摘要:在大家的印象里,迪士尼这三个字几乎就等于“稳赚不赔”。无论是吞并漫威、收购卢卡斯影业,还是把老牌动画翻拍成真人版,伯班克总部似乎总有办法让全世界的家庭心甘情愿地掏出钱包。
如果说好莱坞是一台巨大的印钞机,那迪士尼一定是掌握开关的那个人。
在大家的印象里,迪士尼这三个字几乎就等于“稳赚不赔”。无论是吞并漫威、收购卢卡斯影业,还是把老牌动画翻拍成真人版,伯班克总部似乎总有办法让全世界的家庭心甘情愿地掏出钱包。
但你可能不知道,迪士尼不仅拥有全球最顶级的赚钱能力,也拥有全行业最令人咋舌的赔钱能力。
上两期我们聊了血亏 2.5 亿美金的《异星战场》和 1.43 亿美元打水漂的《夺宝奇兵5:命运转盘》,如果你还没看过这些翻车现场,强烈建议你先去我的合集《票房扑街榜》里补补课。
在 2010 年代初期,迪士尼的野心是直接写在脸上的。那时候,他们坚信只要资金砸得够狠、资源给得够准,所谓的“奇迹”是可以批量生产的。于是,我们看到一系列顶着“年度旗舰”头衔的作品接连问世,每一部都想重现《加勒比海盗》那种百亿级的魔力。
可一旦观众不买账,这些动辄数亿美金砸出来的“大项目”,就会瞬间从印钞机变成恐怖的碎钞机。当它们失败后,迪士尼的做法也很有趣:他们会使出浑身解数想让我们彻底忘记这些黑历史。
而今天的主角,是 2015 年的《明日世界》(Tomorrowland)。我们要审视一下这部被人遗忘的失败之作,试着搞明白:为什么汇聚了全球最顶尖的才华,却最终拍出了一部让迪士尼净亏 1.2 亿美金的冷场电影?
《明日世界》的原始构想,诞生于《迷失》(Lost)主创达蒙·林德洛夫的大脑。他当时沉迷于一个极具野心的念头:为迪士尼打造一部属于现代的科幻史诗。而他的灵感源头,直接锚定了迪士尼乐园中最具传奇色彩的区域——“明日世界”。
对于没去过迪士尼乐园的朋友,可以把它理解为一个充满了“复古未来主义”美学的梦境。那里主打的是那种 60 年代太空竞赛时期的幻想风格:银色圆顶、流线型飞船,以及人类对星辰大海最初的热望。
当林德洛夫把这个方案递给迪士尼时,伯班克总部几乎是秒批。紧接着,他们迎来了一位重磅推手——布拉德·伯德。
在那个时间点,布拉德·伯德就是好莱坞的“点金手”。他刚为迪士尼连续交出了《超人总动员》和《美食总动员》两部满分答卷。迪士尼对他信任到了什么程度?他们甚至把《星球大战7:原力觉醒》的导筒递到了他面前。
然而,为了专心雕琢这件《明日世界》的艺术品,伯德竟然亲口拒绝了执导《星战》的机会。
要理解布拉德·伯德当时的底气,就必须看一眼他在那几年的开挂战绩。
在好莱坞,跨越“动画”与“真人电影”的次元壁向来是一场豪赌,但伯德似乎是个例外。2011 年,他执导的《碟中谍4》横空出世,不仅拯救了当时日薄西山的汤姆·克鲁斯,更凭借迪拜塔实拍等惊天奇观,在全球狂揽近 7 亿美元票房。
这次跨界大捷,让伯德在好莱坞制片厂眼中不再只是个“画漫画的”,而是一个能驾驭顶级大片、掌控极高预算、甚至能让全世界肾上腺素飙升的“真神”。
这种空前的声望,让他产生了一种近乎危险的自信。他开始推崇一种极其古典且昂贵的拍摄逻辑:能实拍的绝不用CG。为了在《明日世界》里还原那个复古未来主义的梦境,他甚至下令在西班牙瓦伦西亚的艺术科学城大兴土木,并执意前往加拿大的农场去等那一季最完美的麦田。
