新干线爆炸案：50年的退步

摘要：一部是讲述吸血鬼故事的《诺斯费拉图》（翻拍92年科波拉的名作《惊情400年》），还有一部，就是这部《新干线大爆破》（翻拍了75年的名作《新干线爆炸案》）.......

“世上没有所谓的失败。

挑战时没有失败，

只有放弃时才是真的失败。”

（稻盛和夫）

这个51，R君集中看了2部基本算是全面翻拍老版的作品.......

一部是讲述吸血鬼故事的《诺斯费拉图》（翻拍92年科波拉的名作《惊情400年》），还有一部，就是这部《新干线大爆破》（翻拍了75年的名作《新干线爆炸案》）.......

令人遗憾的是，虽然时代过去了那么多时间，电影行业各项技术也不知道进阶了多少代，但艺术作品的品味和内涵似乎不但没有进步，还在全面倒退......

毕竟，色彩、光影、特效这些可以提升，但每个导演对于电影中人物个性的描绘和把握，节奏的控制以及核心精神的展示，需要的还是最基本的自身素质和水平展现。

为了对比前后的差异，R君也特别去重温了一下75年版本的《新干线爆炸案》。只能说，这50年前豆瓣8.0分的前作，放在今天，依然是碾压新作（目前豆瓣6.7分）的存在.......

这里可以插播一下，75年版本的《新干线爆炸案》其实已经不止一次被翻拍了。我们熟知的好莱坞92年版本的《生死时速》，其实就是借鉴了这部作品的内涵。但有趣的是，包括这部最新的翻拍，这3部作品可以说几乎都是完全不同类型的电影，分别是罪案及社会问题电影（75版）、动作警匪电影（92好莱坞版）和灾难电影（25年新版）。

真正有内涵和实力的东西，终究能历经时间的考验。

这就像我们在卢浮宫或者大英博物馆中欣赏的那些传世名画和雕塑，工艺品一样，虽历经年代，但每一次看到都依然会震撼于作者的那些艺术水平、创作能力和他们所特别用心展示的一些角度.......永远不是复制品和山寨模范能够企及的高度和感染力一样.......

当然，我们不能说新作全部毫无是处。实际上，6.7分的评分作为一部灾难悬疑作品（其实R君觉得这分数高估了点.....)，但也算是一个还过得去的成绩。而且新作在创作本身上，也没有完全照搬一次原作的内容，而以延续过去故事的一部分发展为关联；在人物群像的描绘中，也还能集中突出几位核心人物的特征和表现。在整个电影悬疑和紧张氛围的把握上，尤其几个关键决策点，也算能抓住观众的情绪。

但，对比同一题材，甚至几乎同样故事的这2部相距50年的作品其实是相当有意思的。因为你可以在几乎同样的标准下去体会和感受经典和平庸作品的核心差异.......

新版的《新干线大爆破》中，被最大诟病的就是罪犯的动机，以及如何完成这样的炸弹安放。

而这偏偏是老版作品，对于罪犯的描绘笔墨几乎占了整部电影的一半篇幅，而当年日本市场中如日中天的票房硬汉高仓健扮演的主犯，也确实非常好的完成了这部作品核心人物的演绎：一个有情有义、又受困于生活、不得不铤而走险的中年社会普通男人。

因为，即使是灾难作品，观众关心的肯定不仅仅是问题和故事本身，而是一个事件背后的深层原因，引发过程，而基于这些的解决，才能更好的去代入整个过程，甚至共鸣于其中人物的命运、情感、动机和行动，产生情绪。

所以，对于故事中涉及的核心人物，无论是正面还是反面，都需要有相当的个性特点刻画，这里面既有编剧和导演的功力，也有了核心演员本身个人魅力和技巧带来的加持。

实际上，真正优秀的罪案作品，基本上都会对反派角色的描绘和塑造上加重笔墨，比如经典的《盗火线》、《沉默的羔羊》，以及诺兰的《蝙蝠侠》系列里的“小丑”角色，甚至许多反派角色的魅力和影响力还会远超正面的主角，成为银幕上的经典。

在老版作品中，无论是高仓健还是宇津井健、千叶真一，都是相当实力的演员，虽然有些实际戏份并不多，但即使在短短几个场景里，都把人物的情绪和心情表现演绎的相当成熟出色，真的无愧这些日本一流演员的实力表现........

但在新版作品中，在核心演员以及表现他们的各种内涵、场景，这一部分就显得实在太羸弱，公式化甚至毫无说服力了。同样对比列车一堆乘客中得知真相的混乱场景，如果对比老版和新版，你就会发现，新版里对于同仇敌忾的刻意痕迹实在显得太重了，而老版，甚至会让你感叹：“原来面对重大情况，如此内敛和秩序感的日本国民群体，也会如此的混乱不堪......” ，但这才是社会和事实的真相，也才是引发观众共鸣的核心点。

而当电影揭示主谋是一个因为家庭暴力而憎恨社会的女高中生，她和炸弹制作者还是通过社交媒体吐槽认识交流的，差点让R君一口水喷在屏幕上.......这是编剧有多仓促，能想出这么牵强的联系来.......

而在豆瓣上，很快就有影迷问出了：“谁能告诉我，这炸弹是怎么放在车上的？”这样的灵魂拷问......

的确，时代在前进，前作那个时代放颗炸弹还可以理解，到了2024年，2025年，你要在这样严格安保和高科技的列车上放置这样的炸弹，还不止一颗，你倒是给个合理的安排试试？.......这没个团队的仔细规划和执行，就靠一个女高中生和一个负责矿产爆破的中年男子？

其实前作在这部分就安排的很合理。本身罪犯就是电磁控制器工厂的老板，而且炸弹做的也非常简陋，一共只有一颗，也很容易被拆解。同时整个团队3个人也都各有行动力，基本上符合这些罪犯的能力和实力。

而到了新作，不但这犯罪动机和组织无法让人理解和信服，这听起来仅靠参观新干线时候就摆放一堆炸弹的安排也是实在太令人捧腹了.......

其实犯罪的合理动机，会让观众产生相当程度的共鸣，更容易代入电影本身。某种意义上，老版的高评分，很重要的一部分就在于对于主谋和整个团队的描绘、刻画，对于这些社会弱者命运的同情、感受和他们思维、动机的思考，也是对整个社会现象的一种反思和警示。这才是文艺作品的生命力和内核精神所在。

当一部作品只剩下所谓灾难时刻紧张的外壳，而缺乏面对灾难下众生相的各种深度的观察、思考和人性的剖析时，自然很难获得更高的评价了。

这部新作和老作另外一个很大的差异，在于影片内容的重点，主要放在JR调度团队如何临危应对，使用各种法子来拯救这辆危机中的列车。而其中的调度总指挥和列车员，也都变成了影片中核心刻画的主要人物，甚至是影片里主要颂扬的精神主题......

hummm.......要承认的是，在新版整个拯救列车的行动中的一波三折，也确实是这部作品最出彩的部分。尤其是日系管理文化和行动中的那种讲究仔细规划，行动整齐划一的风格，在整部电影里表现的算是淋漓尽致。（甚至75版中还能看到一些的意见相佐及冲突，在这部25年的新版基本上销声匿迹，这似乎也反映了一种社会文化时代的差异？）

但有趣的是，你在整部电影里，你几乎没有看到基于各种先进电脑系统的管理、模拟和精算......