摘要：老实讲，个人认为，迪卡普里奥很难再对小金人构成什么“威胁”，在深入精神方面，他算不上特别具有天赋，确实不能既要还要，即便是主动变胖放弃颜值也不行。所以《罗密欧与朱丽叶》的名导巴兹·鲁赫曼把菲茨杰拉德的小说给了当年的“罗密欧”，但《了不起的盖茨比》证明，过于幽微

老实讲，个人认为，迪卡普里奥很难再对小金人构成什么“威胁”，在深入精神方面，他算不上特别具有天赋，确实不能既要还要，即便是主动变胖放弃颜值也不行。所以《罗密欧与朱丽叶》的名导巴兹·鲁赫曼把菲茨杰拉德的小说给了当年的“罗密欧”，但《了不起的盖茨比》证明，过于幽微的感情，名利场里的小李子，拿捏起来还是略显费劲。虽然《一战再战》一直在点赞西恩·潘连走路都在飙戏，但发自肺腑地说，拿了小金人的小李子的那种松弛，和我们天天说不卷的松弛感，是殊途同归的。相当于我们上班在摸鱼，没耽误工作考核，他在片场，就像回家了一样。

偶像的养成

《泰坦尼克号》（1998）《猫鼠游戏》（2003）《盗梦空间》（2010）《被解放的姜戈》（2013）《了不起的盖茨比》（2013）《荒野猎人》（2016）《一战再战》（2025），按照时间顺序，小李子在国内公映过的作品，跨越了近30年，但只有七部，其中“姜戈”还属于客串，来得不算勤快，但是这些作品仍然可以说，几乎覆盖了迪卡普里奥从青春偶像到实力派影帝的演艺生涯，也反映了中国电影市场的发展和观众口味的变化。

9.5分13.65亿，9.1分1200万，9.4分4.96亿，8.8分1787万，8.0分8506万，8.0分3.76亿，和最终票房很可能在4000万上下徘徊的《一战再战》，正在公映的这部，豆瓣开分8.1分，现在已经逆袭到8.2分。这个评价序列里，口碑的感人程度是不能用票房来表征的，何况，那里还沉睡着一艘传奇的巨轮。尤其是，这些电影的导演证明，一个演员要走的路上，一起前行的创作者是多么重要。所以当初才有李安对汤唯说，以后接戏要注意。

《泰坦尼克号》上映时引起全民观影热潮，印象最深的是赵丽蓉老师说她看了十几遍。杰克与露丝的爱情故事，电影配乐、画面和情感的高度评价，包括孙楠在内的众多歌手翻唱席琳·迪翁的《我心永恒》。那会是国内电影院的大萧条时期，院线制改革还没有完成，但其和后来的《阿凡达》3D元年一样一票难求，詹姆斯·卡梅隆导演，确实见证了中国电影市场的两个重要时间节点。重映是必须的，初映约3.6亿人民币已是神迹，2012年3D版重映又收获了9.8亿人民币票房。很多年之后，《革命之路》依旧让人唏嘘不已。其实最难得的是，那些隐秘的联系，譬如，两个偶像最终都走上了演技之路，成为奥斯卡影帝和影后，真是互相敦促的典范。

《猫鼠游戏》里迪卡普里奥饰演的诈骗天才弗兰克展现了极高的魅力与机智，与汤姆·汉克斯的对手戏被认为是演技碰撞的经典。影片节奏紧凑，被视为迪卡普里奥从偶像派向实力派过渡的重要作品。当然，他依旧主要负责帅，帅也是他行骗江湖的资本。但是青涩褪去的感觉是非常明显的，换句话说，斯皮尔伯格是重要的，汤姆·汉克斯也是重要的。他已经不是那个纯肉身的现代罗密欧和嫩到出水的杰克。