在那一刻,这听起来像是一个追求原创艺术的壮举;但站在今天回望,这更像是一个在命运路口选错了剧本的悲剧。我相信,当他后来看到《明日世界》的财务报表时,肠子肯定都悔青了。
为了给这部“旗舰”保驾护航,迪士尼掏出了最顶级的资源。
男主角锁定了好莱坞的常青树、超级巨星乔治·克鲁尼,搭档新星布丽特·罗伯森。反派位置则留给了“豪斯医生”休·劳瑞,而配乐台前坐着的,是刚拿过奥斯卡的迈克·吉亚奇诺。从任何一个理性维度来看,这都是一套“奔着领奖台去”的梦幻阵容。
2013 年 8 月,项目正式投产。
与《独行侠》那种在制作地狱里反复摩擦的情况不同,《明日世界》的拍摄过程异常顺滑,几乎没出过什么大乱子。但它和《独行侠》有一个惊人的共同点:贵,贵得离谱。
1.9 亿美元的纯制作预算。很多人对这个数字可能没什么概念,我给你们找几个同年的参照物:
同样是 2015 年的夏天,让阿汤哥在那儿徒手扒飞机的《碟中谍5:神秘国度》,成本是 1.5 亿美元;漫威宇宙里视效惊艳的《蚁人》,只花了 1.3 亿;甚至连那部开启了百亿级财富密码的原版《加勒比海盗》,在 2003 年也只花了 1.4 亿。
也就是说,即便放在好莱坞最顶级的“大片标准”里,这依然是一个令人咋舌的巨额预算。这个数字意味着,它不仅仅是要“火”,它必须得火成现象级,必须得让全球观众像疯了一样涌入影院,迪士尼才有可能看到回头钱。
不过,林德洛夫本人对此还是比较谨慎的。他在一次采访中说:“听着,如果这部电影成功了,他们想拍续集,我认为这个世界里还有很多故事可以讲。但我们的野心是拍一部有头有尾、独立成篇的电影。它没有铺垫什么三部曲。”
最初,它定于 2014 年 12 月上映,但后来多次推迟,最终定在了 2015 年 5 月。这应该就是第一个危险信号。
当这部电影最终成型、准备推向院线时,整个业界的期望值是被拉满的。顶级导演、超级巨星、迪士尼的金字招牌,再加上一个充满科幻想象力的原创剧本——这片子闭着眼睛都能赚钱,对吧?
可惜,现实扇了所有人一记响亮的耳光。
2015 年阵亡将士纪念日周末,《明日世界》在全美 354 家IMAX影院及数千家普通影院同步公映。
虽然它在名义上拿下了开画冠军,但剥开那层虚假的光环,数字背后的真相足以让迪士尼高层窒息:首周末三天仅收获 3300 万美元,算上整个四天长假也只有 4200 万美元左右。对于一部砸下 1.9 亿美元成本的“巨型战舰”来说,这个开局不仅是惨淡,简直是一场史诗级的灾难。它直接刷新了多年来顶级预算大片在该档期的最低纪录。
上一次迪士尼在暑期档摔得这么鼻青脸肿,还要追溯到两年前开画仅 2900 万的《独行侠》。
其实,市场最初给《明日世界》留了“活口”。在它上映后的整整一个月里,市场上都没有新的家庭片竞争对手,直到迪士尼自家的《头脑特工队》入场。伯班克总部原本指望它能靠着“唯一家庭片”的身份在长线放映中回血。
然而,观众的口碑直接扼杀了这种幻想。第二个周末,其票房暴跌近 57%,仅剩可怜的 1400 万美元。这致命的坠落,彻底切断了它突围的生路。
