摘要：映前不少人好奇蒋奇明x张艺凡这对新鲜组合能碰出什么火花，映后评论两极分化。喜欢的赞轻盈、灵动、细腻，不喜欢的骂矫情、莫名其妙、无病呻吟。

遥记得6月飘去上影节时，一部叫《七天》的国产爱情片热度不小，根本抢不到票。

直到上两周七夕终于在院线上映。

映前不少人好奇蒋奇明x张艺凡这对新鲜组合能碰出什么火花，映后评论两极分化。喜欢的赞轻盈、灵动、细腻，不喜欢的骂矫情、莫名其妙、无病呻吟。

正如导演/编剧邱玉洁所回应的，“矫情和诗意说的可能就是一件事”。

批评和欣赏常常聊的也是一件事。

批评的说“你们异性恋真的好没意思啊”，欣赏的说“如果你仍然相信爱情，就会感受到《七天》的可贵”。

而这两种意见我竟然都赞同，既觉得它没意思，又觉得它可贵。

没意思的地方在于，国产爱情依然在没苦硬吃，人为制造磨难，从前是出轨、堕胎、车祸的伤痛文学，现在是时空穿梭、未卜先知的奇幻纯爱，形式越花哨，越显内容贫乏。

可贵的地方在于，女性编导摄组合太擅长捕捉最私密又最汹涌的情感暗流了，让人即便不相信故事设定，还是会猝不及防卷入电影营造的温柔细腻的内心空间。

这也是此片尽管口碑一般，飘依然想聊的原因。

为了让大家理解以上悖论，我们先举个例子看。

与离别数年的热恋男友再相见会是什么反应，激动热吻？感动落泪？都不大准确，也有些直给。

那一刻的情绪是复杂的，是躲闪，是近乡情怯，是根本不敢抬头看他，是羞怯欢喜混杂着害怕紧张。

片中，女主温倩（张艺凡 饰）看见七年未见的男友陈丑时（蒋奇明 饰），她全身心都在对方身上，随着对方逼近，她羞怯地笑着往后退，不小心磕到花坛被提醒后，更不好意思了，机械地按着浇水壶，胡乱给花浇水。

两人围着花坛站立了一会，女主透过大叶植物的罅隙偷看他，终于慢慢从植物后挪出来，对上对方灼灼的目光。那一刻还有点难过，男主比约定时间提前了一天，他说“最后一天太难熬了”，接下来的床戏顺理成章。

以前看的国产爱情片，多是用密集台词、抓马情节填充每一寸空间，此片把汹涌的情绪暗流拍出来。主角的反应，尤其男主，是那么真实、细腻、反套路，如果你喜欢影片风格，会很容易掉入它的情绪漩涡。

但是，这样的沉浸仅止于电影的单个场景，一旦联系起设定和前因后果，沉浸就会被迫中断。

这就要聊到该片离奇的奇幻设定。

男主陈丑时有个特异功能，能看到跟恋爱对象的恋爱时长，跟女主温倩的恋爱时长是七天。

面对一个注定要分手的恋爱，陈丑时的态度是他对抗不了命定之事，今宵有酒今宵醉，好好谈完七天再好好离别。

他从前的女友都不相信他的特异功能，只有温倩相信了，然而温倩的做法很决绝，谈一天两天后强行断联，让时间暂停，因为此前验证过只要他们不在一起，倒计时七天的时间就会自动暂停。

（影片后半段会揭示温倩这么做的立场，这里就不做剧透）

所以，你会看到两个才认识三天的人，自顾自上演生离死别，分开的桥段如丧考妣。千年等一回的白娘子许仙，好歹一起共同生活了三年，才有白娘子永镇雷峰塔这等生离的哀鸣。

之后他们七年才见一次，到达上文提及的场景，是七年又七年后，他们做了什么，编剧要这么惩罚这对苦命的恋人，破坏天规的牛郎织女好歹一年还能见上一次。

即便后面女主的动机，可以让这个故事自圆其说，从观众角度也是很难代入的。

不是相不相信爱情的事，而是我们人生中就只剩下爱情这件事了吗？

就算真有这样一对延迟满足狂热爱好者，一辈子跟你匹配也就这一个了吗？世界上那么多人，即便灵魂伴侣也不会只有一个的。

这种感觉就像玻璃房中自成体系的生态景观，值得观赏但外人进不去，也无法产生交互。

但面对这么离地万里的设定还是不忍心否定它，因为除了设定真的有用心营造一幕幕场景，除了爱情本身不值得品味，值得回味的还有不少有趣的台词、浪漫的细节、舒服的桥段以及蒋奇明绝佳的表演。

