摘要：给导演排名这事儿，历来都是公说公有理，婆说婆有理，虽说榜单看看就好，每个人心中都有一杆秤。
文|川页
给导演排名这事儿，历来都是公说公有理，婆说婆有理，虽说榜单看看就好，每个人心中都有一杆秤。
但是要说中国比较出名，比较厉害的8个导演，这8位想必大家都会认同的。
而让人想不到的是，在这8个里，张艺谋竟然都只能排第6，那这8个导演又是谁呢？
侯孝贤导演的电影，看的时候得有点耐心，他偏爱长镜头，节奏不快不慢的。
但是要是看进去了，就能发现里面的东西真的很丰富。
比如《悲情城市》里对历史个人命运的描写让人印象深刻。
那种沉静又厚重的力量，会让人怀疑电影到底是在讲故事，还是在传递一种难以言说的情绪，看完一遍真的还想看第二遍。
《恋恋风尘》《刺客聂隐娘》也是如此，可以说他的电影，是台湾新浪潮电影的重要代表。
提起贾樟柯，很多人会想到文艺片，那就是看不懂。
但不得不承认，他的镜头有种魔力，总能牢牢钉在中国社会那块最接地气的土地上。
从20世纪90年代末拍《小武》开始，他就没停下过记录的脚步。
《站台》《三峡好人》，他的电影捕捉着大时代下小人物的命运沉浮。
虽然在国内票房上可能不算大红大紫，但在国际电影节上，他绝对是常客。
被誉为中国社会变迁的生动记录，他的坚持让世界看到了一个不加滤镜的中国。
排在第7位也不算落后。
可能很多人都没想到张艺谋没进前五吧。
说起来他绝对是中国最有名的导演之一，这一点是不容置喙的。
从1987年《红高粱》的一鸣惊人，让世界看到中国电影的色彩和力量。
到后来《英雄》2002年，以及四年后拍摄的《满城尽带黄金甲》，直接为中国开启商业大片时代。
再到执导奥运会开闭幕式，他的名字几乎和大场面，视觉奇观画上等号，他的电影色彩运用堪称一绝，极具辨识度。
不过围绕他的争议那也是不少，比如被指责迎合西方对东方的想象，后期作品有时被认为形式大于内容。
拍的片子也是对不上观众的胃口了，可能也是因为这个原因，他才掉到了5位之后吧。
说起陈导，没有办法不承认他那一部《霸王别姬》在中国电影史上的巅峰地位。
可以说至今仍是难以逾越的高峰，不过在这之前，更早的《黄土地》也在1984年彰显了他的才华。
不过在他身上也有挺多争议的，尤其是进入新世纪，从2005年的《无极》开始。
他的作品好像也不是太被观众买账了，很多网友也是评论说他的电影有点做作。
可是即便如此，作为第五代导演的代表人物。
陈凯歌在中国电影界依然有着举足轻重的地位，只不过那份曾经的惊艳，似乎在岁月中有些模糊了。
在杨德昌导演的镜头下，可以清晰地看到台北这座城市的众生相。
既有《牯岭街少年杀人事件》里青春的残酷迷茫，也有《一一》中家庭生活的琐碎无奈。
其实他的电影并不不煽情，甚至有些冷酷，但这恰恰是对现实的客观描写，精准得让人惊讶。
这位台湾新电影的另一位大师，留下的作品值得反复品味。
说到华语武侠片，绕不开胡金铨老爷子。
在20世纪六七十年代，他用《大醉侠》《侠女》《龙门客栈》等作品，直接把武侠电影的审美拉高了好几个档次。
他不只是拍打杀杀，而是把京剧的韵律，国画的意境都放进了刀光剑影里。
动作设计飘逸，竹林斗剑的场面更是成了后来大家都想模仿的经典。
是他让华语武侠片第一次在国际上有了响当当的名号，说他是武侠电影的一代宗师那是一点不为过。
其实李安导演是个非常特别的存在。
他既能拍出1993年《喜宴》这样细腻描摹华人家庭情感的佳作，也能在好莱坞拍出2000年的《卧虎藏龙》，把东方武侠文化推向世界。
还凭借2005年《断背山》和2012年那部震惊世界的《少年派的奇幻漂流》两度拿下奥斯卡最佳导演奖。
电影里他巧妙地连接着东西方文化，总能抓住大家都能感同身受的情感。
不管你是哪儿的人，看了电影就有归属感。
而且他的成功不仅让华人倍感骄傲，也再次证明了电影这种世界语言的魅力，说他是第二名想必没有人会反驳。
先来说说不少人心中冠军王家卫。
没错，就是那个拍片超慢，没剧本，永远戴着墨镜的男人，但他的电影，看过就忘不了。
1994年《重庆森林》里的快餐店情缘，千禧年巨制《花样年华》里欲语还休的暧昧，1997年《春光乍泄》里布宜诺斯艾利斯的孤独。
部部都看得人心里五味杂陈，感觉跟着主角一切经历了不少故事。
王家卫用他那标志的镜头，精准捕捉到了现代都市人身上的孤独感。
他的电影台词比如如果多一张船票，会不会跟我走等等，成为至今都忘不了的经典。
这种独特的拍摄和影片出来的张力不仅迷倒了万千观众。
更在国际上被奉为圭臬，这第一可以说是实至名归了。
光是靠着这份名单，其实也无法定义谁绝对最伟大，但榜上的每一位导演，都用他们的才华和镜头给大家带来了好多好作品。
虽然有的导演已经不拍了，但是留下了好作，都在哪里，无论什么时候都不能被代替，也没有办法被代替。
来源：七月不黏人