U秀 | 《她在BNBU》杀青，哥大开机通告已送达

摘要：“从早餐店出来，天渐明。几个人坐在湖边的长凳上，举着电脑把声音作业要求的最后一条清晨鸟鸣的素材给录了。禁声的两分钟里，时间变得无比漫长。几人大眼瞪小眼。不知是谁的肚子突然传出咕咕的声音打断了录音，一切又得重头再来。”

“从早餐店出来，天渐明。几个人坐在湖边的长凳上，举着电脑把声音作业要求的最后一条清晨鸟鸣的素材给录了。禁声的两分钟里，时间变得无比漫长。几人大眼瞪小眼。不知是谁的肚子突然传出咕咕的声音打断了录音，一切又得重头再来。”

在北师香港浸会大学（BNBU）2025届文化与创意学院准毕业生陈瑜眼里，这稀松平常的场景是她珍惜怀念的过往：那些与同伴并肩打磨作品的日夜，那些剪辑室里灯火通明的时光，都是她记忆里最珍贵的底片。

剪辑室

热爱着影视学专业的陈瑜，大学四年总是忙忙碌碌：四处实践拍片、学习理论知识、撰写专业论文，最近她还在探索人工智能与电影的跨界融合。

“在盛行‘轻松哲学’的当下，陈瑜生动诠释了‘迎难而上’的学习态度。正是这种精神，让她对电影的原创性思考得以蓬勃发展。” 陈瑜的毕业论文导师李琪博士表示。

也或因这种迎难而上的努力，在这个毕业季里，陈瑜如愿拿到了哥伦比亚大学艺术电影研究的硕士录取通知书。从因为喜欢看电影而选择影视学专业，到在光影世界里摸爬滚打，陈瑜一路探索，一路成长。

陈瑜

■2025届影视与新媒体系

■获哥伦比亚大学艺术电影研究硕士录取

导演椅上的蜕变

回忆在北师港浸大的四年，陈瑜最自豪的不仅是完成了几份不错的作品和论文，更是那个逐渐褪去青涩的自我。“我能够更大胆地表达自己的想法，也变得更加包容，懂得听取别人的意见。”

这种转变源于无数次的片场实战。她坦言自己曾是个“固执的新手导演”。大一大二时的她，排斥常规的电影拍摄方法，坚持按自己的想法使用独特的镜头调度等技法，“但是它需要耗费大量的时间、精力去做，可能最后镜头的完成度还不高。”

陈瑜在现场导戏

在受挫与倔强中，变化的契机出现在她的第三部作品。陈瑜的学长、也是剧组的摄影师，在现场拍摄了一些策划之外的镜头。“他跟我说：你先留着，剪辑的时候你再决定用还是不用。”结果陈瑜发现，正是这些看似平常、普通的镜头，让整个片子有了呼吸感。“前期策划的时候，你希望每个镜头都有它的意义；但片子也需要喘气，有松有紧的时候，你会发现片子好看起来了。”

通过在课堂内外不断地学习理论知识和实践碰撞，陈瑜慢慢感知到了电影工业化拍摄等传统业内经验的价值，也发现了，有时只是大家各自使用的艺术技法不同，表达效果却是互通的。

导演这个角色带来的改变还有自信。陈瑜指出，在拍片子时，旁人常有各种质疑，“因为所有人都不知道最后出来什么样的结果。”这时作为导演，首先要相信自己，并要懂得大胆表达、捍卫自己的想法。

陈瑜在朋友的毕设作品中担任执行美术

“我挺喜欢这种转变的。”陈瑜坦言自己曾是一个不太自信的人，但“在BNBU遇到了很多让我成长的人，善于倾听、包容我的老师，以及在我陷入迷茫时给予鼓励的朋友们。他们一直在我身边肯定我，让我开始愿意相信自己，勇敢去尝试。我逐渐学会了接纳自己的不完美，也学会了在团队中表达和协作。这些变化，都是我在BNBU最珍贵的收获。”

在探索中前行

面对未来，陈瑜的规划带着多重可能性：既保留着成为导演的想法，也考虑着继续深入学习电影研究理论，同时她又对电影与人工智能技术充满热情。

究其原因，一方面是她对多元领域有着与生俱来的好奇心；另一方面，北师港浸大所推行的教育理念也让陈瑜有了更多机会去探索不同学科的知识。本专业之外，她还选修了哲学、社会学和人工智能等跨学科的课程。“这些看似‘离电影有些远’的知识，反而让我学会用更开放、多元的视角去理解电影背后的人与社会。”陈瑜说道。

经过在北师港浸大的四年学习，对于陈瑜而言，电影已成为一个让她有机会离每个人更近的媒介。“电影能够放大很多事情，让我看见现实里面许多未曾留意的东西。”陈瑜说。通过电影，她尝试着与社会互动，思索着如何表达人的情感与思想。