那年夏天的影院,简直是一个吃人不吐骨头的修罗场。
《疯狂的麦克斯4》和《完美音调2》依然维持着恐怖的吸金能力;上映到第四周的《复仇者联盟2》仍能卷走 2200 万;连同期上映的《鬼驱人》翻拍版也分走了另外 2200 万。
但这还没完,更绝望的巨浪接踵而至。下一周,巨石强森带着《末日崩塌》横冲直撞;接着是《女间谍》和《潜伏》;最后,在 6 月 12 日,终极捕食者《侏罗纪世界》空降。那部电影最终全球狂揽 16 亿美元,直接接管并统治了一切。
在这些大牌对手的轮番轰炸下,《明日世界》从来没有建立起哪怕一秒钟的势头。
到北美放映结束时,这部电影仅仅勉强拿到了 9300 万美元,连制作成本的一半都没摸到。全球票房最终定格在 2.09 亿美元。
面对 1.9 亿的制作成本,加上那笔高达 1.5 亿的全球营销费用,迪士尼不得不吞下苦果,进行了至少 1.4 亿美元的巨额资产减记。这笔账,让《明日世界》稳稳坐进了影史最大票房惨案的前十名,甚至直接导致了迪士尼当时的股价下跌。
然而,比财务报表更让人心凉的,是这部电影的口碑。
在烂番茄上,影评人和观众极其默契地给出了 50%的“腐烂”评分;在影迷聚集地 Letterboxd 上,它也仅拿到了尴尬的 2.6分。
如果非要用一个词来形容它,那就是:‘闷’到了骨子里。
这才是最致命的罪行。以《明日世界》这种视觉规模,本该让观众肾上腺素飙升,可导演却把它拍得像一部长达两小时的“精装修PPT”。
画面是极美的,技术是顶级的,但故事节奏却完全掉链子。那种由于叙事极度稀释带来的乏味感,让你在影院里坐立难安。你眼睁睁看着那 1.9 亿美金在银幕上燃烧,心里却只想快进。这种‘货不对板’的观影体验,直接给它的口碑钉上了最后一颗棺材钉。
但奇怪的是,如果你看完了全片,你会发现它其实并非那种逻辑不通、令人作呕的“史诗级烂片”。甚至在迪士尼的黑历史里,比它更烂、更无脑的电影多得是,而且那些烂片赚得盆满钵满。
这就引发了一个值得档案馆深度挖掘的问题:为什么这种顶配阵容、逻辑尚可的诚意之作,反而成了被观众抛弃的弃子?到底是哪里出了问题?
如果你看过这部电影,觉得它在你心里能及格,还是觉得完全是浪费时间,欢迎在评论区分享你的看法。顺便点赞关注一下,给安之打点鸡血。现在,让我们戴上手套,准备手术。
在审视《明日世界》的溃败时,我们必须把这具“昂贵的尸体”切开,从两个维度进行解剖:第一,是它在市场上为什么卖不动;第二,是它作为娱乐产品为什么不好看。
首先,聊聊那个足以载入教科书的反面教材——迪士尼的营销策略。
《明日世界》的预告片,拍得那叫一个“不知所云”。迪士尼的高层似乎陷入了一种自我陶醉的怪圈,他们没有向观众解释这电影到底在讲什么,反而玩起了故弄玄虚的“饥饿营销”。
我理解预告片不该剧透,但它的基本职能是“勾引”,而不是“加密”。你至少得让观众知道,这钱花出去是看外星人打架、还是看时空穿越?尤其对于一部没有任何前作基础的原创电影,这种“故作高深”简直是致命的。
你要明白,像《星球大战》或漫威那种级别的IP,确实可以玩神秘,因为它们有全球亿万粉丝兜底,就算预告片只放一张海报,粉丝也会疯狂脑补。
但《明日世界》有什么?
