摘要：德黑兰消息——由阿米尔·阿齐兹执导的伊朗故事片《阿米尔的内心》，讲述了一名身处德黑兰、即将移民的年轻人的故事，该片在2025年威尼斯日（威尼斯电影节的独立平行单元，又名“作者之日”）中荣获导演奖，这是该单元的最高奖项。

【消息来自德黑兰9月6日，原创编译】伊朗电影《阿米尔的内心》荣获威尼斯日单元最高奖项

德黑兰消息——由阿米尔·阿齐兹执导的伊朗故事片《阿米尔的内心》，讲述了一名身处德黑兰、即将移民的年轻人的故事，该片在2025年威尼斯日（威尼斯电影节的独立平行单元，又名“作者之日”）中荣获导演奖，这是该单元的最高奖项。

据伊朗通讯社报道，该单元的最高奖项附带2万欧元（约合2.3万美元）的现金奖励，这笔奖金将由电影制作人和影片的国际发行商平分。

评审团称《阿米尔的内心》是“对日常生活的一种沉思”，并补充道：“它让我们想起日常的例行事务、行动以及与朋友的对话如何既提供了安全感又带来了自由。影片的取景方式逐渐揭示出在流亡和社会动荡背景下充满失落与悲伤的复杂生活，它提出了关于归属感意味着什么以及此类想法之后所产生的存在主义疑虑等基本问题。”

评审团总结道：“这是一部值得花时间去聆听的电影，它展示了意外的、自发的相遇如何构建丰富的人生。电影精准的对话和场景设置营造出强烈的临场感，作为观众，你会感觉到被邀请加入一群朋友之中，并参与到亲密、深刻以及琐碎的对话中的这种方式很慷慨。观看这部电影时另一个令人愉悦的地方是对不同时间段的巧妙运用，常常在同一画面中，而且常常是在同一次骑自行车的过程中。”

威尼斯日评审团由挪威作家兼导演达格·约翰·豪格鲁德（Dag Johan Haugerud）担任主席，成员还包括意大利韦尔米廖制片人弗朗西斯卡·安德烈奥利（Francesca Andreoli）、法籍巴勒斯坦电影制作人丽娜·苏阿莱姆（Lina Soualem）、纽约现代艺术博物馆电影策展人乔希·西格尔（Josh Siegel）以及突尼斯电影摄影师索菲安·埃尔法尼（Sofian El Fani）。

这部电影的剧情简介写道：“在零散的记忆、未完成的对话和缓慢流逝的日子中，他面临着一个尚未完全做出的决定：离开还是留下。他唯一不愿割舍的是他的自行车——它是他穿梭于城市街道的伙伴，也是他过去的象征。”

据阿齐兹说：“这部电影在过去和现在之间摇摆——有友谊、深夜的焦虑，还有阿米尔仍然与之相连的一座城市。这是对留下和离开之间情感距离的一种沉静的沉思——不是关于对与错，而是关于那些未解决的问题。”

这位导演说：“这部电影源于个人经历，但它旨在用一种通用的电影语言来表达。它描绘了一个年轻人在充满回忆、孤独和无声变化的城市中漂泊的情景。我被日常生活的诗意所吸引——被街道的微妙节奏、移动的身体以及看似平静但充满情感的时刻所吸引。”

他补充道：“这部电影并非聚焦于情节或对话，而是探索存在、空间以及人类的脆弱性。我想要不带任何评判或夸张地去观察现实——只是一种耐心的凝视，相信观众的敏感度。我的方法避免了口号或戏剧性的喧嚣，而是寻求一种更深层次的情感清晰度。”

“《阿米尔的内心》不是关于移民、身份或政治的声明——它是一个关于努力维持生计的人的人性故事。”阿齐兹指出，“我相信，如果一部电影是真诚的，即使是在沉静中，它也能与观众产生深刻的共鸣。”

41岁的阿米尔·阿齐兹于2003年开始其电影生涯。他曾作为导演助理与伊朗著名电影制作人合作，包括基亚努什·阿亚里（Kianoush Ayari）和拉赫珊·巴尼埃塔马达（Rakhshan Banietemad）。他执导了几部短片，如《白痴》（2007年）、《一人两份冷餐》（2009年）和《家庭肖像》（2009年），这些短片都在国内和国际电影节上展映。

他的纪录片《狼》（2012年）、《伊朗的自然与城市》（2013年）和《家》（2022年）聚焦于地方和环境主题，并获得了评论界的赞誉。他的第一部故事片《临时》（2014年）在北京国际电影节和罗马的地中海电影节上展映，并获得了评审团特别奖。他的第二部故事片《两条狗》（2020年）在华沙参赛，并在班加罗尔和其他电影节上获奖。

来源：波斯文化坊