摘要：直接给我整不会了。 那部叫《鬼吹灯之天星术》的电影，你们还记得吗？ 2018年就嚷嚷着要上，张涵予、姜武、卢靖姗主演，还请了个好莱坞导演，拍《古墓丽影》的那个西蒙·韦斯特。 当时阵仗多大啊，感觉就是要接棒《寻龙诀》，再创一个盗墓电影高峰。

5亿大片压6年变网大！ 张涵予的胡八一，最后只能在手机上看？

昨天刷手机，看到一条消息，直接给我整不会了。 那部叫《鬼吹灯之天星术》的电影，你们还记得吗？ 2018年就嚷嚷着要上，张涵予、姜武、卢靖姗主演，还请了个好莱坞导演，拍《古墓丽影》的那个西蒙·韦斯特。 当时阵仗多大啊，感觉就是要接棒《寻龙诀》，再创一个盗墓电影高峰。

结果呢？ 这一等就是六年。 六年啊，孩子都能打酱油了。

昨天它终于定档了，4月17号，在流媒体平台上线。

不是院线，是网大。 名字也改了，不叫《天星术》了，改叫《寻龙诀·觅踪》。 这操作，明眼人都看得出来，就是想蹭《寻龙诀》的热度，给自己脸上贴点金。

最讽刺的是啥？ 这片子投资据说有5个亿。 5个亿什么概念？ 放在现在也是顶级大片的配置。 张涵予的胡八一，姜武的王胖子，刚演完《战狼2》正火的卢靖姗演Shirley杨，这阵容怎么看都是奔着票房冠军去的。 结果折腾了六年，连上院线跟观众见个面的勇气都没了，直接缩回网络平台。 片方说是“策略调整”，但谁不知道，这就是怕了。 怕上了院线，票房扑街，5个亿血本无归。

当年开机发布会上的豪言壮语，现在听起来像个笑话。

一个被寄予厚望的“大片”，最后以“网大”的身份悄悄上线，这大概是这个IP，或者说中国电影市场这几年最让人唏嘘的缩影之一。

这事说起来，话就长了。 得从《鬼吹灯》这个IP本身说起。 天下霸唱写的这八本书，当年火得一塌糊涂，但版权卖得那叫一个稀碎。 简单说，就是“一女多嫁”。 最早起点中文网把版权给卖了，前四部的电影改编权，卖给了中影那边，后来拍出来就是陆川导演的《九层妖塔》。

后四部的电影版权，卖给了万达，这才有了乌尔善导演，陈坤、黄渤、舒淇主演的《寻龙诀》。

这还只是电影，网剧的版权又在腾讯手里，所以你能看到潘粤明、张雨绮他们拍的那一版《龙岭迷窟》、《云南虫谷》网剧。 这还没完，还有什么网络电影、同人衍生，乱七八糟一堆公司都拿着“鬼吹灯”的名字在拍东西。

这就导致了一个什么局面？ 同一个“胡八一”，在陈坤那里是一个样，在赵又廷（《九层妖塔》）那里是另一个样，在靳东（网剧《精绝古城》）那里又不一样。 世界观不统一，角色设定打架，观众看得眼花缭乱。 最要命的是，质量参差不齐，大部分都是来蹭IP热度圈钱的。 这种混乱的版权分割，从一开始就注定了《鬼吹灯》影视化之路的坎坷。 没有一个统一的规划，谁都想咬一口肉，最后把一锅好汤搅成了浑水。

在这么多乱七八糟的改编里，真正算得上成功，甚至可以说是封神的，只有一部，2015年上映的《寻龙诀》。 导演乌尔善，把好莱坞的工业流程和东方的奇幻想象结合得特别好。 陈坤的胡八一，沧桑里带着不羁；黄渤的王胖子，贫嘴又重情义；舒淇的Shirley杨，飒爽干练。 这铁三角立住了，故事也基本尊重了原著的内核，特效在当时是顶尖的。 最后票房卖了16.79亿，口碑也好，豆瓣评分7.4。 它证明了《鬼吹灯》不是不能拍好，只要用心，尊重观众，尊重原著，是能出精品的。

但《寻龙诀》的成功，就像黑暗里唯一的光，反而把后面的失败衬托得更刺眼。 华谊兄弟后来找来了导演非行，就是拍《全民目击》那个，一口气搞了两部，《云南虫谷》和《龙岭迷窟》。 结果呢？

