当9.18抗日战争纪念日遇上《731》电影成功上映的真实感悟

摘要：九月的风，已带了些许凉意。当钟声再次敲响，整个民族的目光投向那段被血与火浸透的历史。九月十八日，这个刻在中国人集体记忆中的日子，今年却多了一重特殊的意义——一部关于731部队的电影选择在这一天上映。这不是偶然的巧合，而是一场跨越时空的对话，一次记忆与遗忘的角逐

九月的风，已带了些许凉意。当钟声再次敲响，整个民族的目光投向那段被血与火浸透的历史。九月十八日，这个刻在中国人集体记忆中的日子，今年却多了一重特殊的意义——一部关于731部队的电影选择在这一天上映。这不是偶然的巧合，而是一场跨越时空的对话，一次记忆与遗忘的角逐。

电影作为一种现代仪式，承载着远超娱乐的功能。它不只是光与影的艺术，更是记忆的载体、情感的媒介、历史的讲述者。选择在九一八这个象征性的时间节点上映这样一部特殊题材的电影，构成了一种双重叙事：银幕上讲述的是历史故事，银幕外则是民族记忆的当代建构。电影院暗下来的那一刻，观众进入的不仅是一个故事空间，更是一个历史场域，一次集体悼念。

731部队的历史，曾长期游走于民族记忆的边缘地带，几乎成为“被遗忘的大屠杀”。这种遗忘并非偶然，而是多重力量角力的结果。战后冷战格局的迅速形成，美国为获取细菌战数据而与战犯做的交易，再加上日本官方长期以来暧昧不清的态度，共同构成了一个“沉默的阴谋”。记忆在这里遭遇了有组织的遗忘，历史真相被系统性遮蔽。

然而，民族记忆有着顽强的生命力，它总会寻找表达的缝隙。从1980年代日本作家森村诚一《恶魔的饱食》的出版，到中国各地逐渐建立的纪念馆，再到如今这部电影的公映，被压抑的记忆不断回归。这种回归不是简单的历史重温，而是对历史解释权的争夺，是对遗忘政治学的抵抗。

九一八与731部队在时空上的交汇，构成了一个更为复杂的历史坐标系。1931年的九一八事变，标志着日本对中国全面侵略的开始；而731部队的细菌战研究与实验，则是这场侵略中最为隐秘而残忍的组成部分。将这两条历史线索通过电影上映的方式交织在一起，产生了一种记忆的叠加效应——不仅记住了战争的开始，更记住了战争中最极端的罪恶形式。

这部电影选择在九一八上映，提示我们记忆政治学中的一个重要转变：从纪念战争的宏观叙事，转向关注战争受害者微观经历；从聚焦前线战场的英雄史诗，转向揭露后方实验室的人间地狱。这种转变不是要替代传统记忆，而是对民族苦难记忆的必要补充，使历史图景更加完整而立体。

观看这部电影，成为一种当代的纪念仪式。电影院里，陌生人坐在一起，共同面对民族最创伤的记忆。黑暗中，银幕上的光影映照在观众脸上，历史与现实在这一刻交汇。这种集体观影体验，建构了一种情感共同体，实现了记忆的代际传递。年轻人通过镜头语言接触历史，老人们通过影像重回记忆，不同世代在黑暗中完成了一次无言的对话。

值得注意的是，这部电影的上映本身就是一个信号，标志着中国社会在历史记忆领域的自信与成熟。我们不再满足于被动地接受历史叙述，而是主动参与全球记忆空间的建构；不再局限于受害者视角的控诉，而是致力于人类文明层面的反思。这种转变的意义远超电影本身，它展现了一个民族在走向未来的过程中，如何以更加从容而自信的态度面对过去。

九一八的钟声年年响起，但每年的回响都有不同的含义。今年，因为一部电影的上映，这钟声里多了一重历史的回音。我们纪念历史，不是为了延续仇恨，而是为了守护真相；我们凝视黑暗，不是为了沉浸痛苦，而是为了珍惜光明。这部电影选择在九一八上映，提醒我们：记忆不是过去的囚徒，而是未来的灯塔；历史不是封存的档案，而是永不停息的对话。