摘要：斩获第26 届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元最佳影片的长片电影《这周五的游乐场》正式官宣定档19 日全国公映。影片以最真实的生活肌理，剖开 “男性家庭角色缺席” 下女性的坚韧与挣扎，电影承载着真实力量与艺术创新，用细腻的叙事与独特的视觉语言，为观众带来一场直

斩获第 26 届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元最佳影片的长片电影《这周五的游乐场》正式官宣定档 19 日全国公映。影片以最真实的生活肌理，剖开 “男性家庭角色缺席” 下女性的坚韧与挣扎，电影承载着真实力量与艺术创新，用细腻的叙事与独特的视觉语言，为观众带来一场直击心灵的观影体验。

三代女性的命运循环与突破

三代人，相同的命运配方，不同的时代背景，却同样被困在“丈夫失联-父亲缺席”的循环中。导演曾志以惊人的敏锐度捕捉了女性被“母职”捆绑的生存困境。护士宋倩（英泽饰）的生活被切割成无数碎片，每片都写着“母亲”二字，唯独没有属于自我的部分。三代女性的命运，在 “男性缺席” 的魔咒里不断重复。姥姥老张年轻时伺候完出走归来的病夫，独自带大女儿宋倩，如今却在女儿身上看到了自己当年的影子 —— 同样的孤立无援，同样的被生活压得喘不过气。老张最怕的不是苦，而是女儿会踩着自己的脚印，重走一遍那条满是荆棘的路。而宋倩看着女儿圆圆，也怕她将来会重复自己的人生，在 “父亲缺席” 的遗憾里长大，再陷入同样的困境，她该何去何从。

母职捆绑下重构女性生命赞歌

影片深刻探讨"母职"如何成为捆绑女性的无形枷锁，以细腻而锐利的视角，呈现了以宋倩为核心的三代女性深陷“男性家庭角色缺席”的代际魔咒。然而导演并没有让主人公停留在受害者的位置，先以孩童视角的治愈力量，女儿将母亲伤痕想象为"翅膀"的诗意重构，为苦难赋予了超越性意义，后在游乐场保护女儿时受伤，肉体疼痛反而成为唤醒沉睡自我的契机，鲜血成为重生的洗礼；最终完成从"为他人生存"到"为自己存在"的主体性转变，在承担母职的同时不再被其完全定义。这种救赎不是对母职的简单抛弃，而是在承认其价值的同时，拒绝被单一角色所吞噬，重新找回作为独立个体的完整性。