它只有一个在迪士尼乐园里存在了几十年的主题园区。迪士尼似乎理所当然地认为,只要挂上乐园的名字,全球游客就会像朝圣一样涌进影院。但现实是:普通观众根本不在乎什么游乐项目,除非你先让他们在乎这个故事。
迪士尼忘了,在这场 1.9 亿美元的豪赌里,他们手里握着的并不是一张王牌,而是一张白纸。而他们的营销团队,竟然试图用这张白纸去兑换观众的真金白银。
除了故弄玄虚,预告片还暴露了一个贯穿正片的硬伤:它大谈特谈“明日世界”,却吝啬到不肯多给观众看一眼那个世界。
这正是最让观众抓狂的地方。迪士尼砸了整整 1.9 亿美元,在预告片里勾勒了一个充满复古未来感的天际线,结果到了正片,那居然就是全部的视觉存货了。这就好比你被一张米其林大餐的海报骗进餐厅,结果主菜还没上,厨师就强行把你赶出了厨房。既然花了重金打造视觉奇观,为什么不多展示一些酷炫的动作场面和那个迷人的世界?这种“藏着掖着”的迷惑行为,直接杀死了观众的入场欲望。
而最让观众感到被羞辱的地方来了:迪士尼费尽心机搞出的这场保密行动,保护的竟然是一个空壳。
根本没有什么传说中的惊天反转,也没有什么颠覆认知的伏笔。这种故作高深的保密行为,反而成了电影最大的“黑粉头子”。
导演布拉德·伯德后来在采访中满脸委屈地谈到了这一点,他说:“正因为我们对它极度保密,突然间,全世界都觉得我们肯定在里面埋了个‘奈特·沙马兰式’的神级反转。结果观众进场发现根本没有,他们就会愤怒地质问——‘你欠我们一个反转!’但我真的不知道该怎么处理那些期待,我只是在试着讲个故事。”
除了营销上的失误,我们还得聊聊那个“自杀式”的档期选择。
当《明日世界》首映时,它一头撞进了好莱坞近年来最惨烈的混战。在那一周,隔壁影厅正坐着《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》这种爽到极致的硬核神作,以及大受女性观众欢迎的《完美音调2》。
而更绝望的还在后头。在接下来的几周里,现象级的《头脑特工队》和重塑影史纪录的《侏罗纪世界》接连空降,直接把《明日世界》仅存的排片空间挤压到了生存线以下。
诚然,如果电影本身素质过硬,或许还能靠口碑逆袭。但在那个口碑本就平平、甚至略显沉闷的节骨眼上,这些强敌的出现成了压死骆驼的最后一根稻草。
《明日世界》本想把自己包装成一部老少咸宜的家庭冒险大片,但当观众看了一眼那尴尬的评分,再回头看看隔壁那群活生生的恐龙时,选择就变得极其简单了。大多数人会说:“算了,别在这部说教片上浪费时间了,咱们还是去看恐龙互撕吧。”
糟糕的影评和迅速崩塌的民间口碑,成了浇在这一亿多美金残骸上的最后一桶汽油。
但最讽刺的是,营销团队之所以在预告片里玩“加密叙事”,可能并不是因为他们想故弄玄玄,而是因为正片里真正拿得出手的素材,实在太有限了。
你很难想象,对于一部时长超过两个小时的顶级大片来说,它的核心情节竟然简单得像一张白纸。这就是《明日世界》作为娱乐产品最彻底的失败:它用最宏大的口号,讲了一个最贫瘠的故事。
如果非要给这部电影下个定义,我会用一个词:无聊。
在电影评论里,“无聊”通常被认为是一种主观偏见。但到了《明日世界》这里,“无聊”竟然成了一种跨越国界、跨越审美的全球共识。
