摘要：哈喽，大家好，小玖今天想和大家聊聊毕赣的新片《狂野时代》。这部让影迷等了多年的作品，上映后口碑像坐过山车有人说它是“影像诗的巅峰”，也有人直言“看睡了三次”。

哈喽，大家好，小玖今天想和大家聊聊毕赣的新片《狂野时代》。这部让影迷等了多年的作品，上映后口碑像坐过山车有人说它是“影像诗的巅峰”，也有人直言“看睡了三次”。

但无论评价如何，没人能否认，这个始终扎根凯里的导演，这次真的把镜头伸进了更辽阔的时光里。

《狂野时代》

从《路边野餐》42分钟的长镜头漫游，到《地球最后的夜晚》潜入梦境的3D体验，毕赣的电影从来都绕不开“时间”。

《狂野时代》把这个母题推到了极致：一个因不停做梦被视为异类的“迷魂者”，植入胶片后穿越百年电影史，成了穿梭光影的“电影怪物”。

这个设定像极了毕赣的自白在追求实用的时代，他就是那个守护幻梦的“怪物”。

这部戛纳评审团特别奖作品，是毕赣工业规格最高的一次尝试。舒淇的“大她者”神秘冷艳，易烊千玺与李庚希在废墟中奔逃入海的镜头张力拉满，半小时一镜到底的红色长镜头更是技惊四座。

但比起特效和明星，更打动人的是那种“向时间告别”的伤感童年的天真、电影的魔力，都在蜡制影院融化的镜头里，慢慢成了光影的回响。

小玖发现，毕赣的时间叙事，其实一直在“长大”。早年《路边野餐》里，凯里是他的“时间琥珀”，陈升在荡麦的时光穿梭，满是童年记忆的温度。

墙上画的钟表、手腕涂的手表，都是对抗线性时间的童真。那时的时间是私人的，弹性的，像凯里的雾气一样自由。

到了《地球最后的夜晚》，时间沉成了记忆深渊，罗紘武走下的阶梯，通向的是与逝去之人重逢的梦境，失落感更浓，却依然带着私人印记。

而《狂野时代》的时间，终于从“私人琥珀”变成了“公共年轮”。疫情、战争带来的集体时间创伤，让毕赣没法再只盯着凯里的方寸之地。

他找到的承载容器，是电影史本身从卢米埃尔的《水浇园丁》到黑色电影的阴影，每段影像都是人类感知时间的痕迹。

这不是致敬彩蛋的堆砌，而是一次“考古”，毕赣挖的是电影遗留的“感官化石”，想解剖一个世纪的集体灵魂。

那个拍了大半个月的红色长镜头，最能体现这种转变。比起《路边野餐》的生机勃勃，这次的镜头里全是末日的悲壮。

暗夜到黎明的天光渐变中，年轻人在废墟奔逃、拥吻，用身体触觉铭刻存在。毕赣说拍起来不费劲，但观众能读出那种“明知徒劳仍要坚持”的浪漫。

就像电影本身，明知在消亡，仍要完成一场盛大的“复活”，这也是影片英文名“Resurrection”的深意。

网友影评

当然，影片的争议也很显眼。豆瓣6.5的评分里，有人觉得宏大历史被私人感官迷宫稀释，“看得云里雾里”。

这其实是毕赣的宿命他始终用私人语法触碰公共命题。就像他说的，“用笼子罩住隐形的鸟，涂色后让它可见”。

这种以个人感知捕捉抽象时间的方法，在私人记忆里动人，在历史叙事里就难免显得“表意模糊”。

小玖想起毕赣在采访里的坦诚：“我好奇的地方不多，电影算一个。”他像个守着时光迷宫的匠人，把自己的孤独、记忆都刻进影像。

《狂野时代》或许不完美，但它让我们看到，有人还在为电影的魔力执着，为时间的流逝伤感。

当蜡制影院最终融化，那些光影里的怅惘与温柔，或许就是毕赣想对这个“狂野时代”说的再会，那些终将逝去的美好。

信源来源： 2025-11-23 大河网 易烊千玺新片《狂野时代》豆瓣开分6.5，票房达1.09亿：有人夸，有人说看不懂；本人回应“1人分饰5角”

2025-05-25 北青网 第78届戛纳电影节落幕 毕赣新作《狂野时代》获得评审团特别奖

2025-11-25 北京日报客户端 《狂野时代》3天1.24亿，不止因易烊千玺

2025-11-24 澎湃新闻《狂野时代》：流动的时间，静止的毕赣

来源：米老鼠聊电影