摘要:电影这门艺术形式,基本上被地球上所有人类共同喜爱和欣赏。世界上什么时间有了电影艺术呢?1895年,法国摄影师卢米埃尔拍摄了第一部电影《火车到站》,由于胶片上的画面清晰,把各种人物、自然环境、美术音乐、灯光技巧集于一身而呈现在观众面前,于是这种新的艺术形式受到世
电影这门艺术形式,基本上被地球上所有人类共同喜爱和欣赏。世界上什么时间有了电影艺术呢?1895年,法国摄影师卢米埃尔拍摄了第一部电影《火车到站》,由于胶片上的画面清晰,把各种人物、自然环境、美术音乐、灯光技巧集于一身而呈现在观众面前,于是这种新的艺术形式受到世界各地观众的热烈欢迎,电影世界到来了。
仅仅在10年之后1905年,在传统艺术遍地开花的中国,也拍摄了第一部中国无声京剧电影《定军山》,而且在该年12月28日于北京放映。这不仅是中国第一部电影,而且也是世界第一部京剧电影。这是传统国粹艺术和西洋艺术巧妙结合的产物,它拓宽了文艺形式,从舞台走上了银幕,从而使电影艺术在中国蓬勃发展起来。
中国第一部电影《定军山》,也可以说是京剧《定军山》的电影纪录片。这部电影是怎么出炉的呢?这便与一个老照相馆有关。话说清朝末年,在原北京宣武区今西城区的新华街琉璃厂土地祠内有一个丰泰照像馆,经理任景丰(庆泰)。这可是个不简单的中年人,原籍辽宁沈阳市,殷实富户出身,早年曾留学日本学习照相技术,归国后就开了这座照相馆,在当时也是非常享名的大照相馆。他还经营着其他实业,用赚来的钱购买先进的照相器材、胶卷等。
当时他看到法国人拍摄了电影,那时中国上演的电影都是舶来品,被欧美电影所垄断。任景丰是一个有爱国心的商人,他就暗下决心也要拍电影,做中国拍电影的第一人。拍什么呢?拍洋人没有只有中国才有的。那最典型的莫若拍中国的国粹——京剧,对,这是中国独一无二的艺术和文化,是世界上所有洋人都没有的好题材。那么拍摄哪一位京剧艺术家,哪一出剧目能够赢得中国观众的叫好而一炮打响呢?于是他想到了有伶界大王美誉的谭鑫培。
这位谭派老生的创始人,誉满全球,老谭大名如雷贯耳,被大文人梁启超赞为“四海一人谭鑫培,声名卅载轰如雷”。而在梨园界,所有唱老生的,更有“无腔不学谭”一说,拥有广大的观众和戏迷票友,每一演出则万人空巷,一票难求。他若能担任影片的主角,那不是最理想的人物吗?可是这位被人尊称为谭贝勒的大艺术家,他能够答应吗?
为什么这位任经理有这么大的顾虑呢?原来他听说这位谭贝勒脾气很大,对待王公大臣,一向不卑不亢,一向不以自己所从事的京剧艺术低人一等,对自己所创造的谭派艺术,更是十分珍爱。他有那么多的好戏,可是对传人要求十分严格,从不乱收门人弟子。那么好的唱腔,灌的唱片却很少,只有六七张。虽不能说敝帚自珍,但确实对自己的影像和唱腔艺术不肯轻易示人。
但他又充满了极大希望,一是他听梨园行的熟人讲,这位谭贝勒虽然对自己的艺术珍爱有加,不肯轻易授人,但他对旁人的优秀艺术,不论是昆曲还是秦腔、梆子,还是同行,谁好学谁,大胆融合化用,令其成为自己艺术中的血液,从不固步自封,所以才有谭大王的称号。还有一节,谭鑫培家住琉璃厂东边的大外廊营胡同一号,而丰泰照相馆就开在琉璃厂中的土地祠里,两家是紧邻的街坊,这关系岂不更进了一层。想到此,任景丰经理作出大胆的决定,要去谭门拜访谭大王。
当任景丰迈着缓慢的步伐,扣开了谭鑫培府的大门,见到了这位目光炯炯、精神矍铄的小老头时,怀着惴惴不安的心情。说明请他协助拍京剧电影的来意以后,出乎任经理意料之外的是谭大王略做沉思后,马上答应了任经理的请求,并且决定拍摄的剧目是自己最拿手、最精彩的戏码《定军山》。
还原《定军山》拍摄现场
京剧《定军山》这出戏文武并重,颇有故事性,尤其动作性强,谭大王对此戏极为珍视,据说每年农历大年初一,伶界大王谭鑫培都要演这出戏,而且把剧名改成《一战成功》。在这出戏中,谭鑫培把蜀汉老将老黄忠武艺高强而且不服老的性格,淋漓尽致地展现在舞台上。有的戏曲老杂志上讲,该剧谭大王每年只演一次,而且他扮演的黄忠,别出心裁,黄忠的第一次出场,不从上场门上,反而从下场门所谓“青龙门”上场。过去说法,从此门上场大吉大利,笔者以为不尽然,恐怕是这个不一般的出场,让广大观众从一开场便觉得伶界大王果然与众不同,从而增加了观众对这出戏的兴趣和期望值。再从当下来看,这出戏也是自谭鑫培之后谭门五代最拿手的杰作之一。
