摘要：港片的黄金时代早已落幕，香港电影人纷纷北上拍片，越来越多的香港电影也以合拍片的方式出现在大陆电影院。

港片的黄金时代早已落幕，香港电影人纷纷北上拍片，越来越多的香港电影也以合拍片的方式出现在大陆电影院。

不过总是有些电影因为各种各样的原因，没有在大陆上映。

今天，龙哥盘点了9部没在大陆上映，但个人认为质量不错的大尺度港片。

它们或聚焦社会边缘人的挣扎，或解剖人性深处的欲望，或直面时代变迁的阵痛，你看过几部呢？

1. 《维多利亚壹号》

导演：彭浩翔

主演：何超仪、陈奕迅、周俊伟等

剧情围绕香港楼市展开，银行职员郑丽嫦为买下童年居住的“维多利亚壹号”公寓，不惜通过非法手段筹集资金。

当房价再次暴涨，她的梦想彻底破灭，最终化身连环杀手，在公寓内展开血腥屠杀，试图通过制造凶宅压低房价。

影片以极端暴力包裹社会批判，何超仪饰演的郑丽嫦从“房奴”到“屠夫”的转变，撕开了香港高房价下普通人的生存焦虑。但密集的血腥场面与现实议题的碰撞，让这部电影成为华语Cult片的代表作。

有趣的是本片主演何超仪的老爸赌王何鸿燊为了支持女儿，投资1亿组建电影公司后投拍的第一部电影。何超仪不仅是女主，也是本片的监制

2010年，该片获得西班牙第43届锡切斯国际电影节最佳女主角和最佳特效化妆奖2011年，获得第30届香港电影金像奖最佳女主角提名，最佳视觉效果提名，最佳音响效果奖提名

2. 《正义回廊》

导演：何爵天

主演：杨伟伦、麦沛东、苏玉华

改编自2013年香港“大角咀弑亲案”

儿子和朋友一起杀害亲生父母，但是在法庭上，两名凶手都否认谋杀，而真相也在法庭审理和辩护中越来越模糊，陪审员之间的争论，也让整件事转向对与错的正义思辩。

提一句，现实之中被告之一的逆子判处终生监禁，共同杀人的朋友谋杀罪不成立

这部电影是香港近年来少见的一部佳作，导演何爵天获得41届金像奖新晋导演奖并提名最佳导演。

《正义回廊》可观性之高、将真人真事还原之水平，可以算得上是香港难得一见，最出色的法庭戏。

《正义回廊》是一部具野心的作品，因为它的结构极为复杂。电影基本上分为凶杀案、法庭争辨、陪审团商议过程三条线。

不同版本的“真相”交错进行，使得剧情引人入胜。律师和检控官的法庭交锋，陪审员之间的角力戏码都非常精彩，带动观众的情绪。有那么一瞬间，让人想起电影《十二怒汉》。

尽管叙事节奏拖沓，对犯罪心理的过度深挖导致主题杂乱，但影片对司法制度漏洞的揭露、对人性复杂性的呈现，仍让它成为2022年最具争议的港片。

3. 《金都》

导演：黄绮琳

主演：邓丽欣、朱栢康、鲍起静

婚纱店店员张莉芳与男友结婚前夕，意外发现自己十年前为赚快钱，与陌生内地男子假结婚的记录未注销。

为摆脱“已婚”身份，她踏上赴内地办离婚的旅程，却在与前夫的接触中，重新审视婚姻与自由的意义。

一方面她要找到那个消失在人海的老公离婚，一方面她还要千方百计地不让自己男友知情，在一片鸡飞狗跳之中最终觉醒独自逃离香港寻找自我

《金都》站在30岁女性角度，面对婚姻的人生抉择，以聪明机智的剧本和轻松幽默的笔触，探问何谓幸福与自由，透过两段真假婚姻道出其中的矛盾与挣扎，充满生活实感，触发都市男女共鸣。

4. 《僵尸》

导演：麦浚龙

主演：钱小豪、陈友、惠英红

过气僵尸片演员小豪搬入阴森公屋，试图自杀却未遂。公屋内，道士友哥为救孙女炼制僵尸，梅姨为复活丈夫藏尸，一系列灵异事件揭开后，小豪发现这一切或许只是自己弥留之际的幻觉

麦浚龙将日式恐怖与中式民俗融合，钱小豪的“自毁式”表演（对应其现实中事业低谷）充满悲情。

影片镜头语言远超剧情本身，僵尸与厉鬼的混战、公屋的压抑氛围，既是恐怖片的噱头，更是对“港片没落”的隐喻：“一切不过是过气演员死前的一缕执念”

5. 《命案》

导演：郑保瑞

主演：林家栋、杨乐文、吴廷烨

风水师（林家栋 饰）坚信“天生杀人犯”存在，他盯上了八字带煞的青年少东，试图通过风水改命阻止其犯罪。

两人在“人能否战胜命运”的博弈中，逐渐陷入疯狂

郑保瑞用暴力美学带上诡异的黑色幽默，将八字、风水等玄学元素与犯罪片结合。

林家栋饰演的偏执风水师与杨乐文的“边缘青年”形成镜像，影片抛出的哲学命题耐人寻味：“人战胜命运本身也是命运的一部分？”

