摘要:以他的一生经历为故事线的传记电影《迈克尔·杰克逊:巨星之路》(以下简称《巨星之路》),终于上映。
传奇巨星迈克尔·杰克逊,逝世17年后。
以他的一生经历为故事线的传记电影《迈克尔·杰克逊:巨星之路》(以下简称《巨星之路》),终于上映。
影片由迈克尔遗产委员会主导,环球影业、狮门影业联合出品。
因为MJ的世界影响力,从立项起就被认为是
“不太可能失败”
的电影。
因此环球影业的初始投资,达到1.55亿美元。
后来经过删剪重拍,又追加到
2亿美元
。
《角斗士》、《飞行家》的编剧约翰·洛根操刀影片剧本,《生死狙击》、《伸冤人》、《训练日》导演安东尼·福奎阿担任导演,MJ的亲侄子贾法尔·杰克逊主演。
从制作过程到上映前的宣发,片方都做足了功夫。
然而烂番茄开分却给了影片沉重一击,影评人打分(新鲜度)仅有25%,Metacritic评分38分,口碑血崩。
BBC News网站只给了1星,并评价其为:“平淡且勉强合格的日间电视电影”;而IGN网站也一针见血地指出:“它把杰克逊拍得非常无聊”。
戏剧性的是,影片于4月24日中美同步上映后,观众的好评却出奇的一致。
烂番茄上爆米花指数直接干到96%,之前超低分的新鲜度也上涨到41%。
而北美周三周四提前场共计报收1260万美元票房亦超出媒体预期,首周末票房预测有望达到6500至7500万美元。
以往这种影评人打差评,但观众很喜欢的案例也不少。
比如DC的《超人:钢铁之躯》、索尼的《毒液》、福克斯的《马戏之王》都曾在“开局不利”的情况下最终实现票房赢利。
但像《巨星之路》这样口碑走两个极端的电影非常罕见,也就是说优缺点都十分明显。
那到底影片讲了怎样的故事,为何会触动影评人的“逆鳞”,又受到观众力挺?
下面皮哥就给大家讲个明白。
01
首先咱得知道的是,这部传记片初剪版本长达4个多小时。
由于太长,影片就被剪成上下部。
而我们现在看到的《巨星之路》其实是上部,讲述MJ从出生到1988年这段时间的人生经历。
影片开始于1966年的美国的工业重镇印第安纳州加里市。
蓝领工人乔·杰克逊,早年曾组建一支名为“福特猎鹰”的乐队。
但没能大红大紫,便只能屈居在美国钢铁公司担任起重机操作员工作。
乔·杰克逊一共生了9个孩子。
当看到自己的儿子们具备一定的音乐天赋,他便开始着手训练其中的5个儿子,并组建了“杰克逊五人组”。
这是美国第一个黑人偶像组合。
作为五人组中最小的一个,MJ很快展露出歌唱的天分,在团队中脱颖而出成为主唱。
但“枪打出头鸟”,更优秀也意味着要挨更多的打。
作为五人的父亲,也是组合的经纪人,乔·杰克逊日常对儿子们训练都是采用军事化管理的那一套,动不动就要抽皮带毒打。
而MJ的童年,就是在这种长期的虐待和睡眠不足的高压训练下度过的。
失去童年快乐的代价,和近乎残忍的魔鬼训练,换来的是无可挑剔的唱功、舞技和舞台表演能力。
随着“杰克逊五人组”开始在地方舞台上崭露头角,也引起了音乐制作人鲍比·泰勒的注意。
在其极力推荐下,五兄弟于1969年签约摩城唱片公司,正式出道。
其后“杰克逊五人组”发行了《Diana Ross Presents The Jackson 5》、《ABC》、《Third Album》等8张录音室专辑,MJ也曾推出过独立的个人专辑《Ben》。
随着这些唱片的热卖,五兄弟也迎来事业上的成功,和物质经济上的脱贫致富。
在改签Epic史诗唱片公司并改名“杰克逊乐队”之后,逐渐显露超强音乐天赋的MJ,与父亲之间的矛盾也愈发尖锐。
在和制作人昆西·琼斯达成合作之后,MJ推出的《Off The Wall》和《Thriller》都取得了巨大成功。
此时的他早已羽翼丰满,具备单飞的能力,但专制且贪婪的乔·杰克逊却不愿轻易放手。
1984年1月27日晚,由乔·杰克逊牵头,“杰克逊乐队”在洛杉矶神殿礼堂给百事可乐拍摄一条广告片,却在片场发生爆炸事故,导致MJ的头皮和面部严重烧伤。
事故造成MJ约60%的头部皮肤受损,需接受多次植皮手术。
由于长期的植皮治疗引起的剧烈疼痛,令MJ开始依赖处方止痛药。
逐步发展为阿片类药物成瘾。而这场爆炸事故也成为MJ与其父亲最终决裂的导火索。
乔·杰克逊也深知他早晚要失去对MJ的掌控。
为了榨干MJ身上的剩余价值,他在1984年组织了覆盖美国及加拿大的“杰克逊乐队胜利巡演”。
乔·杰克逊本想让“胜利巡演”走遍全世界。
但在12月9日的第55场演出时,MJ向世人宣布这是他作为乐队成员的最后一次演出。
作为一部名人传记片,影片故事线不仅涉及MJ从出生到1988年那些重大事件,以MJ逐步脱离父亲掌控为叙事重点。
其中也包含了他与收养的黑猩猩泡泡的互动、他的整容手术、彼得·潘的故事书、米奇老鼠布娃娃等诸多历史印记。
MJ的亲侄子贾法尔·杰克逊的费力演出是影片最大的亮点。
据说贾法尔足足花了3年的时间,来研究叔叔MJ的每个动作细节。
