摘要：2025年的春晚与春节档电影市场，以“文化传承”与“技术创新”的双轮驱动，实现了前所未有的突破。春晚全媒体观看阅读量达168亿人次，话题阅读量270亿，移动端观众增长52.46%；春节档电影总票房超95亿，观影人次突破1.68亿。这一成绩不仅体现了技术赋能下的

#春日生话打卡季#

创新与融合

2025年的春晚与春节档电影市场，以“文化传承”与“技术创新”的双轮驱动，实现了前所未有的突破。春晚全媒体观看阅读量达168亿人次，话题阅读量270亿，移动端观众增长52.46%；春节档电影总票房超95亿，观影人次突破1.68亿。这一成绩不仅体现了技术赋能下的文化普惠性，更折射出观众对情感共鸣、文化自信与产业联动的深层需求。

一、文化传承，从符号到内核的深化。

在传统文化复兴的浪潮下，2025年的春晚与春节档电影均以“中国故事”为核心，尝试将经典元素融入现代语境。

春晚的争议与探索。张艺谋执导的《秧BOT》以国产机器人演绎传统秧歌，虽因表现形式单一引发争议，但其尝试将非遗文化与前沿科技结合，反映了传统文化在技术冲击下的转型焦虑。 同时也受到部分观众的喜爱。

春节档的文化深耕。如《哪吒之魔童闹海》续集通过深化角色塑造（如申公豹、龙族）和世界观重构，将“我命由我不由天”的个体抗争升华为对集体命运的关注，引发年轻观众共鸣。而《射雕英雄传：侠之大者》则以武侠文化为载体，通过“家国情怀”与“热血叙事”唤醒观众对中华精神内核的认同。

此类实践表明，文化传承需超越符号堆砌，直击人性与时代情绪，实现从“复刻”到“新生”的跨越。

文化传承

二、技术创新。从工具到生态的重构

技术不仅是视听体验的催化剂，更成为产业升级的隐形基础。

特效与AI的工业化应用。春节档6部重点影片中5部为特效大片，《哪吒之魔童闹海》以百万铁链交织的战争场景、超2000个特效镜头，树立了国产电影视觉标杆。然而，技术滥用亦存隐忧，如《封神第二部：战火西岐》因过度依赖特效导致叙事失衡，反噬票房。

宣发模式革新。传统明星路演被短视频种草、社交互动取代。《封神第二部》提前42天启动宣发，通过大数据精准触达目标观众，短视频平台涨粉351万；《哪吒》的“春运回家”互动视频则利用情感共鸣实现破圈传播。

竖屏直播与移动端增长。春晚竖屏模式播放量5.3亿人次，移动端观众激增52.46%，印证了技术对文化传播的推动——碎片化观看与沉浸式体验并存，重塑了大众参与文化消费的方式。

技术唯有服务于内容本质，方能避免沦为“炫技工具”。

三、社会价值。情感共鸣与产业联动，2025年的文化产品，正从单一娱乐向多维社会价值延伸。

情感共鸣驱动票房。观众对《唐探1900》中中医智慧与现代悬疑的结合、《射雕英雄传》的侠义精神的热议，反映了对文化认同与情感归属的渴求。

文旅融合新生态。电影与旅游的跨界联动成为经济增长引擎。《唐探1900》拍摄地乐陵影视城日均游客2万，《射雕英雄传》取景地内蒙古客流增长15%，票根联动景区优惠等模式，将观影体验延伸至线下消费。

乡村振兴的文化赋能。尽管没有拿到直接的相关数据，但文旅联动带来的地方经济共振，可视为文化产业助力乡村振兴的缩影——通过影视IP打造地标，激活区域文化资源。

科技创新

四、未来趋势。平衡、跨界与全球化

1. 人文与技术的辩证统一。如北大教授陈旭光所言，青年创作者需善用AI、跨媒介技术，但需坚守“以人为主体”的叙事根基。未来作品需在特效狂潮中回归故事本质，避免“技术空心化”。

2. 传统文化的现代表达。神话、武侠等题材需进一步与现代价值观融合，如《哪吒》对公平议题的探讨，或可延伸至环保、科技伦理等新领域。

3. 产业生态的全球化拓展。中国电影工业可借鉴“影视+旅游”模式，将文化输出与商业价值结合，例如通过国际合拍片推广本土IP，同时吸引全球游客。

4. 技术普惠与伦理反思。AI生成内容极大可能会加剧创作同质化，需建立行业标准以确保文化多样性。

2025年春晚及春节档，是一场创新的文化盛宴，既是传统文化与现代技术碰撞的里程碑，也是产业生态变革的起点。未来的突破将依赖于对文化深度的挖掘、技术应用的克制，以及对社会价值的持续关注。唯有如此，才能在全球文化竞争中，讲好兼具民族特质与时代精神的中国故事。

来源：LFY53680008