“内容不只讲故事,还要养IP” 中国电影生意经正在被改写
2025年,《哪吒之魔童闹海》(以下简称《哪吒2》)以超150亿元票房,占据了当前内地电影市场近六成票房。其带动的旅游、文创周边等衍生价值外溢,也让资本端开始重新审视电影票房之外的商业潜力,折射出政策、金融与内容协同发展的“产业共同体”新趋势。
2025年,《哪吒之魔童闹海》(以下简称《哪吒2》)以超150亿元票房,占据了当前内地电影市场近六成票房。其带动的旅游、文创周边等衍生价值外溢,也让资本端开始重新审视电影票房之外的商业潜力,折射出政策、金融与内容协同发展的“产业共同体”新趋势。
上映半个月的《向阳·花》和已经上映超过两个·两个半月的《哪吒2》依旧占据高排片和高票房占比,票房前五的都是上映超过半个月的电影,新片完全没有出头的机会。
电影首先是讲故事。通过一个个让人爱、遭人恨的人物,通过一个个跌宕起伏、曲折动人的情节,电影引得观众的喜怒哀乐应境而生,协情而发。然而,作为一种艺术形式,电影带给观众的不该仅仅是情感的渲泄与满足。怀有艺术追求的电影创作者总是在电影的故事中潜藏下自己的种种思索和见
当舞蹈诗剧《只此青绿》的电影化呈现还在被关注和讨论,北京舞蹈学院(以下简称北舞)逆向发力,将张艺谋执导的电影《满江红》从银幕搬上舞台。蒙太奇艺术如何转化成身体语汇?舞蹈表达怎样突破镜头语言?知名导演的大IP会成为舞台艺术的加持还是禁锢?学院派创作会生成何种气质