说实话,我跟大家的看法差不多。看这部电影的过程,不像是去探索未来,更像是在一个装修精美但空无一物的样板间里坐了两个小时。那种由于剧情极度稀释带来的“空洞感”,让任何视觉特效都显得苍白无力。
关于《明日世界》,我的立场很明确:它远在及格线以下。
它不是那种烂到能让你气得跳脚、甚至产生某种“邪典美感”的火葬场级烂片。它比那更可怕——它只是“平庸”,是那种看完之后甚至无法在你大脑里留下一个清晰记忆点的“凑合”。
在电影的世界里,平庸才是最严重的罪行。
至少,当一部电影真的烂透时,你还能记住它那些荒谬的片段,甚至能作为“吐槽素材”跟朋友喝醉了笑上一晚,从中榨取点乐子。但看《明日世界》,你连这种廉价的心理慰藉都得不到。
这部片子最让我抓狂的地方在于,它明明握着一手充满潜力的好牌,却在每一个关键的转折点上,都精准地选了一个最跑偏的方向。
我最大的槽点来了:整部电影时长两个多小时,而我们竟然直到第 90 分钟左右,才真正踏进“明日世界”的大门。
这简直是电影史上最大的滑稽戏。这电影的名字叫什么?《明日世界》!结果导演让我们在尘土飞扬的现实世界里绕了一个半小时的弯路。这感觉就像你坐了五个小时的长途车去主题乐园,结果在门口排队排到闭园,最后只让你进去上个厕所就强行清场。
这种叙事结构已经不是“不均衡”能形容的了,这简直是离谱。我们花了整整三幕戏的篇幅去铺垫、去旅行、去寻找,可等我们终于到了那个梦幻之地,满打满算只待了 25 分钟。而且,我们甚至没来得及好好看一眼这个未来城市,就被关在一个房间里强行推向大结局。
砰的一声,电影结束了。
看着演职员表弹出来的时候,我整个人是懵的。这种节奏控制,不像是一个拿过两座奥斯卡的导演的作品,更像是一个还没改明白的早期草稿。
另一个让我深感无力的点是:这部电影的危机设定极其玄学。
剧本一直在拼命渲染“地球要完蛋了”,只有主角团能挽救众生。但在这种宏大的口号下,到底发生了什么?毁灭的诱因是什么?接下来又会走向何方?导演自始至终都没有给出一个清晰的逻辑。
这种由于语焉不详带来的模糊感,直接杀死了观众的代入感。
这也导致了反派角色的全面崩塌。尽管休·劳瑞已经贡献了影帝级的努力,但依然掩盖不了这个角色的单薄与空洞。到了电影结尾,当所谓的“终极对决”发生时,我发现自己甚至无法产生一丝波澜——我退后一步审视,发现我根本不在乎这些角色在争什么,更不在乎谁赢。
当然,作为“安之档案馆”的一卷,我们也不能全盘否定。客观来说,这部片子里确实闪烁着一些让人眼前一亮的火花。
比如影片早期的几场动作戏,像那场怪诞的玩具店大战,还有乔治·克鲁尼家里的“主场防御战”。看克鲁尼利用那些五花八门的科幻小工具和精妙陷阱,把一群机器人耍得团团转,确实有着布拉德·伯德早期动画片里那种轻盈的趣味。
此外,美术部门确实交出了一份高分答卷。那种复古未来主义的美学构建,不仅精致,而且充满了一股 60 年代的浪漫情怀。迈克·吉亚奇诺的配乐也一如既往地稳,旋律宏大、充满了向上的力量。
但这种顶级的感官体验,反而加剧了我的遗憾。这种级别的视听享受,怎么就被浪费在了一个如此贫瘠的故事里?