本片获得第30届香港电影评论学会大奖最佳电影奖和第42届香港电影金像奖最佳导演、最佳编剧、最佳剪接三项大奖

整部电影看下来极为癫狂，林家栋张狂疯癫的表演让人不寒而栗，全片隐隐有着一股熟悉的宿命论。

没错，这部电影的制片人是杜琪峰、编剧是游乃海，又是一部银河映像风格的电影。

6. 《狗咬狗》

导演：郑保瑞

主演：陈冠希、李灿森、裴唯莹

柬埔寨杀手鹏偷渡到香港执行暗杀任务，意外爱上智障少女。与此同时，警察伟因父亲形象崩塌陷入道德绝望，两条“疯狗”在城市角落展开血腥追逐，最终走向惨烈结局。

影片用沉默与暴力构建极端世界，陈冠希褪去偶像光环，成功转型，将“无心杀手”的兽性与后期的人性光辉演得层次分明；

郑保瑞用“疯狗”隐喻底层人的生存困境，结局的惨烈让这部电影成为港片暴力美学的异类。

7. 《踏血寻梅》

导演：翁子光

主演：郭富城、春夏

改编自2008年香港“援交少女命案”，这部电影当年没进票房前十，但却在次年举行的第35届香港电影金像奖上连拿最佳导演奖、最佳男女主角奖等在内的7个大奖，也让郭富城从影多年第一次拿到金像奖影帝。

《踏雪青梅》改编自真实案件，在结构上也颇有新意，分为《寻梅》《孤独的人》《踏血》与《看得见风景的房间》四个部分，前三个部分分别以旁观者警察、受害者佳梅、施害者子聪的角度来看案件。

从表面上看，《踏血寻梅》有着传统港式奇案电影的外壳，但和以往这类电影不同，它又把生命走向毁灭的过程渲染得孤绝凄美，放大了人性的阴暗面。

这部电影里暴露出底层群体的孤独与异化。王佳梅的耳环、丁子聪的碎尸、臧警官的执念，共同构成一幅绝望者的群像。

8. 《树大招风》

导演：许学文、欧文杰、黄伟杰

主演：林家栋、任贤齐、陈小春

银河映像出品，杜琪峰和游乃海监制，导演则是许学文、欧文杰黄伟杰三个年轻人。

《树大招风》改编自1990年代香港“三大贼王”张子强、叶继欢与季炳雄的犯罪经历

这部电影虽然票房不佳，但是获得第53届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳编剧，还获得第36届香港电影金像奖·最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳剪辑等五项奖项。

有趣的是，三位导演在创作剧本阶段彼此并没有进行沟通，而是完全分开完成的各自部分剧本。

杜琪峰给了三位导演几部重点参考电影，剧本有一个“总规则”，即三位贼王最后的“时间点”一定要交汇在1997年6月30日回归前夕

《树大招风》在创作手法上沿用《一个字头的诞生》的平行叙事手法，三大贼王在同一时间、不同空间的三条叙事线，每段都由一个导演完成。

这3位导演一边保持自己的风格，并塑造出三位背景、风格迥异的贼王形象，最后又可以形成一部风格完整的电影，让人非常惊艳。

影片通过陈小春的跋扈、任贤齐的隐忍与林家栋的阴狠，刻画出贼王们挣扎于时代洪流中的真实感——陈小春饰演的卓子强绑架富豪时嚣张高歌，任贤齐化身走私商人被迫向官僚低头赔笑，林家栋冷血刺杀时连兄弟女儿都能利用，三线并行展现了“树大必招风”的宿命。

结尾也很惊艳，三大贼王在同一酒楼擦肩而过却互不相识，看似热闹的“聚首”实则各怀心事，反高潮的设计既讽刺了江湖传说的虚妄，又暗喻了时代巨变下个体命运的无力感。

9、《黑社会1-2》

导演：杜琪峰

主演：任达华、梁家辉、古天乐、林雪、张家辉、林家栋

围绕香港黑帮话事人选举展开的黑帮史诗电影，杜琪峰以冷峻镜头刻画黑帮权力斗争，梁家辉、任达华的表演充满压迫感。

以往狂躁、张扬、快意恩仇的港式黑帮片极为不同。

《黑社会》从头到尾没开一枪，甚至脏话都很少，但却从头到尾都让人感到一种沉郁的压抑之感。

在这种略带诗意的压抑感里，你会发现一个可悲的事实，哪里有什么江湖道义，阿乐的伪善、大D的嚣张、吉米的蜕变都是权力对人性的异化

杜琪峰不拍兄弟义气，不造英雄神话，而是将镜头对准权力更迭的残酷本质。他说他只是想记录“香港黑社会的历史文化”。

如果说《古惑仔》是少年热血的童话，那么《黑社会》就是“成人世界的现实”。

这部电影要和续集《以和为贵》连起来看，才能品味出更多细节

上面这些电影你看过其中哪部？又被哪部的剧情戳中？欢迎在评论区留言，聊聊你心中“未上映却值得一看的港片”。

来源：寒谭居