摘要:这些反派,与传统的反派相像又有着不同,他们都有一些悲剧的过往,是这个过往催生了他们成为反派被操控着行恶的条件,但他们又没有充斥着对外部世界的恨意,没有毁天灭地一统世界的想法。
写在前面
今晚聊五一档漫威的新片 ——
《雷霆特攻队* 》
这两年从我们写的文里也能看出来对漫威的态度,从一开始的怀念期待到慢慢的被烂片攻击到麻木平静。
我们已经习惯了漫威给不出什么期待,所以也渐渐不再对它有期待。
但我还没有在看完一部漫威后产生过这样浓烈迥异的情绪:恨铁不成钢。
它很大一部分的剧本逻辑和人物塑造依旧充斥着漫不经心,打戏也是这几年显见的平庸,这些都是两星甚至一星的水平。
但它偏偏有一个五星的设定,这个设定如果能利用好了,完全能弥补前面所有的不足。
可惜啊!
正文
我们直接开始讲这个设定好了。
《雷霆》最大的一个特点就是反传统超英的身份,它集齐的是一群漫威中的反派角色,用他们重新组成了一个新的复仇者联盟。
这些反派,与传统的反派相像又有着不同,他们都有一些悲剧的过往,是这个过往催生了他们成为反派被操控着行恶的条件,但他们又没有充斥着对外部世界的恨意,没有毁天灭地一统世界的想法。
他们的恨是向内的,这种对无法摆脱的过往的恨催生了自身的阴暗面,而这也是这群人的反派底色。
比如 “二代黑寡妇”叶莲娜,她认为自己的“成功”是建立在杀死朋友的前提下,童年的叶莲娜进行的第一个测试就是对朋友的背叛和欺骗,看着朋友在自己面前被杀,这种痛苦与愧疚成为困扰她一生的心魔。
美国密探沃克,他曾经继任史蒂夫的位置,被选为新的美国队长,但因为有次杀了一个无辜者被剥夺名号,勒令退伍,取消头衔。此后在瓦伦蒂娜的手下供其驱使行恶,这种失败的经历让他一蹶不振,也由此失去了自己的家庭。
当这些英雄陷入作恶同时又保有理智的时候,他们就会陷入精神层面的存在危机,会对自己的工作产生质疑,想要脱身过不一样的生活,但自身又会被悲剧的过往和阴暗经历牵扯住,认为自己只配在阴影中沉沦。
这种精神和灵魂在两端的撕扯与分裂在电影开篇叶莲娜执行任务时就被写出来了,杀人和制造破坏于她而言只是被吩咐下的一个个任务,是一份无法摆脱的工作,而工作本身就是千篇一律的重复,她 “无法专注,无法开心,也找不到继续的动力”。
这就是这部片要讲的东西,它要战胜的是人的阴暗面,挖掘的是他们的存在危机。
为了完成这一层的表达,故事创造了另一个相对于这些反派英雄的反派 ——鲍勃。
他是参与了哨兵计划的实验者,而他本身就是一个孤独、懦弱、隐形的人,没有朋友的关心,童年在严重家暴的家庭中度过,经常性被无视被视为无能的人,在人体实验中备受折磨。
在他身上呈现出的危机是更深的一个等级,自我怀疑和自我拉扯不再存在,负面的情绪被剥离,鲍勃被彻底分裂成善与恶两重人格。
在他认为所有人都背叛他之后,恶的一面彻底占据主导, 由此催生了他的能力 ——虚无。他能把人拉入那些产生阴暗面的痛苦回忆中,让人彻底堕入沉沦,陷于虚无。
所以在与恶鲍勃代表的阴暗面的对抗中,编剧埋下了困局的解法, 这些人要解开自己的扣子,唯一的办法就是战胜自己的痛苦。
我们以鲍勃的解法为例,在他善的一面被关押在虚无中时,要想把自己拯救出来必须要穿过一个个装载痛苦回忆的房间找到负面人格虚无的本体,打破这些房间的过程本身就是一种治愈的过程。
最终在人体实验的那段最深刻的记忆里,面对朋友被困愤怒的他冲上去暴打虚无,但以愤怒对抗愤怒、以痛苦对抗痛苦并非一种解法,当他陷入愤怒时,他就陷入虚无的圈套,只能被一步步地蚕食吞噬。
最终的逃脱也是真正的解法是在伙伴的相助下,他不再愤怒于过去的自己,选择了释然和放下,从痛苦中将自我拯救出来。
