摘要：作为改革开放后首批被引入中国的外国电影之一，《佐罗》除暴安良的精神内核，恰好契合了当时人们对正义的渴望。它不仅成为无数观众了解外界、寄托理想的窗口，其深远影响更一直延续至今。
1978年《佐罗》上映时，据说当时中国有70,000,000观众观看了此片！
作为改革开放后首批被引入中国的外国电影之一，《佐罗》除暴安良的精神内核，恰好契合了当时人们对正义的渴望。它不仅成为无数观众了解外界、寄托理想的窗口，其深远影响更一直延续至今。
2024年8月18日阿兰·德龙与世长辞，许多媒体给出的标题依然是“佐罗已逝，精神永存”！足见这部电影长盛不衰的持久魅力。
今天小编来给大家聊聊《佐罗》台前幕后的小花絮，一些美丽而无用的小知识，说点你不知道的。
开篇出现这个形象页，真的是惊到小编了，这个是意大利的老牌儿电影公司
泰坦努斯（Titanus）
，你可以理解为这是意大利的派拉蒙！
这家电影公司的产品可谓是意大利的“国货之光”，先给你看一下几张电影海报——
而且这部电影的台前幕后工作人员几乎全是意大利人，但是，决策性事务还是由阿兰·德龙来拍板。
比如女主角奥顿西娅由谁来扮演？大反派威尔塔上校一定要找阿兰·德龙的好友来等等！
再有，阿兰·德龙提供了最初始的创意，比如佐罗从一个传统侠义形象变成了一个具有双重身份的男人。
因为阿兰·德龙演过《独行杀手》之后，大量同类化角色找上门来，阿兰·德龙早已厌倦了“扮酷”，他认为自己原本的性格具有风趣幽默的一面，所以他建议将佐罗处理成一个白天插科打诨，晚上冷酷严峻的角色！
由于阿兰·德龙的深度介入，这部电影被标注为“法国/意大利合拍片”。
别看佐罗从头到脚充满了西班牙元素，但这个大IP却是美国人的原创。
“ZORRO”在西班牙语中是“狐狸”的意思，是美国作家
约翰斯顿·麦卡利（Johnston McCulley）
于1919年创作的虚构英雄角色的名字。这个角色总是身着黑衣、佩戴面具，以“Z”字标记作为个人象征，代表着正义与反抗压迫的精神。
约翰斯顿·麦卡利Johnston McCulley(1883年2月2日-1958年11月23日）
佐罗这一故事设定在西班牙统治时期的加利福尼亚：主角迭戈·德·拉·维加以佐罗的身份行走江湖，行侠仗义，保护普通民众，对抗暴政。他的形象融合了诸多西班牙传统服饰元素，比如科尔多瓦式宽边帽与斗篷，具有着浓厚的西班牙风情。
所以小编当年在看《加里森敢死队》片头时，那个用枪“哒！哒！哒！”打出来的“Z”字，小编认为是象征着“侠盗”！反正是加州人民发明出来的大IP，我们好莱坞拿来用一下又怎么了？
当年大部分观众在看这部电影时，英语底子非常微薄，只能记得住歌词“啦！啦！啦！啦！”，却也不影响人们对这首主题歌的喜爱，中国人给这首歌起名叫《佐罗之歌》。
事实上，这首歌本名叫《Zorro Is Back》——《佐罗归来》。
它的演唱者是当时意大利著名的流行乐队——奥利弗·洋葱（Oliver Onions）！先给大家看看这两兄弟长什么样？
虽然这个双人乐队有着明显模仿“甲壳虫”的倾向，但是它热烈的曲风极富南美风情，听上去倒也毫无违和。
“新+地名”一听就是海外殖民地，就好像英国有个地名叫“约克”，美国有个地名叫“新约克”一样（New York，就是纽约）。
在影片开端地图显示，“新阿拉贡”位于南美哥伦比亚的北边。
倒也符合欧洲的历史传统。有那么一段时间，欧洲在南美疯狂殖民，影星奥黛丽·赫本的外公就曾在苏里南担任总督。
但是我们需要注意的是，西班牙确实有个地名叫阿拉贡，在古代还是一个独立的王国，北接法国（边界136公里）。
但是“新阿拉贡”却是一个子虚乌有的地名，是为了影片内容服务的。
电影公司为了节约成本，把故事发生地美国加州改成了西班牙的殖民地新阿拉贡。但是拍摄地点还是在西班牙本土。