其实我个人还是很欣赏乔治·克鲁尼的,但我不得不承认:在那种“不知所谓”的剧本面前,即便是克鲁尼的个人魅力,也显得那么无力。他和休·劳瑞就像是两名世界级的厨师,却被塞了一堆过期的食材,无论怎么烹饪,都无法拯救这道菜变质的味道。
说到底,《明日世界》的失败可以用四个字总结:无聊至极。
当一个制片厂砸下 1.9 亿美元,最终只换来一份“无聊”的评价时,这部电影的遗产就注定是一场悲剧。它并没有像《加勒比海盗》那样开启一个黄金时代,反而把自己活成了一尊石像,永远地伫立在迪士尼“票房惨案万神殿”的深处。
更讽刺的是,在那之后,迪士尼似乎启动了某种“记忆消除计划”。他们急于把这笔烂账藏起来,就像当年对待《独行侠》一样。
甚至在迪士尼自家的流媒体平台 Disney+ 上,你都很难搜到这部电影。
这本该是最具“迪士尼精神”的电影,结果却被自家亲爹扫地出门,成了流浪在外的孤儿。这种刻意的冷处理,比电影本身的失败更让人感到心凉。
《明日世界》的坠落,始于那场自以为是的神秘营销,毁于平庸的剧本和那一堂爹味十足的环保课。它在那个残酷的暑期档惨遭围剿,最终只能眼睁睁地看着这个所谓的“年度旗舰项目”,在观众的冷漠中彻底崩盘。
它本该成为一部伟大的原创科幻史诗,它拥有全行业最顶尖的才华支撑,却最终因为导演的偏执和剧作的贫瘠,变成了一部让人看完即忘的昂贵废料。这不仅是钱的损失,更是好莱坞原创精神的一次重大挫败。
有趣的是,《明日世界》并没有像当年的《异星战场》那样,因为两亿美元的减记引发股东们的联名抗议。但在好莱坞权力层的内部,它却引发了一场足以改变行业风向的“深层地震”。
它让所有的制片厂在为一个“原创想法”掏钱包时,不得不三思,再三思。
分析师们敏锐地捕捉到了这种风向的转变。当时的一位行业观察员一针见血:“这就是为什么你会看到市面上充斥着续集、前传和各种衍生剧。因为你永远猜不到像《明日世界》或《木星上行》这种原创野心作,最后会变成什么鬼样子。”
《明日世界》的惨败,彻底吓破了迪士尼的胆。
在此之后,迪士尼开始大刀阔斧地砍掉原创项目。
原本那些还在筹备中、试图构建全新宇宙的野心之作都被‘一刀切’式地全盘否定。
迪士尼的高层达成了一个冷酷的共识:如果一个项目没有自带的粉丝基础,没有现成的品牌认知度,那就绝对不碰。他们转过身,一头扎进了《星球大战》和漫威的怀抱。直到今天,我们依然生活在那个现实的余波里。如果你曾经纳闷,为什么现在的电影院里除了续集就是翻拍,这就是那个时代的后遗症。
如果让你花几十块钱进电影院,面对现在的市场环境,你依然愿意为高风险、新鲜感十足的原创电影买单,还是觉得稳妥选择有口碑保障的IP续集更放心,欢迎在评论区聊聊你的想法。
而曾经的“点金手”布拉德·伯德,也因为这次失利被送进了好莱坞的“导演监狱”。
作为同代人中最受赞誉的电影天才,伯德在《明日世界》之后整整三年颗粒无收。那种原创理想碎了一地的挫败感,让他开始重新审视这个行业。他在采访中无奈地表示:“我不反对续集,我喜欢的电影里有很多都是续集。但我担心的是,当这类作品占据了 50%以上的大制作额度时,原创的火种该往哪儿放?”
2018 年,伯德终于带着《超人总动员2》重回巅峰。北美开画 1.82 亿美元,直接打破了当时所有动画电影的纪录。仅仅一个周末的票房,就几乎是《明日世界》北美总票房的两倍。
这证明了伯德依旧是那个不可替代的传奇,但也留下了一个令人唏嘘的句式:在好莱坞,一次糟糕的挥棒,哪怕你是传奇,也要付出被冷落六年的代价。自那以后,伯德再也没有执导过任何真人故事片。这就是好莱坞最残酷的真相。
关于 2015 年《明日世界》背后的故事就到这里了。
那么,你看过这部电影吗?你对它的评价,是觉得它视觉惊艳、瑕不掩瑜,还是觉得它不知所云、纯属浪费时间?欢迎在评论区留下你的笔迹。
最后,依然是我们的灵魂发问:如果给这部消失在档案里的昂贵废料打分,你会给几颗星?
五颗星:为那份复古未来的情怀和精美的配乐买单。
三颗星:平淡无奇的爆米花,看完即焚。
一颗星:把我那消失的一个半小时(以及迪士尼的 1.2 亿)还给我。
感谢大家的陪伴。我是安之,那个在光影背后、挖掘档案真相的人。
咱们下卷档案,不见不散。
来源:星河倾城曲