这一层对于反派英雄和存在危机的设定是本片非常好的一个设定,而且这个设定还有几个好处 ——
第一个是能够制造出一种奇观化。 被困在潜意识遗忘的记忆深处本身就构成一种奇观,人物在拯救自己的时候必然要在不同的记忆和潜意识中穿梭,而记忆深处同样有另一个负面人格构成自我的敌人,这是内在层面上自我与自我的对抗。它退可以做成剧本杀,进可以做出类似《盗梦空间》的表达。
第二个是可以在对人物记忆和过往的挖掘中把主要人物的创伤全部讲透,借此把人物立住,这个设定创造了一个得天独厚的条件。
第三个 就是可以在最后虚无覆盖美国的场面中进一步扩大这个能力的作用,它影响到的不仅有这些超级英雄,还有大量的普通人。
虚无本身变成了一种会传染的抑郁症 ,让全世界的人都会陷入存在的危机,这不仅会让整个影片变得更加 “混乱”与好看,甚至能和当下时代相扣产生更深的隐喻。
只可惜,这些期待,电影直到结束也一个都没有完成。电影的做法完全浪费了这个设定以及带来的一切可能,它终究还是让这部漫威在激起一阵波澜后又马上平息,沦为另一盘食之无味的预制菜。
首先,就是想象的奇观完全没有呈现。
剧情上大段的容量留给了嘴炮、吐槽,幼稚的政治斗争以及粗暴毫无章法的打戏。
真正好看的部分也就是最后虚无覆盖城市包括众人堕入虚无中参与战斗的部分,甚至只占了全片的十分之一,鲍勃的童年创伤与穿越房间直抵记忆深处的过程被一镜带过,无论是特效还是剧情都没有任何出彩之处,甚至抛开超英标签仅把它作为一部商业片来看都是不合格的。
它的主要人物几乎也没有立起来任何一个。
所有人物都要经历一个从 “反派”到英雄,从被痛苦困住到战胜痛苦的转变,但这个转变的过程在大部分人身上都是不成立甚至消失的。
比如美国密探,电影用了两处去写他如何让自己的妻女失望,如何困在过往的痛苦里一蹶不振自甘沉沦,但是电影只有对痛苦的表面复述,最后他踏入虚无摆脱自己的痛苦来到叶莲娜和鲍勃面前时,这个过程是如何完成的,电影里没有任何的呈现。
对鲍勃的呈现也只是一些对具体的元素 ——家暴、被无视——在台词和画面上的一闪而过,完全没有进一步深入内心的想法,编剧的创作只有“因为他经历了这些,所以他变成了反派”这样一个粗暴的逻辑。
至于新复联里的另一个英雄 “幽灵”,她不仅拥有隐形的技能,在剧本上也几乎是“隐形”的,她的转变,她对这些新队友的接纳,甚至于她的身世电影没有一丝着墨,看完后这个人在记忆中都是不存在的,这是一种极失败的写法。
最后就是它的结局,鲍勃在与负面人格对抗中获得胜利的方式竟然只是依靠一群朋友对他的劝告和拥抱,他们抱着他找回了自我,这种依靠鸡汤和嘴炮的处理与近两年的漫威电影结局别无二致,它最后的战斗也只是一个 “我”朝着另一个“我”挥了几下拳头而已。
当危机处于精神层面时,用爱和放下自然是一种解决的方式,但问题在于 这部的结局只是依赖了爱和放下这样一种抽象的概念,如何获得了爱,如何让自己放下这些更重要的细节全然没有,这就让整部电影显得很虚。
这个虚不止是想说这部电影,也想说漫威本身。
开头我表达了对于漫威此次设定的惊喜,但这个惊喜只是在它这几年都无比 “摆烂”的情况下相对产生的,这些让人耳目一新的设定,这些本应出现的天马行空的内容,这些想象力和创造力,本来就算是漫威的优势,是它最最基本的内容。
但在这部里我们能看到它在拒绝一切可能会控制不住的发展方向,甚至可以说它在拒绝进步,转而拥抱更稳定的流程。
这种做法并不会让一切变得稳定,一次次的不进步带来的只会是一次次的退步,坐吃山空,直至轰然倒塌。
来源:老夏看商业一点号