影片一开始，佐罗骑着马在一片沙漠中驰骋，看上去确实像是南美地貌，其实这里是西班牙西南部滨海城市
阿尔梅里亚
！
热爱足球的朋友们都知道西班牙有个阿尔梅里亚俱乐部，就是指这里了。
观看电影过程中，感觉这部电影所处的地理环境尘土飞扬，人们都灰头土脸的，像是在看《卡萨布兰卡》！
因为阿尔梅里亚有着西班牙唯一的沙漠气候，距离所处非洲的卡萨布兰卡也就五六百公里！
现如今这个地方是欧洲塑料大棚数量最为密集的地方，专门生产反季蔬菜，被人称为欧洲的菜篮子！
阿尔梅里亚这个兔子不拉屎的地方也算是藏龙卧虎，阿兰·德龙在这里遇到了一位特殊的粉丝——二战时期，比利时的纳粹党魁
莱昂·德格雷勒（Léon Degrelle）
。
右：莱昂·德格雷勒（Léon Degrelle，1906年6月15日－1994年3月31日）
打个比方，这就好比电影明星赵丹跑去越南拍电影，一不小心遇到了汪精卫一样。
二战时期，莱昂是比利时炙手可热的政治明星，是被希特勒和墨索里尼一手扶持的傀儡人物。希特勒曾经盛赞此君——“如果我将来生儿子，我希望他像莱昂·德格雷勒一样！”
这位莱昂大人的到访可真的是惊到了见多识广的阿兰·德龙。
要知道，此君是被比利时缺席审判为死刑的重要逃犯，他的7个女儿和1个儿子被比利时政府送到八个不同的国家，在严密监视下长大，彼此之间不允许有任何联系。
这样的一个历史罪人、战争贩子，口口声声自称“因为特别欣赏阿兰·德龙才冒死现身”，搞得阿兰·德龙哭笑不得。
这个片子里暗藏许多意大利当时的实力派演员，不免屈才，直叫人感慨，这真的是“大相国寺的水浇了菜园子，贵贱一码平了”。
先说说我们美丽的女主角！
A.这是1970年戛纳电影节影后
奥塔维亚·皮科洛Ottavia Piccolo（出生于1949年10月9日）
奥塔维亚·皮科洛（Ottavia Piccolo）
是阿兰·德龙指定的女主角，因为他们二人已经是老同事了。
早于十二年前的1963年，二人便合作过电影《豹》。
意大利电影《豹》 Il gattopardo （上映于1963年1月2日）
那一年，阿兰·德龙28岁，奥塔维亚才年仅14岁！但是这个少女过人的表演天赋给阿兰·德龙留下了深刻的印象。
1970年，年仅19岁的奥塔维亚一举夺得戛纳电影节影后桂冠，是有史以来最年轻的戛纳影后！
《佐罗》这部电影开拍于1974年10月，拍了两个月之后，1974年12月11日，奥塔维亚回到意大利结了个婚，当时她嫁给了一名普通的意大利记者。
婚礼结束之后，她又带着新郎重返西班牙，拍摄余下的戏份，等于是借着《佐罗》度了个蜜月。
婚后两个人生了一个孩子，一直过到现在，和和美美的。
B.“米格尔”后来出演了《教父Ⅲ》
马里诺·梅瑟 Marino Masé（1939年3月21日-2022年5月28日）
佐罗的好朋友米格尔是一个典型的理想主义者，应该找个眉清目秀的小伙来演。意大利男演员马里诺·梅瑟年轻时外形条件非常好，来演佐罗的时候有点上年纪了，36岁。
对于西方影星来说也是正当年。1990年，他被好莱坞邀请去参演了教父《教父Ⅲ》。
C.米格尔的妻子为什么看上去这么眼熟？
莱卡·朱里 Raika Juri（出生于 1944年10月21日）
小编认为米格尔的妻子玛利亚才是全片最漂亮的女人，可惜有点上年纪了，而且看着非常眼熟。
细看之下，忽然想起这个是《父子情深》里那个小男孩卢卡斯的妈妈。
这部上映于1973年的意大利悲情片，赚了小编一火车的眼泪。
D.哑巴随从华金，原来是费里尼导演的班底
恩佐·塞鲁西科 Enzo Cerusico（ 1937年10月22日-1991年7月1日）
这位酷似张拿铁的演员，年轻时候可是演艺术电影的，话说在意大利当演员很难不演到艺术电影。1960年，他曾出演了费里尼的经典作品《甜蜜的生活》，在《佐罗》里却向我们全方位地展示了卓别林风格的演艺技巧！