问题谈妥以后,任景丰就做了妥善的准备工作。拍摄场地就设在土地祠中丰泰照相馆的中院,用白幕布作为背景,他从法国买来当时最先进的手摇木壳摄影机,又买了大量的胶片。他是当然的制片人,又兼任导演和技术指导,由丰泰的照相师刘仲伦担任摄影,于1905年7月,请来了伶界大王谭鑫培,这一年也正逢谭老爷子60整寿。在这仲夏时节,他迈着矫健的步伐来到了土地祠丰泰照相馆的中院,由班社的盔箱师傅帮助谭老爷子穿上了那身黄忠老将威武的黄硬靠,并且准备好黄忠手使的造型奇特之古月刀,一切就绪,只等任导演一声令下便开始拍摄。
谭鑫培电影黄忠照片
为什么要选择在骄阳似火的夏季呢?因为拍摄这个《定军山》影片的灯光全凭着自然光,只有阳光充足亮度才够,画面才清晰异常。也就是说,拍摄的时间也只有从上午10点到下午4点这六七个小时,这是光线最好的时候。当一切准备停当以后,谭老爷子精神抖擞地出现在幕布前,任导演一声令下:开始!刘技师立刻拿起了木壳手摇摄影机的摇把,均匀地摇了起来。
谭老爷子首先演出了京剧《定军山》中的“请缨”片段。尽管老爷子胸有成竹,动作娴熟,已经是演了一二十年的拿手戏,但面对摄影机,动作的快慢、步伐的大小,却都要听任导演的,动作快了不行,慢了也不行,要均匀;步伐大了不行,小了也不行,因为都要在画面的中心不能出镜。可以说在这简陋的条件下,谭老爷子这么高的声望,拍这个电影还是无声的,确实是费尽心力。而最后,这一场“请缨”拍摄成功,仅仅是一盒胶片,三分钟。第二天继续拍摄老黄忠“舞刀”的一个片段。只见谭老爷子抖擞精神,把这口刀前后左右舞动起来,但见刀花滚滚、上下翻飞……又一个白昼过去。拍摄过程虽然艰苦,但还是顺利成功,又拍了一个三分钟的㬵片。
最后一天又是赤日炎炎的好天,这一天是拍谭大王《定军山》最后的一个精彩片段:“交锋”。已经拍摄两天了,按说已有了丰富的经验,应该拍摄很顺利吧。但是这一天偏偏出现了不顺利的插曲,原来技师刘仲伦面对谭鑫培精湛的演技,渐渐着了迷,竟进入了戏中,甚至忘记了摇他手中的摄影机摇把,等他惊悚过来,有一大段戏,他竟然没有拍上,这一卷胶片也就成了废品,幸亏任经理早有准备,购买了10盒胶片的备份。于是,只好换上一盒新胶片,重新拍摄。虽然费了不少劲,幸好天气没有变,既没有阴天也没有下雨,还是阳光普照,最终顺利地完成了任务。把老黄忠“交锋”大战的精彩场面拍摄完成,同样是三分钟,于是这个京剧《定军山》的无声电影全部拍摄成功。
下一步,似乎也没有什么大的后期制作。京剧电影《定军山》成品一共能放映10分钟。任经理决定在当年也就是1905年的12月28日,在前门外大栅栏的大观楼影院放映。为什么要安排在这一天电影首映呢?任经理颇有匠心地考虑到:第一,世界上的第一部电影《火车到站》,就是在十年前的12月28日上映的。我们中国电影,虽然年份不能相同,但起码我们可以月和日相同,要差也要差一个整数;第二,这一年又正逢谭大王的60整寿,也不能破了这个整,所以就选择了这两个“整”同时存在的年底放映。
另外,京剧电影《定军山》不是无声的吗?任经理也会想办法,他请来了谭家班社的全部文武场面,乐队中演奏胡琴、鼓板、大锣、齐钹的人员都来到了大观楼影院,当影片放映时,班社乐队便工作起来,一时丝弦响起、锣鼓齐鸣,变无声为有声,与舞台演出也差不了多少。影片观众可以说蜂拥而至,万人空巷,一时成为老北京人街头巷尾的话题。伶界大王谭鑫培的身价更上一层楼,甚至成为京师的一大新闻。虽然京剧《定军山》电影,仅仅是10分钟的无声电影,但是,它的意义是十分伟大的,从此以后中国有了自己的电影,而且这部电影在当时的国际上,是唯一的一部向世界人民展示中国文化、中国艺术、中国故事的杰作,在彼时世界上更是唯一的一部京剧电影。
中国电影之父任庆泰
从此,中国人拍摄电影的新纪元开始了,不久以后中国电影如雨后春笋般不断涌现,打破了外国电影垄断中国电影市场的局面,殖民文化从此也受到了一定的抵制。这就是京剧电影《定军山》出炉的始末。不愧人们称任景丰是中国电影之父,而伶界大王谭鑫培更为中国电影的诞生做出了巨大的贡献。
作者✎张永和
【文章来源:《北京纪事》6月刊】
来源:北京纪事