，全给抖搂出来了。

可可老想着“世界末日”，卷毛被罪恶梦魇缠得死死的，小悟则天真地跑啊跑。

他们的追求看着挺荒唐，可比那些“正常人”更戳心。

电影最牛的地方，就是让毁灭都美得让人心疼。

那雨里的黑伞、最后的枪声和血雾，不是瞎渲染悲剧，是角色们用命在完成一场终极的、仪式感的自我表达。

3.《瀑布》

导演: 钟孟宏

疫情期间，高中生小静因为同学确诊，和妈妈品文一起在家隔离。

本来关系就紧张的母女俩，天天面对面，矛盾彻底爆发。

妈妈在外企的工作压力巨大，加上对前夫还抱有情感却遭拒绝，多重压力下精神逐渐崩溃，出现了“思觉失调”（一种精神障碍）。

于是，女儿和妈妈的身份发生了对调，变成小静开始照顾生病的妈妈。

她们一起卖掉了房子，妈妈也开始尝试新的工作，在充满变故的生活中，母女俩共同面对并试图解开彼此的心结。

导演借助疫情，把一个中产家庭藏着的那些裂缝，给剖开了。

疫情加上那蓝色的防水布，简直就是母女俩心里隔阂、精神上犯难的绝佳写照。

这电影最牛的地方，就是对“瀑布”这个意象，一层一层地解读。

它既是疫情这股挡都挡不住的劲儿，也是母亲心里憋着的那股子情绪，最后“轰”地一下爆发出来的声音，还是命运说变就变、冷冰冰的样子。

女儿后来真被洪水给卷走了，才真切地感受了那种即将窒息的感觉。

电影的视听语言也特带劲，蓝色调一直罩着，瀑布声跟呼吸似的，从头到尾都有，把心里有病这事儿，变成了能听出来的害怕。

虽说结尾温情了点，有点理想化，但导演更也是在讲了人在秩序乱了之后，如何慢慢重建自己的内心。

来源：cc姐