摘要：漫威居然拍了部电影，让一群 “废物” 当主角！曾经那个靠着超级英雄狂揽票房、缔造宇宙神话的漫威，如今带着《雷霆特工队*》，像个跌跌撞撞的醉汉，一头扎进了观众的质疑声里。烂番茄专业评分88%，影迷喜爱度94% ，IMDb评分7.7，北美票房冠军拿到手软；可在中国

01

当超级英雄成了 “废物联盟”

走进电影院看《雷霆特工队 *》，你第一反应肯定是懵——

这都是些什么人？

说好的超级英雄，咋一个个都像被生活捶扁了的 “失败者”？

站C位的 “冬兵” 巴基，曾经是初代复联的狠角色，如今西装革履当起了国会议员，想靠从政搞点大事情。

可现实啪啪打脸，百岁老人玩权谋还是太嫩，最后还得抄起机枪，变回那个熟悉的 “突突突” 战士。

叶莲娜，第二代黑寡妇，一出场就从高楼纵身跃下。

没了姐姐娜塔莎，她像个被抽走灵魂的躯壳，满心都是对过往杀手生涯的愧疚。

那句 “我们都是有案底的人”，说的不只是她和队友，更像是漫威对自己的自嘲。

“红色卫兵” 阿列克谢，曾经的苏联英雄，现在只能开网约车度日。

老了老了，还心心念念证明自己是战士，活脱脱一个被时代抛弃的 “老顽固”。

“美国密探” 约翰・沃克，从被钦点的新一代 “美国队长”，到杀人成公敌，再到变成 “TACO 队长”，他的每一步都透着荒诞与挣扎。

还有 “幽灵”“哨兵” 鲍勃……

这群人凑在一起，与其说是拯救世界的特工队，不如说是 “躁郁症患者互助小组”。

每个人都背着沉重的包袱，被自我厌恶和痛苦折磨着。

02

漫威，这次玩起了文艺范

这次的漫威，简直像是被人 “夺舍” 了！

幕后班底一水儿的A24风格，《怒呛人生》的编剧、《绿衣骑士》的摄影师、《遗传厄运》的美术指导……

这配置，直接把漫威电影拍成了小众文艺片。

没有了花里胡哨的多元宇宙，也没有动不动就毁天灭地的特效大场面。

镜头对准的，是这些超级英雄内心最脆弱的角落。

叶莲娜声嘶力竭地喊着 “我们都是败类”，鲍勃一次次用自我牺牲证明自己的价值，那些崩溃、挣扎、自我怀疑的瞬间，像一记记重锤，敲在观众心上。

就连反派，都不是传统意义上的外星侵略者或者邪恶组织，而是藏在人心深处的 “虚无”——那种把人拖进深渊的精神苦痛。

这设定，太敢了！

可到了结尾，漫威还是没能摆脱 “好莱坞式救赎” 的套路，一场群体心理治疗就解决了大反派，多少让人有点意犹未尽。

但不得不说，它确实走出了一条不一样的路。

03

从神坛跌落，漫威终于肯低头了

漫威这几年，口碑一路滑坡，拍了不少5分烂片，把粉丝的心都伤透了。

这次的《雷霆特工队 *》，与其说是一部电影，不如说是漫威的一次 “自我救赎”。

电影一开场，“Marvel Studios” 的招牌变成黑白，激昂的主题曲也没了精气神。

这不就是在赤裸裸地告诉观众：

我知道我不行了！

故事里那些灰心丧气的台词——

“Oh my god，we are suck.”

“We are loser，and we lost it.”

说的何尝不是漫威自己？

复仇者大楼上，曾经不可一世的英雄们被揍得鼻青脸肿、落荒而逃；

美队的盾被捏成taco，成了冒牌货的耻辱象征。

可即便如此，沃克还是死死攥着那块破盾牌，战到最后。

这一幕，像极了漫威在困境中倔强的模样——

哪怕摔得再惨，也要爬起来，找回曾经的荣光。

这次的漫威，没有了那些炫技般的概念、噱头，也不再搞身份政治那一套。

决战时，英雄们拼尽全力，只为救下高空坠物下的普通路人。

这不就是超级英雄最本真的模样吗？

没有拯救宇宙的宏大使命，只是守护平凡人的烟火人间。

04

漫威与我们，回不去的曾经

曾经，漫威电影是无数影迷的心头好，钢铁侠、美国队长、雷神……

一个个超级英雄，承载着我们对英雄的所有幻想。

可后来，漫威开始沉迷于 “花活”，多元宇宙、量子世界，概念越玩越大，故事却越来越空洞。

观众累了，也倦了。

《雷霆特工队 *》像是漫威的一次真诚告白，它放下了身段，把自己的伤疤揭开给我们看。

它在问——

我这张旧船票，还能登上你的客船吗？

从国内的票房和口碑来看，答案似乎不太乐观。

漫威和中国观众，就像两艘驶向不同方向的船，曾经的热情渐渐冷却。

但没关系，至少我们曾在最好的时候相遇过。

那些在电影院为超级英雄热血沸腾的夜晚，那些和朋友讨论剧情的日子，永远留在了记忆里。

漫威这次的尝试，也许成不了爆款，但它让我们看到了一个愿意改变、愿意重新出发的漫威。

未来的路还很长，我们不妨给它一点时间，也给自己一个重新爱上它的机会。

毕竟，谁不希望，那个曾经带给我们无数感动的漫威，真的能回来呢？

来源：cc姐