《云南虫谷》2018年上映，投资不小，特效五毛，故事稀烂，演员演技也尴尬，豆瓣评分直接掉到3.5，票房惨败。

据说亏得华谊都不敢吱声。 原计划的《龙岭迷窟》电影版，更是连院线都不敢上了，直接降格成了网络大电影，质量更没法看，又是血本无归。 导演非行拍完这两部，也基本上在电影圈里消失了。 你看，这就是典型的“赚快钱”思维，以为有个大IP，找几个明星，就能复制成功，结果砸得妈都不认识。

说回这部《鬼吹灯之天星术》，或者说《寻龙诀·觅踪》。 它其实算是《寻龙诀》那个成功路线的“续命”尝试。 版权在万达手里，他们想继续开发《寻龙诀》这个成功的子品牌。 2018年宣布的时候，阵容看起来确实挺唬人。 张涵予，硬汉专业户，演胡八一从形象上说挺靠谱。 姜武，演王胖子感觉也对路。 卢靖姗那时候刚凭《战狼2》大火，热度正高。 导演请了西蒙·韦斯特，好莱坞的，拍过《古墓丽影》、《空中监狱》，名头响当当。 当时通稿里写的是“中美合拍”、“工业大片”，感觉是要搞个大的。

但问题就出在这里。 西蒙·韦斯特是拍过卖座片，但那都是多少年前的老黄历了。 这些年他在好莱坞也就是拍拍B级片，水准下滑得厉害。 而且当时国内电影市场已经开始对那种“好莱坞导演来华挂名捞金”的模式不买账了。

观众变聪明了，知道导演的名字不代表电影的质量。

这片子2019年杀青，本来瞄准的是2020年的市场，结果直接撞上疫情，影院关门，上映计划全乱套。 等疫情过去，市场早就变了天。 好莱坞大片在中国不灵了，《碟中谍》、《美队》系列票房都扑，何况这种中西合璧的“混血儿”？ 观众对纯炫技的大特效也审美疲劳了，更看重故事和人物。

最关键的是成本压力。 5个亿的投资，按三倍回本算，票房得冲到15亿以上才行。

看看现在的电影市场，除了春节档那几个怪物，一年能有几部票房过15亿的？

更何况这是一部压了六年的“库存货”，特效、审美可能都过时了。

片方万达心里肯定打鼓，上院线，大概率是亏，而且可能亏得很惨。

不上，压着也是资产贬值。 最后选了个折中的办法，改名《寻龙诀·觅踪》，蹭一下成功前作的热度，然后直接扔到流媒体平台，当个“高级网大”卖了。 这样至少能收回一部分成本，不至于颗粒无收。 对他们来说，这是“安全着陆”。 但对期待了这么多年的观众，对张涵予、姜武这些认真演戏的演员来说，多少有点憋屈。 张涵予版的胡八一，本来有机会在大银幕上留下一个经典形象，现在只能缩在手机和电脑屏幕里。

你可能会说，网大怎么了？ 现在很多网大制作也很精良。

但你要知道，网大市场是另一个江湖。

那里是“新片场”这类公司的天下，他们批量生产各种山寨“鬼吹灯”电影，什么《鬼吹灯之湘西密藏》、《鬼吹灯之怒晴湘西》，成本低，周期短，赚的就是一波流量快钱。 跟这些片子比，《寻龙诀·觅踪》的制作当然算是高配，毕竟实打实花了5个亿，搭了那么多实景。 但把它放在网大这个赛道里，就像让一个职业拳击手去参加小区业余比赛，赢了不光彩，输了更丢人。 它的尴尬就在于此，上不去，下不来，卡在中间。

所以你看，《鬼吹灯》这个IP的影视化，就像一面镜子，照出了中国影视行业这些年的很多毛病。 版权混乱，急功近利，盲目追求大投资大阵容，忽视故事本身。

一个好好的顶级IP，被各种力量撕扯、消耗，最后弄得一地鸡毛。

唯一成功的《寻龙诀》，成了再也无法复制的孤例。 后面跟上的，无论是非行的两部曲，还是这部压了六年变网大的《天星术》，都在反复证明，只靠IP名字和明星堆砌，是走不远的。 观众早就不是那么好糊弄的了。

来源：娱乐热浪榜