摘要：近期在院线上映的《BLINK》，中文译名是《与世界的最后一眼相遇》，如同一则诗意的预言——当视力被赋予明确的期限，当所见都可能成为最后的告别，人类与世界的关系会发生怎样深刻的变化？

电影邀请人们思考：如果每一次看见都可能是最后一次，我们会如何重新看待这个世界？

近期在院线上映的《BLINK》，中文译名是《与世界的最后一眼相遇》，如同一则诗意的预言——当视力被赋予明确的期限，当所见都可能成为最后的告别，人类与世界的关系会发生怎样深刻的变化？

这部影片通过一个家庭面对不可逆转的失明命运，开展了一场关于视觉、记忆与存在的探索。影片并不提供廉价的安慰，而是带领观众直面生命中的艰难，并在其中找到勇气。影片讲述了一个普通家庭的四个孩子，其中三个被诊断患有罕见的遗传病——视网膜色素变性。随着病情进展，他们会在未来的某个时间点彻底失明，而现代医学至今无法提供有效的治疗。孩子们最大的11岁，最小的才5岁，本应是人生最初始、最明亮的阶段，却被预告了一个黑暗无光的未来。影片的开端宛如一记重锤，令观众感“痛”身受。

然而，该片并没有停留在悲怆的基调里。妈妈在寻求各种专业建议时，被告知唯一能做的，就是“尽量丰富孩子们的视觉记忆吧”，让他们在未来也能在听见描述时想象出画面。这对父母勇敢决定倾尽家财，放弃原有的生活秩序，用一整年的时间带着孩子们去周游世界，让他们把最壮丽、最鲜活的影像刻进记忆。影片从这里开始展开一段视觉与心灵的双重旅程，看极光的闪烁、看沙漠的黄昏、看海洋的湛蓝与高山的雪白，观众跟随这家人一路完成每个人出发前许下的心愿……在孩子们去“看”世界的旅程记录中——影像的重点投向光影与色彩，让观众跟着他们体验从清晨到夜幕的变化。尤其在一些段落中，刻意拉长凝视的时间，令人共情眼前景象的珍贵……

片中妈妈在回应采访时说：“当他们看不到星星时，才意识到这是他们最先和世界告别的东西。”夜盲正是这个病症最早出现的症状，所谓“与世界的最后一眼相遇”，并不是一个文学性的修辞，而是失去与获得的真实。

虽说是特定事件发生在一个特定家庭里，但该片之所以打动观众，也因触及了一个共通的主题：人与未来的相处。

我们或许不会经历失明，但我们每个人都在逐渐失去一些东西。失去健康，失去青春，失去身边的人，乃至最终失去整个世界。其实“与世界的告别”从来都是进行时，只是告别的速度不同而已。这一家人成为一个参照，既反射出痛苦的真实性，又同时展现了人类精神的韧性。对未知的恐惧永远存在，在不可避免的失去面前，最有力的反抗就是全然地爱我们即将失去的一切——这种爱的方式，就是真正地看见它，记住它，让它成为我们的一部分。

影片如实呈现了一家人面对命运时的选择，很多人在观影后表示“焦虑得到了治愈”。人总是在为未发生的事情焦虑，为不可控的风险焦虑，却常常忽略了最能把握的部分——此刻。与其惶惶不可终日，不如用行动去拥抱当下——观众在观看时，也会自然地被带入这种思考。世人难免焦虑，未来的困境无法提前解决，但我们至少可以决定此刻的姿态。这趟旅途，不只是为孩子存储视觉记忆，也是父母自我救赎的过程。他们渐渐学会放下那些虚无的焦虑，把全部的心力投入到“此刻正在发生的事”里。

该片的“治愈”不是消除了焦虑，而是重构了人与焦虑的关系：未来失明是确定的，但此刻看见的快乐也是确定的；黑暗将会降临，但脑海中储存的万千美好同样真实——不要执着于无法改变之事，而是全然投入当下可体验之事。

孩子们将来或许再看不见夕阳，但曾经凝视过的落日已成为内在景观，这种“内在视觉”成为孩子们未来生活中的明灯。这种态度超越了医疗局限，抵达了某种永恒。

电影邀请人们思考：如果每一次看见都可能是最后一次，我们会如何重新看待这个世界？感谢这一家六口提供了一种难得的智慧：面对无法改变的命运，我们依然可以选择如何度过当下的每一刻，如何将有限的看见转化为无限的记忆，如何在必然的失去之前，先全然地拥有。当片尾字幕升起时，你可能仍然心疼那几个孩子，但也会带着一种笃定离开影院：未来不可预测，但此刻仍在流动的光与色，是实实在在的。

作者：卜翌

图片：网络图

编辑：江妍

责任编辑：蔡瑾

栏目主编：朱光

来源：阿宝侃电影