其歌唱时的声线与MJ本人几无区别,形象也与MJ十分接近。
而在音乐的表现上,影片也下足“猛料”。
不仅收录了MJ的13首经典歌曲,覆盖了“杰克逊五人组”时期的作品,以及《Off the Wall》、《Thriller》、《Bad》等代表性专辑,还认真还原了“摩城25周年”、英国演唱会等经典名场面。
因此影片在回馈粉丝,认真走情怀路线,努力以影像的方式让MJ“复活”这方面几乎完美,这是观众能给它打高分,并支持电影的原因。
02
但假如拔高对影片的要求,像影评人那样,以更加专业的眼光来审视这部电影,你就能看到《巨星之路》叙事上的不足之处。
最大的问题是,由于巨大的审核压力,影片在完成后曾遭遇大幅度删剪和修改,这导致其“伤筋动骨”。
本来制作人很有野心,把MJ最具争议的事件放在开场,拿1993年的“爆炸性新闻”作为影片的切入点展开叙事。
但在完成拍摄之后,片方才发现当年MJ在打官司时,所签的和解协议中竟包含了禁止影视作品对特定人物进行描绘的条款,于是这些情节最终都无法保留。
在人物的呈现方面,与MJ本人合作最多的他的小妹珍妮·杰克逊。
由于她和迈克尔遗产委员会长期存在分歧,拒绝参与该项目,导致她的角色形象在片中“彻底消失”。
即使是MJ童年的镜头中,也见不到珍妮的身影,就像不存在这个人一样,这就显得非常奇怪。
MJ作为从小站在聚光灯下的人,与我们普通人的距离甚为遥远。
就算是从小听他的歌长大的80后,对他身上的那些谜团也所知甚少。
作为观众,咱当然希望影片能够呈现MJ那不为人知的一面,让我们能够通过电影窥视他的内心。
但影片在经过对第三幕的调整和补拍之后,整体的预算来到约2亿美元,质量却反而下降了不少。
那些争议性的内容都被一刀切拿掉了,就造成了情节上的脱节,事件与场景过渡生硬,观感像是在看幻灯片。
这是由迈克尔遗产委员会官方授权的电影,在制作的过程中也受到委员会的严密管控。
不仅深度介入影片的拍摄,内容的呈现也受到严格把关。
咱最为反感的“审核”,套到老美的电影上,呈现出来的“和谐氛围”也丝毫不比我们差。
IGN网站就指出:那些被删掉的内容,本来正是剧本中最核心的,也最具戏剧张力的部分。
而现在剩下的,就只是一本从头到尾都在歌颂MJ的流水账。
03
再说人物的塑造上,影片的缺点也不少。
为了强化MJ“脱离父权”实现单飞的故事线,影片把MJ的父亲乔·杰克逊强行塑造成“第一反派”。
不仅刻意表现他的霸道和贪婪,还让演员科尔曼·多明戈用各种肢体和表情诠释他的老奸巨滑和不择手段。
实际上作为父亲的乔·杰克逊虽使用各种暴力手段亲手摧毁了MJ童年,却也投入大量心血把他训练成材。
乔·杰克逊年轻时也曾组建乐队,但在成名无望之后,他转而将毕生精力都花在对子女的教育上,从这一片能够看出他起码是个合格的父亲。
在MJ的成长道路上,乔·杰克逊的付出起到了关键作用。
假如没有乔·杰克逊的严苛教育,MJ和他的哥哥们也许就不会走上音乐的道路,沦为印第安纳州一名普通的蓝领工人,MJ的音乐才能也将被埋没。
虽然MJ和父亲一度关系紧张,但这对父子最终也和解了。
影片简单粗暴地把乔·杰克逊塑造成脸谱化的“坏蛋”,这是最省事和最不负责任的做法,也在某种程度上对乔·杰克逊本人造成伤害。
上面提到影片在内容的呈现上受到迈克尔遗产委员会的严格把关,而这些限制也落实到对MJ的塑造和贾法尔本人的表演上。
虽然贾法尔努力让自己从形象到语言、动作、唱功都无限接近他的叔叔,但他仍然难以得到导演安东尼·福奎阿的绝对信任。
为了让贾法尔的声音能够精准模仿MJ,他的所有台词都被严格限制在一定的范围内。
他的情感起伏都被提前锁死,明明的真人演员的表演,观感却像是AI制作的假人。
而且为了规避贾法尔脸形与MJ的细微差别,一些关键的对话和场景中,镜头都会虚化他的脸,或者切换到背影、远景,就像导演刻意让摄影机躲着演员的脸,不让贾法尔的脸过度曝光。
我们观众希望通过电影能看到比那些专辑MV、演唱会现场、新闻报道和纪录片影像资料更为贴近真实的MJ形象。
而电影呈现给我们的却只是一个更加虚幻的MJ形象,这是电影表现与观众情感的巨大落差,也是影片最大的缺点。
04
但观众对于MJ的偏爱,或许最终能够抹平电影呈现的那些不足,也令那些优点无限放大。
总之这不失为一部诚意之作,虽然由于遭遇大幅度的删剪和修改,呈现出来的成品带着明显的缺点,但仍能从影像中看出制作上的用心。
影片在我们内地上映后,也获得20%左右的排片,目前票房表现平平,勉强过2600万。
或许如今的00后、10后一代人,对于2009年便去世的MJ,已经比较陌生了,而喜欢他的80后、90后,却很少踏进电影院。
但无论如何,《巨星之路》的上映,让我们记起那些尘封的往事。
回忆起迈克尔·杰克逊这位流行天王,他曾经用他的音乐、舞蹈、爱心与真诚,点亮了一个时代。
来源:皮皮电影一点号