电影开篇是如《花束般的恋爱》一般奇特又莫名契合的两个灵魂的相遇。

他们聊的事，在别人听来可能无聊、不着边际，可两人就莫名对上了，被彼此吸引。

男女主在夜晚的海边行走，海风刮过像刀子划过脸庞，女主形容这是穷奇一家来过——

有种叫穷奇的妖怪，他们一家三口乘着大风出行，爸爸负责麻醉，孩子迅速用镰刀划人，然后妈妈撒药让伤口迅速愈合，所以大风刮过，人觉得脸被划开了口子，可又看不到伤痕。

一般人听到这种怪言怪语，顶多投给一个脑回路清奇的眼神，然后……没有然后了。

男主却被这个故事吸引了，后来男主也讲了小时候想当调屁师，想调出世界上最香的屁的梦想，女主竟也听得津津有味，两个怪诞的灵魂相遇了。

遇见的两天，他们游走在这座不像有海的海滨小城，没日没夜聊天，那些无聊的、幼稚的，没有任何意义的废话，在他们看来却是彼此才能听懂的暗语和情话。

像不像物质发达之后才有的闲散文艺爱情片？

拍成《爱在》三部曲那样，由美丽风光、和煦阳光、精辟台词、舒缓节奏、隽永主题组成的文艺特供片，未必不会成功。

片子有些场景，拉出来是可以N刷的程度。

离别戏，两人难分难解，女主的帽子忽然被吹掉，男主顺着台阶拾级而下去追帽子，帽子捡了起来，女主不见了，通常情况下男主会难过会伤心。

蒋奇明在那刻展现了他的神妙演技，反其道而行之，先是怔住，然后笑了，轻摇着头，转身时，一只猫走过后面的雪地。

戏的设计精巧浪漫，构图、镜头充满诗意，恰好到处，绝不无聊。

你能感觉到主创在一个个场景里一定倾注了很多心血，演员一定很投入，才交出了准确又不俗的表演。

还有，一座桥伸缩拱起，恋人被隔在两边，平展铺开，恋人相遇了，运用城市建筑物营造浪漫的场景宏伟、奇特。

可惜的是，再诗意的镜头也抵不过爱情主题的贫瘠，甚至看完想了很久也不知道它想表达什么。

用爱情抵抗命运？

前提是得让观众相信片中的爱情，还得相信片中爱情真有那么大能量，前者显然不可信，再看后者，女主对爱情的坚持，间接延长了男主生命，但这是阴差阳错之下达成的，并不能证明爱情的能量。

能看出影片也想探讨爱的永恒与短暂，人人都想追求长久的爱，可在当下恋爱大多短暂，明知这个概率，你还会认真投入一段恋爱吗？这个主题是有当下性的，然而影片通过女主的选择，还在强求一辈子的爱。

想来想去，这些花哨、自相矛盾的设定，实际更多是为了追求剧情的转折与跌宕，解读不出什么可信的内涵与主题。

“异性恋真的好没意思”，再次拎出开头网友的批评。

发展到现在，异性恋有个很大的问题，没有外部阻碍了，爱情路人的绊脚石基本清除殆尽。

梁祝最大的阻碍是门第，罗密欧朱丽叶的阻碍是世仇，贾宝玉林黛玉的阻碍是封建礼教，到了现在这些障碍都没了。

现代爱情谈不上世仇，就算有也会让位于利益，此外，年龄、阶层、性别、国别……唯独剩下一个同性我们不能拍，其余没有什么值得电影去审视的客观外部阻碍了。

没有阻碍怎么办？创造阻碍。

出轨、车祸等狗血桥段被厌弃后，这些年开始用时空穿梭来增加爱情的难度，剧情的跌宕，如《想见你》《闪星》。

这就要考验奇幻设定的合理性，《七天》的问题正在于此，在没有内部生活厚度，也没有《泰坦尼克号》那样的外部灾难的基础上，偏要让人相信几天的相处可以抵达一辈子的纯爱设定，这太理想化，也容易变成无病呻吟。

那除了奇幻，爱情片就没有出路了吗？

有，但难度更高。

可以将经典的爱情模版跟其它艺术形式结合，比如人物内核与歌舞结合的《爱乐之城》，看似抓马，实则把情感流动与现实困境落地得很扎实，非常触动人。

此外，还有一大类，解决内部阻碍。

有已经被我们拍烂的“没有物质的爱情就像一盘散沙”式爱情，主题是现实物质腐蚀爱情。

还有一类正欣欣向荣，观众迫切需要的冲突型爱情片，探讨亲密关系的隐形裂痕。

正在上映的今年北影节最佳影片获得者《爱的暂停键》，影片对歇斯底里型妻子、回避型丈夫关系模式的探索，完全可以套用来分析《再见爱人》好几对嘉宾的相处模式。

在大众对爱情不再抱有甜蜜幻想时，就需要直视爱情的千疮百孔，这类剧作显然需要创作者具备对生活的深刻领悟。

女性执导筒给我们带来耳目一新的轻盈、细腻、诗意的视角，但跟上观众日益增长的多元化和深度化的审美需求，任重而道远。

聊这篇其实也是出于感慨，如今已经很少见高度提纯爱情的国产电影了。

《七天》并没有创新，但主题尚算纯粹，让人久违地瞥见一些爱情模样的瞬间，在麻木中唤醒了一点对甜蜜的渴望。

当世俗已经太多杂音告诉我们“爱情不值得”时，或许我们更需要尝试着以一种抽离于现实之外的目光，去审视人与人之间是否真的不再相信爱情了？还是不相信自己有爱的能力？

当下社会中疲于奔命的男男女女，已难在生活中实践出真知了。

在这样的语境下，爱情片何尝不也是一种实验片。

来源：涂涂的小世界