摘要:中国作者导演毕赣已完成其第四部长片的故事构思,新片将“聚焦人类存在本身”,延续其凭借《狂野时代》在戛纳获奖并引发国际关注之后的创作路径。 毕赣表示:“在《狂野时代》之后,我发现身边的人对人工智能既充满渴望,也充满焦虑。人们不再困于过去的幻象,而是被新的镜像幻象
Variety报道,中国作者导演毕赣已完成其第四部长片的故事构思,新片将“聚焦人类存在本身”,延续其凭借《狂野时代》在戛纳获奖并引发国际关注之后的创作路径。 毕赣表示:“在《狂野时代》之后,我发现身边的人对人工智能既充满渴望,也充满焦虑。人们不再困于过去的幻象,而是被新的镜像幻象所包围。”他将这种状态称为一种“异常”,这种“异常”在全球范围内形成了一种“神经症”,并影响了他下一部作品的方向——与他过去十年的创作脉络形成关联。“从现在起,我想从更微观的视角去观察人的处境。” 上述言论发布之际,毕赣即将在第25届西班牙拉斯帕尔马斯国际电影节获得荣誉奖。电影节还将于4月29日至5月3日推出“毕赣蓝调”回顾展,放映其六部作品。谈及创作过程,毕赣将其比喻为“在河边捡起不同形状的石头,随意抛入水流”。 在近15年的创作生涯中,毕赣表示自己更多依靠直觉进行导演创作,而非回溯式思考。在进入电影行业之前,他曾对未来充满不确定,也至今仍对作品能与更广泛观众产生共鸣感到意外。当被问及会给年轻时的自己什么建议,他的回答很简单:“保持幽默。” 毕赣表示,他很早就意识到自己的创作声音,其中反复出现的元素包括梦境,以及对时间与空间的处理。他将这些元素视为“持续存在的”,并会继续融入未来作品之中。某种程度上,这次回顾展也印证了这些创作直觉,并推动他继续前行。“对我来说,这是一个新的开始。” 作为电影节的一部分,毕赣还策划了一个“Carte Blanche”单元,选映了《小城之春》与《世界》两部“伟大的艺术作品”。这两部诞生于不同时期、却扎根于相同文化语境的电影,将费穆与贾樟柯这两位跨代中国电影大师联系在一起,也暗示了他们与毕赣之间持续展开的对话关系。 毕赣表示:“这两部电影给了我两种不同的视角:内部与外部。《小城之春》让我学会向内观看,而《世界》则提供了我所见过的最完整的外部世界呈现。” 他与贾樟柯之间的关系,也呼应了电影节的历史——15年前,贾樟柯曾获得同一荣誉。谈及这种延续性,毕赣将其比作电影本身:“作为创作者,有时很难清晰地看见自己的位置。但在拉斯帕尔马斯电影节中,这种回响让我感受到历史在我如河流般的创作中的涟漪——安静而持续。”@电影薯 #电影 #导演 #毕赣 #电影节 #新片速递 #红薯地影视狂飙季
来源:影的腥味