摘要：2025年6月，在上海国际电影节的展映单元中，一部来自克罗地亚的纪录片《邓南遮占领阜姆自由邦》这部作品不是传统意义上的战争记录片，也不是单纯的历史还原，而是一场由导演伊戈尔·贝齐诺维奇（Igor Bezinović）主导的历史复现实验。

你有看过这样的纪录片吗？导演通过将历史照片搬演的形式，碎片化地拼凑出了一个具有争议的反派和一段荒谬的历史。

而这位自恋的历史人物怎么也不会想到，自己拍的1万多张照片就这样以全城cosplay的形式再现。

2025年6月，在上海国际电影节的展映单元中，一部来自克罗地亚的纪录片《邓南遮占领阜姆自由邦》这部作品不是传统意义上的战争记录片，也不是单纯的历史还原，而是一场由导演伊戈尔·贝齐诺维奇（Igor Bezinović）主导的历史复现实验。

影片通过非职业演员——里耶卡市民的集体表演，重构了1919年意大利诗人、军人加布里埃尔·邓南遮占领阜姆自由邦的全过程。

影片的开头，导演在街头随机采访市民：“你知道邓南遮是谁吗？”屏幕上出现的是一连串互相矛盾的答案。有人说他是英雄，有人说他是侵略者，有人根本不知道他是谁。

导演没有急着下结论，而是让市民亲自参与还原这段历史——用自己的身体、语言和记忆。

他们在城市广场上扮演士兵、群众、邓南遮本人。他们笑场、口误、走神，导演没有剪掉这些镜头，而是保留了所有“非专业”的痕迹。

影片多次采用“画面并置”的方式，将历史档案影像与当下表演同时展现：1919年阳台上的邓南遮面对万人空巷，2025年里耶卡的“邓南遮”则面对仅有的两名家属鼓掌；历史照片中整齐的阅兵队伍，对应的是几个误闯镜头的路人懒散地走过。

导演通过这种方式指出一个事实：影像未必等于真相，历史也并非只有一种版本。

1919年，当多数人还未意识到摄影的力量时，邓南遮已经主动邀请摄影师记录他的演讲、军队、阅兵。他在阳台上讲话、在城市中组织仪式、安排军团训练时，摄影机从不缺席，这种意识不仅塑造了邓南遮的政治形象，也为意大利法西斯主义的宣传机制提供了模板。

最典型的例子是公投事件。在真实历史中，阜姆市民曾试图通过投票反对邓南遮的军事占领，但投票箱被其军队直接砸碎，现场没有留下任何照片。影片用一种“仿古”方式重现这一幕：黑白滤镜、定格镜头、旁白配音，制造出一种“假影像”，目的不是伪装真相，而是反向指出真实影像的缺席与政治筛选之间的关系。

影片里另一个关键场景，是结尾对 “血腥圣诞节” 事件的复现。邓南遮统治末期，包围阜姆的意大利军队和城内军团交火，几十名军团士兵死亡。伊戈尔让市民扮演死去的士兵，镜头特写他们的伤口和死相，没有夸张的表演，只有肃穆 —— 这和之前荒诞的演绎形成强烈反差。

其实全片里，士兵的 “身体表演” 一直是条暗线：伊戈尔选演员时，要求找懂拳击、有力量感的青年，复现训练场景时，市民们赤裸上身、叼着刀，模仿历史影像里 “英雄军团” 的样子；可到了结尾，这些 “健壮的集体形象” 变成了 “扭曲的死亡个体”。镜头下的身体，从表达忠诚的符号，转变为政治牺牲的证据。

影片的开头与结尾都采用了同一组空镜：一座横跨城市的桥梁和缓缓流淌的河流。导演解释，这座桥是后来重建的，因为在战争中曾被炸毁。桥梁既是交通的连接，也是记忆的标志。

它连接的不只是城市的两岸，更是过去与现在、影像与现实、记忆与反思之间的通道。

当市民在桥上重新演绎邓南遮军队的入城，脚下的砖石已非当年；但他们的身体、语言、表情，却将历史重新拉回当下。这种空间上的“重叠”，让历史复现不再只是观看，而是一种参与。

而真正的历史，不在于画面有多清晰，而在于我们是否愿意不断去追问——那些被剪掉的段落、那些被遗忘的个体，是否也值得被看见？

来源：小芳医学科普