摘要：在第九届平遥国际电影展上，闭幕影片《狂野时代》完成首次国内放映。导演毕赣携声音指导李丹枫、造型指导黄文英、制片人傅斌星等主创亮相映后交流，分享这部跨越百年时空的感官叙事作品的创作历程。

在第九届平遥国际电影展上，闭幕影片《狂野时代》完成首次国内放映。导演毕赣携声音指导李丹枫、造型指导黄文英、制片人傅斌星等主创亮相映后交流，分享这部跨越百年时空的感官叙事作品的创作历程。

此次拍摄是毕赣首次将取景地从贵州扩展至重庆。他阐释道：“感觉不是一直在往外面走，反而像一直在回到电影里面去。”影片延续了导演对时间主题的探索，但呈现出更广阔的视角，“关于喜欢电影的人，关于生活在这片土地上的人，关于我们用全然的视角去回顾经历过的电影中的那个世纪”。

主创团队分享了长达数年的创作磨合过程。声音指导李丹枫表示，经过长期合作，团队已建立起“审美上的默契”，在声音设计上力求让观众“不只是看电影，而是感受一部电影”。造型指导黄文英坦言，与导演的合作是“很努力地跟上他的创作”，并感慨“能够拍几部这样的片子，作为电影人就很值得”。

制片人傅斌星透露，项目源于导演讲述的故事构想，集结了众多艺术家的共同创作。“这个行业的魅力在于，把一群人集结在一起，就可以创造出很多可能性和意料之外。”

影片通过多个梦境段落构建叙事框架，在视觉与听觉设计上突出感官体验。毕赣透露，创作过程中不断推翻重建，“每个故事想要用30分钟压缩起来是件很难的事”，最终在剪辑阶段仍产生大量变化。在造型设计上，团队将佛学哲思与人物造型相结合，黄文英团队通过“驼背老人”等具体形象，赋予角色与观众之间的同理心连接。

《狂野时代》以其独特的艺术探索，展现出中国青年导演在电影语言与叙事维度上的创新突破，为观众带来全方位的观影体验，也体现了中国电影创作生态的多样性与活力。（杜利勇）

图片由组委会提供

来源：杜利勇一点号