摘要：上映两天票房火速破亿，豆瓣6.5分褒贬不一，毕赣导演的《狂野时代》刚登陆院线就掀起两极热议。

上映两天票房火速破亿，豆瓣6.5分褒贬不一，毕赣导演的《狂野时代》刚登陆院线就掀起两极热议。

一边是易烊千玺一人分饰五角的演技突破、舒淇赵又廷等大咖云集的豪华阵容。

一边是“剧情碎片化”“看不懂”的吐槽刷屏。

这部拿下戛纳评审团特别奖的作品，到底是艺术神作还是晦涩烂片？

导演以佛教“六识”为灵感，用“视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉+意识”构建六个篇章，串联起从清末到千禧年的百年影史。

易烊千玺饰演的“迷魂者”绝非简单的多角演绎，而是化身默片时代的怪物、谍战时期的囚徒、还俗僧人、市井骗子、街头古惑仔，成为串联不同电影风格的核心载体 。

舒淇的“大她者”则像引路人，用打破第四面墙的设计，邀请观众沉浸式参与这场电影幻梦。

影片的“狂野”不仅在叙事结构，更在艺术表达上的极致实验。

视觉篇复刻《月球旅行记》的微缩模型技法。

听觉篇用真空音效模拟失聪体验。

触觉篇更是以37分钟一镜到底，让观众跟随角色穿梭街头巷尾，感受真实触感。

从德国表现主义到希区柯克式悬疑，从皮影戏元素到《上海小姐》的镜子迷宫致敬，每帧画面都藏着电影史的彩蛋，也抬高了观影门槛。

“看不懂就是烂片”的论调，或许忽略了影片的核心诉求。

毕赣在采访中直言，想找回观众在影院的沉浸式体验，而非被速食文化简化的“看懂” 。

那些看似碎片化的剧情，实则是对“电影本质”的哲学叩问：

当舒淇举起摄影机与观众隔空对望，当胶片取代鲜花复刻《水浇园丁》经典桥段，都在诉说“电影的灵魂是观众”的创作初心。

从佝偻怪异的默片怪物到油滑市井的中年骗子，从冷漠高管到垂暮老人，他不仅在造型上彻底颠覆，更通过眼神、肢体语言的切换，让五个灵魂借由同一具身体发声，难怪毕赣盛赞他“不是演角色，是让角色活过来” 。

而赵又廷在听觉篇中“自毁双耳寻真相”的对手戏、陈永忠饰演的“苦妖”带来的禅意哲思，都让这场感官盛宴更具层次。

6.5分的豆瓣评分，恰是艺术表达与大众审美碰撞的结果。

它不是一部需要“理清逻辑”的常规电影，更像一首需要沉浸感受的影像诗。

你可以不喜欢它的晦涩，却无法否认其光影构图的精致、创作理念的先锋。

在短视频速食解读当道的今天，《狂野时代》的“难懂”，或许正是对审美惯性的一次温柔反叛。

这场跨越百年的电影幻梦，有人看到的是混乱碎片，有人读懂的是浪漫寓言。

你是否已经走进影院？

是被易烊千玺的演技征服，还是仍困在感官迷宫里？

欢迎在评论区分享你的观影体验。

来源：啤酒爱聊