摘要：作为《中国奇谭》首部动画电影，《浪浪山小妖怪》由短片《小妖怪的夏天》原班主创团队打造，延续原作世界观，讲述了四个无名小妖怪假扮唐僧师徒，展开了一段笑泪交织的取经故事。影片自8月2日公映以来，截至目前票房超17.17亿元，吸引观影人次超4700万，登顶中国影史二

由中国电影家协会、上海市委宣传部指导，中国文联电影艺术中心、上海电影（集团）有限公司主办的电影《浪浪山小妖怪》研讨会17日在北京举行。

作为《中国奇谭》首部动画电影，《浪浪山小妖怪》由短片《小妖怪的夏天》原班主创团队打造，延续原作世界观，讲述了四个无名小妖怪假扮唐僧师徒，展开了一段笑泪交织的取经故事。影片自8月2日公映以来，截至目前票房超17.17亿元，吸引观影人次超4700万，登顶中国影史二维动画票房冠军，跻身中国影史动画票房榜前五。影片累计传播量超54亿人次，成为跨平台、跨圈层、跨产业的现象级作品。

在衍生品方面，浪浪山IP携手近40家知名企业打造覆盖“衣食住行娱”的全领域授权合作矩阵，预计年底影片授权营销合作带动的终端商品销售总额将突破25亿元。目前，影片已登陆澳大利亚、新西兰、马来西亚、北美等海外市场，未来计划推向新加坡、泰国、印度尼西亚、菲律宾等国家及我国港澳台地区。

中国影协分党组书记、驻会副主席邓光辉认为，影片在传统文化基础上创造了新形态，既体现了上海塑造文化品牌的努力，也彰显了上影集团 “以创作为中心” 的显著成效。“新大众文艺” 需扎根生活、反映现实，而上影的动画作品正不断丰富着对这一理念的实践。

中宣部电影局副局长罗杨表示，影片展现了老牌国有电影企业的创新与担当，是电影产业从单一票房经济向多元消费生态转变的典型代表。要树立电影经济理念，争当 “电影+” 跨界合作探索者与实干家，为产业发展积极建言献策。

作为出品方代表，上影集团党委书记、董事长，影片总出品人、总制片人王隽从六方面总结电影《浪浪山小妖怪》的创作过程和心得体会：一是遵循创作规律，打磨成就动画新精品；二是精准触达观众，创造二维动画票房新纪录；三是释放IP潜能，打造消费新亮点；四是拓展影院边界，延伸观影“离场感”；五是拥抱技术变革，探索影像新表达；六是赋能文旅融合，激发经济新活力。

研讨会上，主创团队分享了创作心得，影片监制陈廖宇将 “守正创新” 作为讲好中国故事的指导思想，强调创作应立足现实、文化根源与价值观。导演於水表示，影片在类型、剧情和角色上实现创新突破，以神话形式讲述现实故事，唯有持续创新、打造超越大众预期的精品内容，才能让电影艺术重新赢得观众。总制片人李早从创作破局、运营升维、体系协作、价值释放、科技赋能等方面分享经验，认为此次探索实现了中国原创IP从“作品”向“体系化产品”的跨越，完成“电影+”全面布局，构建起IP多元形态持续开发及“创作—衍生—再创作”的闭环。

中国文联电影艺术中心研究员、《电影艺术》主编谭政认为，《浪浪山小妖怪》对经典名著进行了极富创意的全新改写，将经典神话转化为平民小妖的日常故事，以灵动多彩的二维动画勾勒出草根英雄的鲜活世界。影片既传承了上美影“中国动画学派”的核心美学基因，又在叙事逻辑上实现从英雄神话到平民价值的深刻重塑，直观映射出中国电影产业在内容创作与理念表达上的全面升维。

与会嘉宾一致认为，影片为当下中国电影艺术创作及产业探索提供了有益借鉴，展现了“中国动画学派”守正创新的艺术追求与发展潜力，为电影消费场景创新及文化产业高质量发展注入了新动能。未来需坚守创作根本，植根中华优秀传统文化，用真实打动人、以情感联结人、借思想影响人。同时，持续增强电影经济活力，以新生态推动电影产业新发展。

来源：子清视界