星光现场｜《理发师》映后：吴思远追忆挚友陈逸飞

摘要：6月13日，在第27届上海国际电影节的首场观众见面会上，导演吴思远现身上海影城，围绕陈逸飞遗作《理发师》深情追忆挚友往事和幕后花絮。时隔二十年，陪伴着观众一同看完全片的吴思远，眼角湿润，“很想哭，很难过，二十年转眼即过，一切都好像还在眼前，画面和记忆都没有褪色

6月13日，在第27届上海国际电影节的首场观众见面会上，导演吴思远现身上海影城，围绕陈逸飞遗作《理发师》深情追忆挚友往事和幕后花絮。时隔二十年，陪伴着观众一同看完全片的吴思远，眼角湿润，“很想哭，很难过，二十年转眼即过，一切都好像还在眼前，画面和记忆都没有褪色。”

2005年4月10日，著名艺术家陈逸飞在拍摄《理发师》过程中不幸离世，这部承载着他诸多心血的影片陷入困境。关键时刻，担任影片艺术总监的吴思远挺身而出，接过导筒，完成了影片的剩余拍摄和后期制作。

吴思远与陈逸飞的友谊起始于1993年的首届上海国际电影节。彼时，身为香港电影导演协会会长的吴思远，对内地电影创作极为关注。在电影节上，他观看了陈逸飞的电影处女作《海上旧梦》，被这位功成名就的大画家对电影的执着和独特视角所震撼。二人由此结识，并约定合作。

然而，好不容易等来的这次合作，却是一波三折，从停拍风波到陈逸飞的突然辞世，一步步把身处幕后的吴思远推到了台前。他回忆说，临危受命赶到片场的当晚，便召集了全组开会，“当时正在拍摄的是一场战争戏，几百人都在片场等着，一天的成本可想而知，完全耽搁不起。”他希望大家能暂时放下悲痛，以更好地完成工作来纪念逸飞导演。后来这场戏成为了影片的开场戏，也是吴思远接过导筒的第一个镜头。

作为一位在绘画领域造诣深厚的艺术家，陈逸飞将“大视觉”“大艺术”理念融入电影创作，其电影每一帧画面都如精心雕琢的油画。吴思远深知延续陈逸飞风格的重要性，保留了原剧组的道具、美工、摄影等班底，尽力维持原来的拍摄方式。“我对所有人说，你们不用来询问我的意见，一切都按照逸飞导演的要求来，所以我对这部影片的贡献是非常小的。”

吴思远在设计电影的片头和片尾时，始终挂念着用生命换来这部作品的老友陈逸飞。在片尾，他特意制作了一段两分多钟的纪录片，展示了陈逸飞在辞世前，忍受病痛坚持工作的画面，以此向老友致敬。而这段纪录片也惹哭了不少现场观众，其中就有一位特别的亲历者——影片《理发师》的录音师詹新，在映后见面会上，坐在观众席里的他，主动举手向吴思远导演示意，而这场二十年后的相逢更增添了现场“老友会”的气氛。

作为陈逸飞的生前故友，詹新曾三度参与导演作品的拍摄制作，对其独特的艺术审美追求了然于心。他也现场解开了许多观众的好奇，身为顶流画家的陈逸飞为何要去执导电影？“他总觉得油画是有局限的，画得再美，但它不能动，也不能发出声响来，太遗憾了！”在陈逸飞导演的作品中，时常会“吓人一跳”，在平静如水的画面里突然出现一声巨响，让观众猝不及防，“这就是陈导特意追求的效果，观众可能会被惊吓到，但他却很‘得意’这样的设计。”

吴思远也补充道，逸飞导演对于电影拍摄的精益求精，甚至胜过他的油画创作。诚如现场有观众提问，影片中的战争场面是真实拍摄还是特技效果，吴思远现场揭秘，当时两次飞机低空飞过的都是用遥控模型拍摄，而逸飞导演对于光线、阴影的敏感度远超常人，“比如航模在天上飞，他会去观察投射在地面上的影子，位置和比例是否合理，他不允许这样的穿帮。”

显然，这种“精细”赋予了《理发师》超越时间的经典魅力。观众杨女士不住感慨，20年前的电影现在看一点也不过时！“逸飞导演对细节的偏执太牛了，理发店的玻璃罐，军官的勋章，甚至沙尘的颗粒感都像真的一样，好久没在电影里看到这样的‘细节控’了。”