摘要：张子枫、董子健、檀健次当评委，老一辈说他们太嫩，年轻人说他们懂网感。

张子枫、董子健、檀健次当评委，老一辈说他们太嫩，年轻人说他们懂网感。

不是他们太年轻，是电影圈的老规矩该松动了。

一部没台词的电影进柏林，就能当评委？

可人家演的是自闭症少女，没人教，全靠呼吸和眼神撑住整部片。

你拍十年电视剧，有几场能让人屏住呼吸？

董子健哭一场，500万人转发。

他说得比谁都少，但每句反馈都戳在剧本的心窝上。

有人骂他靠流量，可他改的那场缅甸戏，现在成了影展黑马。

流量能骗人，但观众的眼泪骗不了。

檀健次用手语演电影，还被手语协会颁了奖。

有人嫌他不是科班，可谁规定演员得穿西装讲专业术语？

真正打动人的，是他在评审会上说的那句：“别只给高学历导演发奖，乡村老师拍的短片，比谁都真实。

”

国际评委也不闲着。

托纳多雷要拍中意合拍片，黄渤当制片人？

这不是蹭热度，是终于有人愿意把中国演员当平等的创作伙伴，而不是“东方符号”。

北影节搞了个“新血评审团”，35岁以下的人坐主席位，这不是妥协，是认输——认输于观众变了，平台变了，电影的命脉早不在颁奖礼红毯上，而在短视频的评论区里。

AI分析情绪曲线？

听着玄乎，可现实是：老评委看不懂为什么一部小成本电影能在抖音爆火。

但他们看得懂票房，却看不懂人心。

电影不是博物馆展品，别用30年前的尺子量今天的路。

有人怕年轻评委没分量，可分量是评出来的，不是熬出来的。

张子枫23岁，董子健30岁，檀健次29岁。

他们没资格？

那请问谁有资格？

那些年年坐在评委席、年年重复“情感真挚”的老人，多久没进过电影院了？

不是年轻人太狂，是老系统太僵。

电影节不是养老院。

观众要的是新鲜血，不是熟面孔。

评委席该有镜子，照出时代的样子，而不是照出过去的光荣。

他们不是要抢椅子。

他们只是说：

“别等我们老了，再让我们评。

”

来源：喜庆的橘子ZDbWL