顺道说一下，这个配音还是邱岳峰老师。给一个哑巴配音，足见功力呀！
阿兰德龙在全世界人民眼中无疑是根“球草”，英俊潇洒、风光无限，千顷地一根苗的存在，实际上他在法国影坛非常孤立。
没有一个电影行业领域的公会吸纳他为会员，各大电影节都不见他的身影，甚至无人邀请他作为嘉宾出场。
所以早于60年代，阿兰·德龙一直试图向好莱坞拓展事业。1964年，当他拍完合拍片《黑郁金香》之后，他忽然喜欢上了意大利同行。
意大利人生性豪放，除了干活喜欢拖家带口、带上熟人之外，几乎没有缺点。比如《佐罗》的导演就带上了自己的儿子作为布景师，但拍摄过程中跟阿兰·德龙相处得好好的。
《佐罗》这部电影台前幕后都是意大利人，严格意义上来讲，这是一部意大利电影，除了两位法国著名演员。
顺便说一句，这部电影里这个小肥仔加西亚中士，早于1952年就出现在迪士尼动画片中，是一个传统大IP。
制片人引进这个形象，很明显，这部电影的目标消费人群都是小朋友，或者是带着小朋友的家长。
所以说，你也可以把1975版《佐罗》看成是真人动画片。
当法国媒体问询阿兰·德龙为什么要演这么一个爆米花电影？言下之意是，难道你不觉得低级吗？
当时阿兰·德龙潇洒地甩了甩头，“我拍这部电影是为了取悦我儿子！”
阿兰·德龙所说的这个儿子是指他跟名模娜塔莉所生的安东尼·德隆，这一年，安东尼11岁。
威尔塔上校的扮演者
斯坦利·贝克（Stanley Baker）
出生于英国南威尔士一个矿工之家，他与
理查德·伯顿
一样，都是穷矿工的孩子，两人是一起光着屁股在煤堆上玩大的！
长大成人、尤其是发迹之后，却互不理睬，形同陌路！所为何事，直到现在都是个谜。
斯坦利·贝克职业生涯的早期，他一直被类型化为反派角色，
劳伦斯·奥利弗
曾邀请他出演《理查三世》（1955）中的亨利·都铎。
坏蛋演多了，他便有了一个昵称“Stan”——撒旦！
但是1964年他在非洲拍摄电影《祖鲁战争》（Zulu）时，当地的祖鲁酋长却盛赞他——“他是我见过的最正直的白人！”
斯坦利·贝克生平最为后悔的一件事是，他是007系列第一个被相中的“邦德”，由于讨厌一次连签三部片约，贝克当时将“邦德”拒之门外。
数年后，当他发现这部系列电影大受欢迎，又深感后悔，于是主动打电话给制片方，问询可不可以在里面扮演一个反派，遭到了无情的拒绝！
贝克大概自己也没想到，当初那么凡尔赛，现如今自己要靠拍摄《佐罗》这种爆米花电影来赚取治疗癌症的医药费，还有留给儿女们的遗产……
电影上映一年之后，“威尔塔上校”就去世了。
细心的观众或许会发现，威尔塔上校从始至终都是脸色蜡黄。在拍摄期间，斯坦利·贝克已经是肺癌晚期，但是他向好友阿兰·德龙隐瞒了这一信息。
并且两人携手创造了电影史上的一项纪录，即——剑斗时间最长的电影（15分钟）。
《佐罗》1975年3月6日在法国正式公映，1976年6月28日，斯坦利·贝克因肺癌引发的肺炎于西班牙马拉加去世，年仅48岁！
理查德·伯顿
出席了他的葬礼，并且发表了一篇长长的动情的悼词。
“他不太喜欢人……”理查德·伯顿回顾了斯坦利·贝克遗世独立、孤僻的一生，“他总是招致背叛，他讨厌在任何事情上输掉，但几乎总是失败。”
《佐罗》这部低成本电影给了好莱坞人士以极大的灵感。
这种双重身份游走于人世的情节令每个观众都有代入感，即——“别看我很平庸，实际上我可是很厉害的！我是一个‘隐的王’！”
像《佐罗》这种一代爽文，难道我们不能开发一个同款系列吗？
好莱坞制片人
伊利亚·萨尔金德（Ilya Salkind）
一拍大腿走出电影院，就开发了《超人》系列，于三年之后的1978年正式上映！
横向思维重重奖励了
伊利亚·萨尔金德
！《超人》系列赚的盆满钵满！
小编私以为这个巨额收入应该分给阿兰·德龙一份。
来源：林小野说电影OFM