摘要：《奥兰多》由莎莉·波特导演并编剧，蒂尔达·斯文顿、比利·赞恩等主演，该片于1992年在意大利上映，本片改编自英国作家弗吉尼亚·伍尔芙的同名小说。

《奥兰多》 由莎莉·波特导演并编剧，蒂尔达·斯文顿、比利·赞恩等主演，该片于1992年在意大利上映，本片改编自英国作家弗吉尼亚·伍尔芙的同名小说。

这部电影提名第66届奥斯卡金像奖最佳艺术指导之舞台设计奖及最佳服装设计奖，获英国电影电视协会最佳化妆奖及最佳服装设计奖提名，看这片，仿佛进了一场大型的时空变装秀。

1600年的英国，年轻贵族奥兰多（蒂尔达·斯文顿 饰）跪在伊丽莎白女王脚下，得到一句“不死不老”的承诺和一座恢弘宅邸。

这位雌雄莫辨的美少年自此开启长达400年的奇幻人生：他爱过俄国公主却被背叛，在诗会因性别被嘲“娘娘腔”，甚至被大使妻子当作姐妹倾诉情伤。

直到30岁那年，他在战火中沉睡七日，醒来竟变成女人——身体流淌着同样的灵魂，但世界已换了副面孔。

成为女性的奥兰多被剥夺财产继承权，被迫嫁给阴郁贵族，却在婚礼当夜被丈夫讥讽“你的子宫比脑子值钱”。

她烧掉婚约逃向东方，在沙漠中与吉普赛人流浪，用望远镜观测星空时突然分娩——这场荒诞的生育戏码，像是对“女性宿命”的戏谑解构。

时间跃进至19世纪，她穿着束腰长裙试图出版诗集，却被出版商羞辱：“女人写诗就像狗用后腿走路。”

当她举枪对准这个傲慢男人时，子弹却卡了壳，只剩满屋哄笑。

踏入20世纪，剪短发的奥兰多骑着摩托车穿梭伦敦。

二战轰炸中，她抱着女儿在废墟里翻找诗集手稿；1990年代，她已成为独立摄影师，带着女儿回到祖先宅邸。

当年女王赐予的橡树仍在生长，而她终于对着镜头说出：“我就是我，同一个灵魂，没有改变。”

影片结尾，天使般的小女孩举着摄像机跑向花园，画外音掷地有声：“她活了四百年，终于学会为自己而活。”

这电影简直是“脑洞大开”的代名词！

导演莎莉·波特把伍尔夫的原著改得既魔幻又扎心，四百年的性别漂流记，拍出了“跨时代爽文”的既视感。

蒂尔达·斯文顿真是天选奥兰多——从俊美少年到飒姐，一个眼神就能让你信服ta活了四个世纪。

尤其是性别转换那场戏，她裹着蕾丝裙从硝烟里站起来，嘴角那抹“老娘重生了”的笑，绝了！

全片像一场华丽的时空变装秀：巴洛克时期的浮夸假发、维多利亚时代的束腰、二战时的工装裤…每套造型都在暗戳戳吐槽性别规训。

最妙的是那些打破第四墙的瞬间，奥兰多突然转头对观众说“我醒了”，或者翻着白眼吐槽“又过了两百年”，这种打破次元壁的操作居然不违和，反而有种叛逆的幽默感。

但别以为它只是视觉系！

那些辛辣台词现在看依然暴击：“男人为土地流血，女人为婚姻流血”“你和我唯一的区别，是这条裙子”。

当奥兰多四百年后看着自己的油画肖像说“这是我，但也不是我”，简直是对身份焦虑的终极治愈——去他的标签，姐就是无限可能！

有人嫌它“太文艺看不懂”，但我觉得导演根本没想让你“看懂”，而是要“感受”。

就像奥兰多在不同时代横冲直撞，观众也跟着体验被性别、阶级、时代反复摩擦的滋味。

唯一遗憾的是，现代篇收尾有点仓促，但看到蒂尔达骑着摩托飙车，谁还在乎逻辑？

好看就完事了！

这绝对不是爆米花电影，但绝对是杯后劲十足的特调酒——喝的时候云里雾里，第二天起床突然悟了：原来我们都活在自己的“四百年”里，寻找那个说“没有规则的规则”的瞬间。

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来源：cc姐