摘要：河南广播电视台出品的《唐宫夜宴》《隐秘的秦陵》4月17日获得中国首批虚拟现实电影“龙标”，行业的讨论一直在持续进行中，大家都在好奇：这场关于生产和观赏方式的深刻变革将把我们带往何处？

河南广播电视台出品的《唐宫夜宴》《隐秘的秦陵》4月17日获得中国首批虚拟现实电影“龙标”，行业的讨论一直在持续进行中，大家都在好奇：这场关于生产和观赏方式的深刻变革将把我们带往何处？

“这不仅是技术的进步，更是一种认知的跃迁。”5月14日，北京师范大学艺术与传媒学院教授周雯在接受《中国新闻出版广电报》记者采访时，用“通往平行世界的一座桥梁”来比喻虚拟现实电影，“当观众戴上显示设备的那一刻，艺术和生活的界限就模糊了。这种奇妙的融合，可能正是人类未来在数字世界生存的预演。虽然现在只是起步阶段，但虚拟现实电影确实让我们提前触摸到了那个虚实交融的未来。”

从“旁观者”到“亲历者”

何为虚拟现实电影？3月18日，国家电影局发布《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》，首次明确将运用虚拟现实（含增强现实、混合现实）有关技术制作、采用头戴式显示设备等虚拟现实终端观赏、用于电影院等固定放映场所公开放映的新形态电影，纳入电影管理体系。

“虚拟现实电影是人类终极的共情机器，技术让电影的媒介发生了跨维度的跃迁，这种媒介直接重构了观众与内容的关系，替换了我们的感官信号，即便理智知道是假的，但身体已经相信了这个新世界。”西安电影制片厂有限公司副总经理、西安XR电影产业基地管理办公室副主任王季萱在接受记者采访时表示，它改变的是人类体验故事的根本方式——从“旁观者”变成了“亲历者”，这是最本质的革命。

观众的“亲历感”得益于LBE大空间技术（Location-Based Entertainment，基于位置的娱乐大空间）、三维重建与虚拟现实技术的完美交融。《唐宫夜宴》中，观众可以在大空间内自由移动，在“唐小妹”的带领下身临其境回到大唐盛世，见证诗人李白、杜甫的初次相会、饮酒赋诗，甚至与他俩互动；《隐秘的秦陵》中，三维重建技术对秦始皇陵内部进行虚拟重建，观众可以扮演探险家角色，近距离探秘秦陵内部构造和大秦帝国的历史脉络。

“传统电影是story telling，即故事讲述；而虚拟现实电影则是story living，即故事生存。”周雯如此阐述传统电影与虚拟现实电影的区别，她认为，虚拟现实电影不仅打破了传统电影的“第四堵墙”，更让观众能够真正地亲历故事，全身心地走进艺术本身。

“虽然有诸多不同，但虚拟现实电影的核心仍然是故事叙事，人物的塑造、思想的深度、艺术和美学等仍然至关重要。虚拟现实技术赋予的终极电影体验，一定是源于对电影艺术本质的忠诚。”王季萱说。

曾经成功运作爆款虚拟现实电影《消失的法老——胡夫金字塔沉浸式探索体验》（以下简称《消失的法老》）的HTC公司中国区业务总裁华晓枫表示，许多创业者误认为增强互动性是虚拟现实电影“破圈”的关键，实际上，成功的作品背后更重要的是创作逻辑，如经典IP的创新或故事框架的重构。她提出，在打造中国本土特色的虚拟现实电影时，要尽可能融入传统文化精髓。这不仅能够打造独特的视听特效，更能唤起观众的情感共鸣，提升文化深度。

从LBE大空间到院线影厅

虽然目前只有《唐宫夜宴》《隐秘的秦陵》获得虚拟现实电影“龙标”，但实际上，市场上已有大量虚拟现实技术和电影叙事结合的实践，包括《消失的法老》等。

这些内容为何没有申请“龙标”？或者说，“龙标”的发放意味着什么？“这意味着虚拟现实电影的发行渠道可以直接对接全国院线系统，彻底解决当前虚拟现实电影终端场地匮乏的瓶颈。”周雯告诉记者，当前虚拟现实电影发展的一大痛点正是发行。

目前虚拟现实电影主流的观看方式是LBE大空间体验，可是，这两年随着虚拟现实电影内容的增多，尤其是《消失的法老》火爆“出圈”并获得可观收益后，放映场地开始供不应求了。

“2023年还是场地到处找内容，到2024年就变成内容在抢场地了。”周雯称，现在好的场地经常有几家公司在同时竞争，这造成了内容制作方既要操心内容还要管落地，成本高、效率低。“而以后一旦虚拟现实电影获得‘龙标’，它们就可以在全国影院放映，制作方和运营方可以分头行事，各展所长。”

这也侧面印证着为什么是《唐宫夜宴》《隐秘的秦陵》获得首批“龙标”——出品方河南广播电视台旗下的大象元数字科技股份有限公司同时也运营着奥斯卡电影院线。今年初，奥斯卡大象元XR未来影院正式落户西安，这也是国内唯一投入规模化运营的国产虚拟现实影院。

可是，不论是组建专门的院线，还是传统影院转型改造，都意味着高昂的投入。在市场上出现真正的爆款作品之前，行业难免谨慎观望、踟蹰不前。对此，西部电影集团推出了“坐观式”虚拟现实电影这一新形态，将极大地解决虚拟现实电影的放映难题。

王季萱介绍，“坐观式”虚拟现实电影的部署和运营灵活简易，不仅能进驻现有影院，还能进入家庭、商场、文旅景区甚至无人驾驶汽车，彻底打破传统影院的空间局限，在坪效比、翻台率、内容承载量、兼容适配性、观影舒适度和市场复制推广等方面极具优势。

从“一枝独秀”到“花开两枝”

当前，国内影院观众平均年龄已连续4年上升，一、二线城市观众占比持续下滑，男性观众比例也在下降。

周雯认为，虚拟现实电影恰好精准应对了电影行业的这三大痛点。虚拟现实电影在年轻观众中的接受度最高，《消失的法老》“破圈”及产业延伸也是在上海等一、二线城市展开。同时，根据调研发现，虚拟现实电影对男性观众尤其有吸引力。“当然，虚拟现实电影不是灵丹妙药，它需要优质内容和完整产业链支撑才能发挥作用。”她补充道。

王季萱进一步阐释道，虽然虚拟现实技术正处于快速发展期，虚拟现实电影也将得到越来越强的技术承载，但虚拟现实电影目前仍存在技术复杂度和通用性、兼容性，以及各环节的解耦、贯通、适配等问题。而这些问题所引申出的，正是行业产业化、规模化发展所面临的障碍。不过，相信在国家的大力支持和推动下，在整个产业链上下游的共同努力下，在未来一两年，将很快会形成“政策+标准+技术+内容+产业+市场”的完备生态。

“虚拟现实电影开辟了崭新的赛道，同时也是一片没有路标的旷野，需要内容生产、技术研发、终端布局、资本投资等多方共同努力，才有可能真正打造出来百亿元甚至千亿元的蓝海市场。”正如国家电影局技术处处长黄治所说，或许在不远的将来，虚拟现实电影和传统电影将像两朵并蒂莲一样，形成“花开两枝”的繁荣局面，共同绽放。

来源：中国新闻出版广电报