摘要：要知道这可是拿过金爵奖影帝的作品，黄晓明为了它增肥30斤、跟特殊人士同吃同住一个月。
黄晓明的新电影《阳光俱乐部》大家都看了吗？
上映3天，票房才收了419万，预测总票房连千万都不到。
这数字说实话，搁现在电影市场里，连点水花都算不上。
要知道这可是拿过金爵奖影帝的作品，黄晓明为了它增肥30斤、跟特殊人士同吃同住一个月。
宣发时半个娱乐圈都来站台。
可观众不买账，网上吐槽声一片：故事空洞又无趣，看完啥印象都没有。
按理说，黄晓明好歹也是娱乐圈混了这么多年的老人了，到如今新片扑街扑成这样，这反差也太大了点。
曾经的一线明星，现在连票房都扛不动了？是电影本身不行，还是观众口味变了？还是黄晓明自己出了问题？
其实这不光是黄晓明一个人的坎，更像给整个影视圈提了个醒：靠名气，早就不好使了。
先来看看这票房数据，真是冷得让人打哆嗦。
《阳光俱乐部》上映第一天，票房才199万，第二天勉强爬到334万，第三天累计419万。
媒体预测总票房可能连1000万都过不了，啥概念？现在随便一部小成本网大，可能都能轻松碾压这数字。
更扎心的是，同期上映的电影里，根本没几个能打的对手。
除了重映的《长津湖》，就是一部日本动漫和一部国产低成本片。
结果呢？黄晓明这片子连张子枫的《下一个台风》都没干过，后者好歹还有点话题度。
说实话，我看到这数据第一反应是：是不是搞错了？黄晓明啊，当年《新上海滩》《神雕侠侣》哪部不是收视爆款？
电影《烈火英雄》还拿下过十几亿票房呢，可现在，连一千万都成了奢望。
有人说，是不是宣传没到位？可黄晓明为了这电影真是拼了老命：
增肥30斤、拉来半个娱乐圈帮忙造势、连自己老妈都请上路演了，还拍了7集短剧预热。
这阵仗，换别人早该爆了吧？可结果呢？观众根本不买账。
我觉得，这已经不是“运气不好”能解释的了，根本问题是：黄晓明这三个字，在观众心里已经没那么值钱了。
再说个对比吧。
导演魏书钧上一部电影《河边的错误》，朱一龙主演，票房3亿多，还拿了一堆奖。
同样是文艺片，为啥换黄晓明就崩了？难道真是演员的锅？
我觉得不全是，但黄晓明这几年选片的眼光，确实有点迷。
从《戴假发的人》到《最后的真相》，再到这部，扑街扑得一次比一次狠。
说白了，观众现在精着呢，不是你露个脸、卖个惨就能骗进电影院的。
电影票房差，总有两种声音：要么说观众没品味，看不懂文艺片，要么说电影本身不行，配不上票房。
影片讲的是黄晓明演的“吴悠”，一个有认知障碍的成年人，用快乐疗法帮患癌母亲对抗病痛的故事。
题材其实挺暖心的，有点像韩延那套“死亡中找希望”的路子。
黄晓明在片里确实努力了，增肥30斤，脸圆乎乎的，笑起来挺憨厚，总算没了霸道总裁的油腻感。
导演魏书钧也不是新手，前作《河边的错误》还被夸有深度。
可网友为何会说这片子：空洞且无趣？我琢磨了一下，大概有这么几个原因：
第一，剧本太散。
喜剧和煽情戏衔接生硬，一会儿让你笑，一会儿又强行灌鸡汤，观众情绪跟不上。
第二，主题模糊。
想讲亲情吧，又扯上成功学组织“阳光俱乐部”，想批判现实吧，又没深入挖掘，最后变成四不像，啥都想沾点，啥都没讲透。
第三，表演虽然努力，但不够打动人。
黄晓明这次演技在线，可总觉得缺了点灵魂。
比如他演“孩子气”的纯真，更多是靠外形变化，比如胖了、衣服土了，而不是眼神或细节。