松弛的演技

虽然中间飞逝了很多年，迪卡普里奥和马丁·斯科西斯的合作从史诗和精分再到《花月杀手》都没能引进，不过没耽搁，2010年的《盗梦空间》又封神了。那时候小李子已经是个胖李子了，但是诺兰导演的叙事结构和视觉效果天然地给迪卡普里奥饰演的柯布带来复杂和深沉，既有行动力又有内心挣扎。可能从大众传播角度而言，《黑客帝国》之后最能被过度解读的，就是《盗梦空间》。

2013年，昆汀的《被解放的姜戈》滞后引进。虽然是客串，迪卡普里奥饰演的反派卡尔文·坎迪仍令人印象深刻，主要是突破了以往的正面形象。当然瓦尔茨和萨缪尔·杰克逊们在昆汀的风格体系里太耀眼了，其实连姜戈都不够有风采。换句话说，迪卡普里奥还是不够邪性。

也是在2013年，传说了很久的迪卡普里奥和菲茨杰拉德的梦幻联动实现了，《了不起的盖茨比》视觉风格华丽，服装布景精美。当然个人觉得，总体还是流于形式了，甚至我一度偏执地认为迪卡普里奥是为女朋友太多来塑造一个深情角色。但你能感觉到，小李子想拿奖，因为2009年，凯特·温斯莱特已经作为炙手可热的演技派大女主，凭借《朗读者》拿到了小金人。

《荒野猎人》终于彻底成就了这个邋遢的肥李。极致的自然拍摄和生存题材，迪卡普里奥的表演被认为是“拼了命”的，也因为这种拼，小李子最终凭此片获奥斯卡影帝。

《一战再战》在中国市场几乎没有宣传，上映规模小，小李子也没来站台。如父如女的故事线我大概明白，另外能get到的就是西恩潘的演技，微表情，走路姿态，全面在线。不过影片的题材和叙事方式，可能不符合中国观众口味，票房表现平平。我是觉得，越往后看越像喜剧片，小李子穿着睡衣逃命救女，我只能说，确实松弛。

小金人的幻象

事后回溯，总能给莱昂纳多·迪卡普里奥的演技发展分为几个阶段，其实《泰坦尼克号》把小李子捧红的时候，碟片店里最火的是他更鲜肉的现代版《罗密欧与朱丽叶》，那是真偶像派纯走颜值和流量。偶像派时期是个笼统的说法，老天爷赏饭吃是没办法的事，演得再怎么好，只是卡梅隆和电影制片行业全面性成就的螺丝钉，靠偶像剧拿奥斯卡影帝不太容易，但他毕竟拿到了登上大船的票。其实后面的丹尼·博伊尔的《海滩》里，已经能看到偶像想要摆脱偶像标签的努力。但这玩意，确实也要随缘。

说《猫鼠游戏》显示了小李子角色塑造能力和台词功底，多半还是斯皮尔伯格和汤姆·汉克斯的衬托，显示了小李子的专业素养，后面老马丁的强烈个人风格其实不利于小李子突围，但《猫鼠游戏》里帅得有内容在后面的《华尔街之狼》里实现了爆发。老马丁这种古典主义导演，和昆汀这种天才导演，以及诺兰这种智力型导演，显然是对演员的3D塑造，而且这些导演肯定还是捕捉到了小李子的潜质，《盗梦空间》就非常纠结，这个纠结比《禁闭岛》影像风格化的纠结，更有说服力，《被解放的姜戈》虽说戏份少，但是对于小李子来说，营养价值肯定是高的。不断地努力和不断地提名，肥胖伴随着成熟，一起到来。

说《荒野猎人》是巅峰，那是小金人的光环幻象，硬聊演技，最后多半还是落实在“辛苦”，隐含着勤能补拙之类的暗喻。那也是一种沉浸式表演，回头想想确实是极大的身体和精神挑战，对白很少，这是加分项，奥斯卡最佳男主角实至名归。总结一句就是：吃得苦中苦，方为人上人。

大皖新闻记者 蒋楠楠

来源：大皖新闻