对比一下《我不是药神》里王传君的病弱形象，或者《八角笼中》王宝强的底层挣扎，差距就出来了。
其实这种现实题材，最怕的就是“假大空”。
观众现在更爱看真实、接地气的故事，比如《热辣滚烫》里普通人逆袭，《消失的她》里悬疑反转。
而《阳光俱乐部》呢？设定挺沉重，但表达太轻飘。
就像有人吐槽：“看了半天，只觉得导演在自我感动，观众却在打哈欠。”
黄晓明为啥混成这样？我觉得不是偶然。
他这几年的轨迹，简直像坐过山车，2019年的《烈火英雄》，票房16亿，还拿了金鸡奖影帝。
可从那以后，他主演的电影几乎全军覆没：《最后的真相》5000多万，《戴假发的人》400多万，现在这部又扑。
电视剧呢？《潜行者》《玫瑰之战》评分一路走低，唯一出圈的是离婚后的绯闻八卦。
说白了，黄晓明陷入了“实力配不上名气”的怪圈。
早年他靠《大汉天子》这种正剧起家，后来却沉迷于霸道总裁人设，《锦绣缘华丽冒险》里动不动脱衣秀肌肉，油腻标签贴得死死的。
虽然后来靠《鬓边不是海棠红》去油成功，但观众记忆最深的还是“我要我觉得”这种综艺梗。
他选片眼光飘忽，一会儿秃顶大叔，一会儿认知障碍患者，看似转型努力，实则没找准定位。
有人说，是时代抛弃了他。
我觉得不全对，不是时代变了，是观众成长了，现在大家更看重剧本和演技，而不是明星光环。
黄晓明呢？演技忽高忽低，好的时候能拿影帝，差的时候像在走过场。
而且他太多精力分散在综艺、恋情炒作上，比如和叶柯的绯闻三天两头上热搜。
久而久之，观众自然觉得：这人除了八卦，还有啥？
黄晓明的遭遇，其实给整个娱乐圈提了个醒：光靠明星刷脸的时代过去了。
十年前，请个流量明星，票房可能稳了一半。
但现在？《消失的她》靠剧本杀反转爆火，《孤注一掷》切中诈骗社会议题，连《封神第一部》都得靠工业化制作和新人演员突围。
反观黄晓明这种老牌明星，如果还抱着“我是大腕”的心态，迟早被淘汰。
还有文艺片市场，不是观众不爱看深刻题材，而是你得拍得“好看”。
《河边的错误》能成功，是因为它用悬疑包裹人性，《热辣滚烫》能卖座，是因为贾玲的减肥励志真能共鸣。
而《阳光俱乐部》呢？打着现实主义的旗号，却没戳中普通人痛点。
比如“用快乐治癌症”这设定，听起来美好，但现实中谁信？观众要的是共情，不是童话。
还有宣发问题。
黄晓明这次虽然卖力，但方法老了，请明星好友站台、和网红跳舞，看似热闹，实则没触达真实观众。
现在爆款电影都是靠短视频发酵、话题营销，比如《孤注一掷》的“诈骗工厂”片段刷屏抖音。
而《阳光俱乐部》的宣发，还停留在“卖惨卖努力”的旧套路里。
最后说句扎心的：观众其实很宽容。
只要你拿出好作品，比如《我不是药神》、《八角笼中》等好片子，大家照样买单。
怕就怕明星自己沉迷过去辉煌，不肯面对现实。
聊了这么多，其实挺感慨的。
黄晓明从当年家喻户晓的“杨过”，到现在新片票房惨淡，背后是整个娱乐行业变迁的缩影。
观众变了，市场变了，光靠刷脸、炒话题已经行不通了，说到底，演员还得靠作品立身。
黄晓明这次扑街，算是个警钟，不管曾经多红，要是跟不上时代，迟早会被遗忘。
最后想说，希望未来能用实力重新赢回掌声，毕竟，娱乐圈最不缺的就是奇迹，对吧？
信息来源
百度百科《阳光俱乐部》
来源：水生烟客一点号